اللغات المتاحة
كيمبرلي بيلفلاور تقدم العرض الأوروبي الأول لمسرحية جون بروكتور هو الشرير في مسرح رويال كورت في لندن. هذا العرض من إخراج الفائزة بجائزة توني دانيا تايمور، وسيستمر حتى يوم السبت 25 أبريل 2026 في Jerwood Theatre Downstairs.
خمس نساء شابات ينبضن بموسيقى البوب والتفاؤل والغضب على وشك إلقاء الضوء على أحلك الأسرار في مدينتهن الصغيرة. حكاية عن فترة الفتاة، والسلطة، وطرح التساؤلات حول السرديات التي تعلمناها. تعرف على ما يقوله النقاد...
سيندي ماركولينا، برودواي وورلد: هذه مسرحية يجب أن يشاهدها الجميع، بغض النظر عن الجنس أو العمر أو الخلفية. إنها الطريق المثالي لجذب جمهور جديد، والدليل على أن المسرح لا يتطلب أن يكون متوافقًا مع المألوف ليكون ذو معنى. ثقافة البوب والشباب لهما نفس أهمية الأدب الكلاسيكي والدراما. الإنتاج قابل للتطبيق، ويمكن الوصول إليه، ومؤثر، ومليء بالأفكار. اصنع لنفسك الدخول إلى هذه القاعة المحفزة للغاية بأي ثمن!
أريفا أكبر، الغارديان:
تقدم كيمبرلي بيلفلاور نظرة جديدة على تحفة آرثر ميلر "الساحرات" لتناسب جيل #MeToo. يريد صف من المراهقين - معظمهم من الفتيات - إنشاء نادٍ نسوي، حيث تتوقع أن يكون الشرارة قد أطلقتها العناوين الإخبارية. والتي تمثل وسيلة أصلية للتعامل مع فترة المراهقة النسائية في أعقاب فضيحة هارفي واينستين، على الرغم من أن المسرحية تستغرق بعض الوقت لتجمع قوتها.
تلعب شخصية بيث (هولي هاودن جيلكريست) دور الطالبة المتفوقة؛ ولدى آيفي (كلير هيوز) والد متهم بسلوك غير لائق في العمل؛ ونيل (لورين أجو) هي الفتاة الجديدة؛ وريلين (ميا جيمس) هي ابنة القس التي خانها صديقها السابق مع شيلبي (سادي سوفرال). الأخيرة تعتبر عنصرًا أساسيًا في الأحداث ولكنها غائبة عن المدرسة - وهذه المسرحية - لفترة من الوقت.
إنها مدرسة ثانوية في بلدة صغيرة في جورجيا وفكرة نادٍ نسوي تعتبر هائلة حتى يتدخل معلم كاريزمي (ولا يزال لعدة فتيات جذاب) كارتر سميث (دونال فين) بأن يعلن إمكانية ضم الأولاد أيضًا.
دونال فين، في الوسط، في جون بروكتور هو الشرير.
عرض الصورة بكامل الشاشة
دروس في النسوية ... دونال فين، في الوسط، في جون بروكتور هو الشرير. الصورة: كاميلا غرينويل
من إخراج دانيا تايمور وأُديت دون توقف بأقل من ساعتين، محور النص هو المسرحية التي يدرسونها - "الساحرات" - تحت إشراف السيد سميث. إلى جانبها فهمهم المتزايد للنسوية التبادلية، والتي تشتمل أحيانًا على تطورات ناضجة حول الجنس والسلطة. تتخللها دراميات شخصية مع تسليط الضوء بدقة على الشخصية التي تكون تحت التركيز وهناك تأبينات بوب حيوية للورد وتيلور سويفت وبيونسيه.
لاعب الفيديو يعرض حاليًا إعلانًا. يمكنك تخطي الإعلان خلال 5 ثوانٍ باستخدام الماوس أو لوحة المفاتيح
إنه لطيف لكنه بطيء وخفيف حتى يتم الكشف عن التشابه مع مسرحية ميلر بصدمة. الجو الأولى لرابطة الشعراء الموتى يتدهور وتأخذ مسرحية ميلر أهمية معاصرة داكنة حول حركة #MeToo، لكن هذا التشابه يبقى غامضًا: هناك شعور بأن آيفي تشعر بأن والدها ضحية لمطاردة الساحرات، لكن هناك أيضًا وعي متزايد حول السلوك الذكوري المفترس، الذي لم يُنطق به حتى الآن من قبل هؤلاء المراهقين. تبرز سوفرال في دور كانت تؤديه سادي سينك في إنتاج تايمور على برودواي. هي وجيمس لديهما كيمياء حميمة وغامضة وغبية كأصدقاء مقربين منفصلين ليستحن بأداء جعله محببًا ومقنعًا.
أندجيه لوكوفسكي، تايم آوت:
إنتاج دانيا تايمور - الذي ينتقل من إنتاج برودواي المذهل - هو نجاح مطلق، القضايا الجادة العديدة المثارة كلها جزء من حماسته المحمومة ونص بيلفلاور المليء بالمرح بلا حدود. أكثر من أي شيء آخر، إنه احتفال كامل بعمق دلالة فتيات المراهقة وبرهان على أن حياتهن يجب أن لا يُنظر إليها من خلال عدسة جنسية، حتى في التعاطف.
ماريانكا سوين، مسرح لندن:
نص بيلفلاور قد يكون مفرطًا في التعليمي، لكن رسالتها مضيئة للغاية: كيف تُعلَّم الفتيات أن يصرن أصغر حجمًا، حتى لا يهددن الرجال أو يزعجوهم في مجتمع أبوي بكونهن "صعبات" أو "مبالغ بهن"، وبدلاً من ذلك يجب أن يكن لطيفات، وإذعان، وفوق كل شيء صامتات. هذا هو السبب في أن الفن مهم جدًا (والمسرحية تلاحظ التخفيضات الكبيرة في التعليم الفني)، لمساعدتنا في فهم تجربتنا، ولمساءلة السلطة والسرديات الراسخة، ولتقديم منفذ تعبيري لنا.
داز غيل، كل ما يلمع:
يمكنني الاستمرار في الحديث طويلاً عن مدى ذكاء كل تشابه ومقارنة واستعارة، ولكن النتيجة ستكون مراجعة أطول من المسرحية نفسها. نادرًا ما رأيت قطعة بمثل هذا العمق - لا يوجد مرجع، مهما بدا غير مهم، بلا سبب، وكلها تخدم غرضًا رئيسيًا. الأمر يتطلب كاتبًا موهوبًا لأخذ "الضوء الأخضر" للورد وضمان أن الجمهور لن يستمع إلى تلك الأغنية بالطريقة نفسها مرة أخرى، لكن هذا بالضبط ما فعله بيلفلاور في كتاباته، مما يجعل مشهد الرقص التفسيرية الرئيسي أكثر إثارة للإعجاب.
آنا نيكولز، أفضل صديق في ويست إند: على الرغم من استكشاف ثيمات اجتماعية مهمة، يضفي طاقم العمل خفة وفرحًا على شخصياتهم التي تجسد بشكل جميل تجربة الإنسان المعقدة وغير الكاملة.
جون بروكتور هو الشرير هو قطعة مسرحية مؤثرة ومفجعة ومرحة تتجاوز حدود الخيال إلى الحياة الواقعية المعقدة لما يعنيه أن تكون إنساناً.
ليام أوديل، ليام أوديل.كوم: يفتح نص بيلفلاور بشكل رائع عندما يتم كشف التفسير المحدث في عام 2018 (السنة التي يحدث فيها هذا الإنتاج) كأثر لحركة #MeToo، ويصبح نظرة مثيرة للاهتمام وواسعة النطاق حول الموضوع المحورية - من حقيقة المرأة مقابل سمعة الرجل الخيالية (أو الغامضة)؛ إلى كيفية النظر إلى الأخطاء في العزلة؛ الاستماع بصدق؛ النسوية الاستعراضية والتعبير عن المشاعر بلا خجل.
التصنيف المتوسط:
88.6%
