اللغات المتاحة
ترث الفنانة الغريبة الأطوار فينيلا هارفورد (سيلفسترا لو توزل) قصر العائلة وتكتشف مجموعة من اليوميات الخفية التي قد تعيد كتابة تاريخه. هي تستعين بالأكاديمية الطموحة مارفا (راكي أيولا) للتحقق من صحتها، والتي بدورها تجلب مرشدتها المهملة آبي (شيريل سكيتي)، وهي خبيرة دقيقة تتمتع بحدس حاد يخفي أكثر مما يبدو عليه. ومع توغل النساء الثلاث في الوثائق، يبدأ المنزل في الكشف عن حقائق غير مريحة حول ماضيه الاستعماري. تتشابك التاريخيات الشخصية مع الوطنية، وتتزايد التوترات بين الثلاثي، وما بدأ كتساؤل أكاديمي يتحول إلى مواجهة مع الصدمات المدفونة، والملكية، وأشباح إرث تجارة الرقيق في بريطانيا.
في مسرح دورفمان التابع للمسرح الوطني، يشعر المرء وكأنه ليس عرضاً جديداً بقدر ما هو روح عائدة. لا تزال أصداء الصواريخ والأنوار الزرقاء تتردد في الجدران، ويستدعيها المصدق بذكاء. بعد خمس سنوات، تعود الكاتبة ونسوم بينوك والمخرجة ميراندا كرومويل إلى موضوع الرق البريطاني والتأثير الذي أحدثه عبر الأجيال.
هذا العرض يضيء بناره الفريدة، ولكن قبل أن تتلاشى الظلال أو تتوهج الأطباع، تمهد بينوك بنية جاهزة للاشتعال. تصل كل امرأة مع مخططها الخاص، وزعمها الخاص بالمنزل وتاريخه. آبي، التي تم تعطيل طموحاتها الأكاديمية دائمًا خطوة خلف منافساتها المهنية، ترى في هذه اليوميات المشروع الذي سيعرف حياتها المهنية والذي طالما تهرب منها. مارفا تجلب شيئًا أكثر شخصية، حيث يربطها اسمها بعائلة هارفورد، وحكايات جدها واختفائه الغامض تشير إلى نسب يرفض الجلوس بهدوء. فين، التي تملك العقار الجديد، مليئة بالطموح وإعادة الابتكار، متلهفة لتحويل الشعور بالذنب الموروث إلى رأس مال ثقافي، مع خطط لمعرض سنوي للضوء وطعام فاخر. حولهم تتداخل التواريخ المشتركة: الإرشادات التي تهتز وتشتعل، الاتصالات في جامعة أكسفورد التي لم تتشكل بالكامل، وتشابكها المشترك مع تجارة الرقيق التي يفسرها كل منهم، يدافع عنها أو يسخرها بشكل مختلف.
بينما قد تبدو قصص الأشباح في أبريل غير ملائمة للبعض مثل فكرة "سكروج" في ملابس صيفية قصيرة، إلا أن هناك متعة معينة في مشاهدة مسرحية ترفض أن تكون كما تدعي. يصفها المسرح الوطني بأنها "إثارة نفسية قوطية"، لكن الإثارة هنا لا تولد من رؤى أثيرية أو زيارات شبحي. هناك بعض الصدمات، نعم، لكنها تهبط أكثر كنقطة انقطاع بدلاً من دفع كبير. الكهرباء الحقيقية تأتي من الصراع الثلاثي بين فينيلا، مارفا وآبي، كل واحدة تدور حول الأخرى بشيء من الغرور الفكري، عدم الأمان المهني وشيء أكثر بدائية تحت السطح.
وأي ثلاثي هذا. تقدم أيولا لأبي سكونًا صخريًا يوحي بأن عقودًا من التجاهل قد تحولت إلى شيء خطير. مارفا لسكيتي مليئة بالطموح العصبي، متلهفة لإثبات نفسها واكتشاف الحقيقة وراء ألغاز العائلة لكنها تصبح بشكل متزايد فوق طاقتها. وتصنع لو توزل من فينيلا شخصية متقلبة، وهي امرأة تحول فيها الامتياز إلى غرابة. مشاهدة تبارزهن هو المكان الذي يجد فيه العمل نبضه.
في 90 دقيقة متينة، يمر المساء سريعًا. تنظم ونسوم بينوك المسرحية مثل سلسلة من الكمائن الفكرية، كل مشهد يلف السكين قليلاً ليدفعك إلى الانحناء للأمام. توجه ميراندا كرومويل بضبط النفس، مقاومة إغراء لعب اليد القوطية بشكل مفرط والسماح لنقاشات النص بالتنفس. النتيجة هي مزج مرن من فكاهة على طراز الأشباح ومواجهات في قاعة الاجتماعات مع وميض غير متكرر من الأمور الغامضة.
التصميم هو المكان الذي يتألق فيه الإنتاج حقًا. المجموعة، كل زوايا خشبها البارزة وظلالها الغامضة، توحي بمنزل هو أرشيف ومتواطئ في آن، حوائطه نفسها متورطة في الأسرار التي يحفظها. الطاولات، المنصة ودرج كامل يرتفع من تحت المسرح، بينما يتحرك السقف المزين بشكل مخيف صعودًا وهبوطًا. تصميم الصوت أيضًا، موضع تقييم رائع، مع كل الطنين المنخفض، والصرير البعيد والاضطرابات شبه اللاشعورية التي تخلق شعورًا دائمًا بعدم الارتياح دون القفز إلى كليشيهات. معًا، يقومون بأعمال شاقة يَعِد بها تصنيف "الإثارة القوطية"، ويستحضرون جوًا يقدمه النص بشكل متقطع فقط.
لأنه على الرغم من كل قواها، فإن هذه المسرحية لا تبدو مكتملة. هناك بعض اللحظات التي تفتقر فيها القصة إلى الصقل، حيث تكون الانتقالات مشوهة أو تصل الأفكار نصف مشكّلة ثم تنزلق بعيدًا. هناك شعور بنص لا يزال في التطوير، لا يزال يختبر حججه الخاصة. ومع ذلك، حتى في هذه الحالة، تحقق بينوك شيئًا رائعًا بهدوء. من خلال النص والتصميم، تبني ليس فقط ثلاث نساء كاملات التطور ولكن عالمًا كاملاً يضغط من خارج جدران قاعة هارفورد. يبدو الماضي واسعًا، وفوضوي وغير محسوم، لتنتشر عواقبه إلى ما وراء حدود هذه الغرفة الواحدة.
إذا كان هناك أي شيء، فهي قصة أشباح بالمعنى المجازي البحت. ليست مسكونة بالظهورات، ولكن بالتاريخ. وهنا لا يمكن إغفال أصداء الصواريخ والأنوار الزرقاء. نفس المسرح، نفس الثنائي الإبداعي، نفس الحفر في تواطؤ بريطانيا مع تجارة الرقيق. ولكن حيث انتشرت تلك المسرحية السابقة عبر الخطوط الزمنية ووجهات النظر، المصدق هي أكثر تركيزًا، مثل الحجرة تقريبًا. الأسئلة تبقى: من يملك التاريخ، من يقرأه، وماذا يحدث عندما ترفض الحقيقة الاندثار؟
هذه ليست الإثارة القوطية الموعودة تمامًا. ولكن كمسرحية شديدة، حوارية، ثلاثية عن العرق، الإرث والسلطة الفكرية، تقطع أعمق من أي رعب قفزة.
يستمر عرض المصدق في المسرح الوطني حتى 9 مايو.
حقوق الصورة: مارك برينر
