Idiomas Disponíveis
Henry Maynard escreve como convidado para a BroadwayWorld antes de levar Samuel Beckett com "Endgame" ao Festival Fringe de Edimburgo em 2026.
Butoh e Beckett, as influências do Flabbergast Theatre e sua prática na criação em conjunto.
Flabbergast já tem 16 anos e ao longo desses anos construímos uma reputação por shows altamente físicos e marcantes. Nossos primeiros seis anos foram dedicados exclusivamente à criação de espetáculos de marionetes para plateias adultas, com nossa estreia 'A Aventura Vaudeville de Boris & Sergey' sendo o segundo espetáculo mais bem avaliado (por estrelas) do Fringe de 2013, atrás apenas do vencedor do Prêmio Perrier daquele ano, Dr. Brown. Depois, desenvolvi minha palhaçaria e fiz turnê com 'Tatterdemalion', um solo de palhaço quase silencioso, antes de uma incursão no trabalho imersivo com 'The Swell Mob'. Em 2018, decidi que deveríamos tentar sair do trabalho baseado em estúdio para um formato de médio porte, e foi quando começaram nossas adaptações de Shakespeare, com 'Macbeth' como o primeiro deles.
Sempre me interessei por teatro físico e "artes teatrais europeias", existindo uma grande intersecção entre Marionetes, Máscaras, Palhaço, Bouffon e Mímica. Queria ver como Shakespeare se comportaria sob um tratamento do teatro físico (Grotowski/Lecoq) e fico feliz em relatar que funciona de forma surpreendente, como atestam os últimos cinco anos de turnês. Na verdade, diria que a versão falada e focada em diálogos de Shakespeare, popularizada nos últimos 50 anos, é uma aberração. Shakespeare se inspirou muito na Commedia Dell’Arte (que permanece viva como Pantomima e Punch and Judy) e nas tradições de performance física.
Começamos a explorar Butoh durante o trabalho em Macbeth, e ele se tornou um princípio fundamental do nosso conjunto de ferramentas, junto com o Bouffon. Butoh como estilo de dança é uma exploração da dor, fragilidade e transformação, rejeitando movimentos decorativos; é um processo de tornar-se e, quando bem feita, é profundamente fascinante. Ao explorar Endgame, sentimos que este era um lugar físico perfeito para trabalhar, já que seus personagens não são puramente psicológicos convencionais e podem existir como símbolos, assim como pessoas presas em ciclos de decadência, hábito e resistência.
Beckett (assim como Shakespeare) carrega o peso da interpretação literária e, como uma verdadeira obra-prima, tem um merecido lugar no coração de muitos, mas, frequentemente, é produzido com elencos estrelados de maneiras pouco imaginativas que podem levar ao tédio… a última coisa que queremos é entediar o público… isso exige examinar a comédia física, a palhaçaria e os desafios bouffonics que Beckett - a meu ver - claramente estabeleceu. Não duvido que vamos causar desconforto na burguesia da mesma forma que fizemos com interpretações criativas de Shakespeare, mas não vejo sentido em remontar uma peça sem encontrar nossa perspectiva única sobre ela.
Estou constantemente buscando criar trabalhos liderados por conjunto e, embora eu dirija, vejo isso principalmente como facilitação e orientação; nosso conjunto é composto por gigantes criativos, especialmente neste caso, pois a cofundadora da Complicité, Annabel Arden, estará no elenco.
Habilidades de criação coletiva são cruciais, assim como a disposição para escutar, dar um passo atrás e permitir que coisas que não parecem imediatamente certas se desenvolvam… frequentemente criamos muito mais material do que podemos usar e depois selecionamos. A plateia e suas reações também são de importância ampliada ao trabalhar com palhaço.
Beckett era um grande fã de Buster Keaton e muitos de seus escritos são deliberadamente prescritivos nas ações, pois ele escrevia partituras físicas; isso, é claro, não diz respeito ao intérprete e como ele executa, de fato, no meu próprio show solo de palhaço, se fosse simplesmente escrito e interpretado sem humor, seria muito monótono; a habilidade está nos detalhes, no humor e na tragédia. Hamm é um personagem Bouffon e frequentemente desafia diretamente a audiência – "use a cabeça, não consegue? Use a cabeça, você está na Terra, não há cura para isso!"
Espero que nossa interpretação revitalize o público e desafie algumas preconceitos sobre o que Beckett é e pode ser. Também gostaria que as pessoas se divertissem e rissem, mesmo quando a situação é sombria… afinal, é uma das coisas em que os humanos são muito bons "não há nada mais engraçado que a infelicidade, admito isso" – Nell
Endgame de Samuel Beckett será apresentado às 18h no Pleasance no EICC de 5 a 30 de agosto (às 20h30 no dia 27).
Link de reservas: https://www.pleasance.co.uk/event/endgame-samuel-beckett
