เอดินบะระ 2026: สัมภาษณ์: เฟรเซอร์ สก็อต และ โอลิเวีย คอว์ เกี่ยวกับ Common Tongue

BroadwayWorld ได้มีโอกาสพูดคุยกับผู้เขียนและผู้กำกับ เฟรเซอร์ สก็อต และนักแสดง โอลิเวีย คอว์ เกี่ยวกับการนำเสนอ Common Tongue ในเทศกาลเอดินบะระ 2026

เล่าให้เราฟังเกี่ยวกับ Common Tongue หน่อย

เฟรเซอร์: Common Tongue เป็นละครเกี่ยวกับอัตลักษณ์ มันเกี่ยวกับการเข้าใจว่าเราเป็นใคร และวิธีการที่เราใช้ภาษา โดยเฉพาะในสกอตแลนด์ มันพยายามที่จะคลี่คลายความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนที่เรามีในสกอตแลนด์ และความยืดหยุ่นของวิธีที่เราใช้ภาษาและวิธีที่มันสามารถเปลี่ยนแปลงไปตามที่เราพัฒนา

โอลิเวีย: ทุกอย่างเกี่ยวกับมันมีความพิเศษสำหรับฉัน และความจริงที่ว่าฉันได้ทำมันอีกครั้งก็มีความพิเศษสำหรับฉัน ฉันคิดว่ามันเป็นหนึ่งในเรื่องที่เมื่อคุณเห็นนักแสดงที่มีประสบการณ์มาก พวกเขากำลังพูดถึงบางสิ่งและพูดว่า "นี่คือจุดเปลี่ยน นี่คือจุดเปลี่ยน" - Common Tongue รู้สึกเหมือนอย่างนั้นสำหรับฉัน ฉันไม่รู้ว่าฉันจะสามารถทำซ้ำความรู้สึกที่ฉันมีต่อมันในฐานะการแสดงได้หรือไม่ แต่ฉันโชคดีที่มีมันในช่วงเวลานี้

เมื่อฉันเคยทำมันมาก่อน ธรรมชาติของ Fringe คือการที่คุณออกไปครั้งแรกหรือตอนที่ฉันทำมันในอดีต ฉันได้ทำ PALS ซึ่งเคยแสดงมาก่อน แต่เป็นครั้งแรกที่ฉันทำบทนั้น และก่อนหน้านั้น Trainspotting ก็เคยทำมาก่อน นี่ก็เคยทำมาก่อนแต่หลังจากที่นำไปแสดงในสกอตแลนด์และรู้ว่ามันมีความหมายกับผู้คน ฉันรอคอยที่จะให้คนอื่นได้รู้สึกแบบนั้น

ทำไมถึงนำมันไปที่ Fringe?

เฟรเซอร์: เราได้ทัวร์เมื่อฤดูใบไม้ร่วงที่แล้วทั่วสกอตแลนด์ และมันเป็นทัวร์ที่ยอดเยี่ยมมากที่เราได้ไปทั่วประเทศ เช่น พีเบิลส์ ซันเดอร์แลนด์ และเพสลีย์ เราได้พบกับผู้คนและผู้ชมมากมาย สิ่งที่เป็นเรื่องทั่วไปในระหว่างทัวร์คือผู้ชมจะอยู่รอหลังการแสดงและต้องการพูดคุยกับเรา ไม่ใช่แค่กล่าวชม แต่ยังแชร์เรื่องราวว่าโชว์นี้ทำให้พวกเขาคิดถึงอะไรหรือแบ่งปันประสบการณ์ สำหรับฉัน การนำมันไปที่ Fringe หมายความว่าเราสามารถเข้าถึงผู้คนมากขึ้นด้วยการแสดง มันเป็นผู้ชมที่มีความเข้มข้นและหลากหลายระหว่างประเทศในเดือนสิงหาคม ดังนั้นมันจึงเป็นโอกาสที่ยอดเยี่ยมในการนำเสนอการแสดงให้แก่กลุ่มคนที่กว้างขวางนี้

โอลิเวีย: ฉันคิดว่าเพราะต้องการเข้าถึงผู้คนมากขึ้น ฉันคิดว่าเพราะคำตอบที่เรามีในทัวร์และการตอบสนองที่เรามีในคัมเบอร์นัลด์ ฉันมีคนเข้ามาพูดกับฉันหลังจากการแสดงคนที่อาศัยอยู่ภาคใต้ประมาณ 25 ปีและเพิ่งกลับมา และเป็นผู้ชายที่ตัวใหญ่และตามีแดง และเขาบอกฉันว่าการแสดงนี้มีความหมายกับเขามากเพียงใด สำหรับการมีประสบการณ์นั้นอีกครั้ง ฉันคิดว่าละครทำบางอย่างที่คนไม่เคยรู้ว่าพวกเขาต้องการที่จะกล่าวถึงสิ่งที่อยู่ในโชว์ด้วยความลุ่มลึกและ "ฉันเคยคิดแบบนี้หลายครั้งแต่ไม่เคยสามารถพูดออกมาได้"

ทำไมเสียงจากสกอตแลนด์ถึงสำคัญที่ Fringe?

โอลิเวีย: นั่นคือจุดประสงค์ทั้งหมดไม่ใช่หรอ? ฉันคิดว่าในบอสตัน เราได้จับความรู้สึกเกี่ยวกับการครอบครองอัตลักษณ์แห่งชาติ โดยไม่ทำให้เกิดการเหยียดเฉพาะในระดับกว้าง มันจับความรู้สึกการครอบครองอัตลักษณ์สำหรับคนหนุ่มสาวและสำหรับคนที่ภาคภูมิใจในความเป็นสกอตแลนด์และต้องการจะแสดงให้โลกเห็นว่าการเป็นชาวสกอตแลนด์นั้นเป็นอย่างไร และแน่นอนว่าสถานที่ที่ดีที่สุดในการทำแบบนั้นคือที่ Fringe

คุณคิดว่าการแสดงจากสกอตแลนด์ได้รับการแทนที่ดีที่ Fringe หรือไม่?

เฟรเซอร์: ฉันคิดว่ามันไม่เลวเลยในตอนนี้ ฉันคิดว่าข้อดีที่คุณมีในสกอตแลนด์คือเราติดอยู่ใกล้เอดินบะระมากกว่าคนที่ไม่ใช่สกอตแลนด์ อุปสรรคเกี่ยวกับการเดินทางและที่พักที่สูงนั้นมักจะน้อยกว่าสำหรับนักแสดงสกอตแลนด์ ฉันคิดว่ามีงานจากสกอตแลนด์มากมายที่ Fringe แต่สิ่งที่ไม่ได้พูดถึงพอคือผู้คนมักพูดถึงเอดินบะระว่าเป็นสถานที่ที่มีอยู่แค่ในเดือนสิงหาคม ฉันคิดว่านี่คือสิ่งที่ยุ่งยากมากกว่าการขาดความตระหนักเกี่ยวกับงานจากสกอตแลนด์ เมืองนี้และประเทศนี้มีศิลปินมากมายที่สร้างสรรค์ผลงานในอีก 11 เดือนของปีด้วย มันเป็นเทศกาลระดับนานาชาติและเป็นเทศกาลศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในโลกและมันก็เป็นเทศกาลของสกอตแลนด์ ฉันคิดว่าเราไม่ได้ได้ยินเกี่ยวกับสิ่งนั้นพอจริง ๆ

ความท้าทายบางอย่างของการทำการแสดงที่ Fringe เป็นเวลานานคืออะไร?

โอลิเวีย: ฉันอาจจะเหนื่อยมาก เพราะฉันอยู่ที่ศูนย์เล่าเรื่องของสกอตแลนด์และทำงานอยู่ที่มุมหนึ่งไม่ไกลจากนั้น ดังนั้นอาจจะมีอุปสรรคในการที่ไม่ให้มันกลายเป็นการทำงานจนเกินไป

เราแสดงตอน 14:45 น. และเมื่อฉันอยู่ใน Trainspotting ผู้คนจะใช้เวลาทั้งวันและพูดว่า "โอ้ คุณยอดเยี่ยมมาก" และฉันก็บอกว่า "คุณจำมันได้หรือไม่?!" ในขณะที่เวลาสามควอร์เตอร์สามทำให้ผู้คนสามารถมาชมการแสดงและทำอะไรต่อหลังจากนั้น ทำให้ความท้าทายคือการทำให้มีผู้ชมมากขึ้น แต่เราจะเปิดรับการตอบสนองที่เรามี

โอลิเวียมีอะไรให้กับการแสดง?

เฟรเซอร์: เธอนำทุกอย่างมาให้จริง ๆ เมื่อมันเป็นละครที่มีนักแสดงคนเดียว มันขึ้นอยู่กับนักแสดงคนนั้นในการที่จะทำให้ผู้ชมมีอารมณ์ร่วมได้ในช่วงเวลานั้นและจำงานทั้งหมดได้ มันไม่มีใครให้ผลักดัน เธอเข้าร่วมการแสดงในช่วงต้น ๆ ของกระบวนการ เราเริ่มพัฒนาของ Common Tongue ในปี 2023 และโอลิเวียเป็นส่วนหนึ่งของการพัฒนานั้นและยังคงอยู่กับการแสดงตั้งแต่นั้นมา

ละครได้เปลี่ยนแปลงโดยไม่มีเธอในวิธีที่น่ารัก ที่ทำให้เธอรู้สึกเหมือนเป็นผู้ร่วมสร้างการแสดงมากกว่าความสัมพันธ์ระหว่างนักแสดง/นักเขียน/ผู้กำกับแบบดั้งเดิม เธอเป็นคนที่ทำให้ละครมีชีวิตชีวาและในหลาย ๆ วิธีได้กำหนดมันซึ่งมีความหมายมาก อะไรที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับการกลับมาทบทวนละครนี้ด้วยกันสองคนคือเรากลับมาพร้อมกับประสบการณ์ชีวิตใหม่ในปีหนึ่งและเราพบการค้นพบใหม่และส่วนต่าง ๆ ของการแสดงที่สะท้อน หัวใจของการแสดงจริง ๆ คือโอลิเวียและเธอคือกุญแจสู่ประสบการณ์ของผู้ชม เธอคือคนที่นำเสนอผลงานและพูดกับผู้ชมโดยตรง มันไม่สามารถอยู่ได้เลยหากไม่มีเธอและความสามารถและทักษะของเธอในฐานะนักแสดง

คุณอยากให้ผู้ชมได้อะไรจากการแสดง?

เฟรเซอร์: มีคำถามใหญ่ในละครเกี่ยวกับว่าเราถูกอนุญาตให้มีความมั่นใจในตัวเองมากแค่ไหน มันเป็นการเฉลิมฉลองความเป็นเอกลักษณ์และการมาเป็นของตัวเองและไม่กลัวในสิ่งเล็ก ๆ ที่กำหนดว่าใครเป็นคุณ คุณคือผลผลิตจากชีวิตของคุณเองและฉันหวังว่าผู้คนจะรู้สึกมั่นใจมากขึ้นที่จะเป็นตัวเอง ละครนี้ให้ความสบายใจในความรู้สึกว่าเป็นคนแปลกหน้าหรือไม่เข้ากันคือประสบการณ์ที่มีความหมายและผู้คนจำนวนมากรู้สึกแบบนั้น ในขณะที่มันอาจจะเหงา แต่ผู้คนไม่ได้ผ่านเรื่องนี้ไปคนเดียว ฉันคิดว่าละครนี้ยังมีความตลกมาก ดังนั้นฉันหวังว่าผู้คนจะมีช่วงเวลาที่ดีมาก ๆ มากกว่าทุกอย่างมันคือคอมเมดี้และฉันหวังว่าผู้คนจะได้รับความบันเทิงอย่างเต็มที่ในหนึ่งชั่วโมงที่ Fringe

โอลิเวีย: ความภาคภูมิใจ วิธีที่คุณรู้สึกเกี่ยวกับวิดีโอที่มาจากบอสตัน นั่นคือสิ่งที่ Common Tongue ทำให้ผู้คนรู้สึก และหากเราสามารถบรรจุบรรจุความรู้สึกนั้นและมอบให้ผู้คนจากทั่วทุกมุมโลก - เพราะมันไม่ใช่แค่ชาวสกอตแลนด์ที่ได้ชมแฟน ๆ ของเราในฟุตบอลโลก และหนึ่งในฟุตบอลโลกที่ถูกเมืองการเมืองมากที่สุด คุณไม่จำเป็นต้องเป็นชาวสกอตแลนด์เพื่อมาชม มันเกี่ยวกับความภาคภูมิใจในที่ที่คุณมาจากและการยึดมั่นในความภาคภูมิใจนั้นโดยไม่คำนึงว่าคุณมาจากที่ไหน

Common Tongue จะมีการแสดงที่ Fringe ตั้งแต่วันที่ 7 - 31 สิงหาคม โดยมีบัตรเข้าชมที่สามารถดูได้ ที่นี่

เครดิตภาพ: ปีเตอร์ ดิบดิน