שפות זמינות
מאוחר יותר החודש, הפקה חדשה של חלום ליל קיץ של שייקספיר תגיע לתיאatre פתוח של ריג'נט'ס פארק. הבימוי של אטרי באנרג'י, עם מוסיקה שכתב מאימונה מימון, ההצגה עוסקת בנושאים של אהבה ונאמנות דרך עדשה קומית ומאגית.
לאחרונה, הייתה לנו הזדמנות לדבר עם מיסיה באטלר, שמשחק את ליסנדר, אחד מתוך ארבעת האוהבים, בחלום ליל קיץ. שוחחנו על מה גרם לו לרצות לקחת חלק בהפקה הזו, מה זה אומר להתכונן להופעה בתיאטרון בחוץ ולמה הוא חושב ששייקספיר רלוונטי כל כך גם היום.
מה גרם לך לרצות להיות חלק מהפקה זו של חלום ליל קיץ?
אה, הכל! אני רציתי להיות אוהב שייקספירי מאז שאני זוכר את הרצון שלי לשחק - יש משהו כל כך עסיסי בדרך שבה הם יוצאים עם הרגש שלהם ועם הכל. אז זה היה אספקט מאוד גדול. אבל גם כל הצוות! ראיתי כמה דברים שמאימונה מימון עשתה לפני כן, ואמרתי, "היא גאון!" וגם אטרי באנרג'י - ראיתי מספר הצגות שלו. שוחחנו קודם על ההפקה, והוא פשוט מכר לי אותה בצורה כל כך יפה עד שהייתי נואש להיכנס לפאזל של הקאסט.
קרדיט צילום: מרק ברנר
האם אתה יכול לספר לנו קצת על ההפקה הזו ועל התפקיד שאתה משחק?
אני משחק את ליסנדר, אחד מתוך ארבעת האוהבים. וסיכום ההצגה, במיוחד בדרך שבה אנחנו מתמקדים בה, הוא כאשר יש מחלוקת בין משפחת הפיות, ארבעה אוהבים ואומן אריגתי חובבן, בוטום, נקלעים לנזקים שמגיעים מהעניין. מה שמדהים בהצגה הזו זה שהצלחנו להיכנס לעמקי כל הקומדיה המשעשעת ומצאנו כמה נושאים מאוד נוגעים ללב.
סיפור וסיפור ככוח הוא נושא מאוד חזק שאנחנו גילינו, וההופעות שאנחנו עושים, אם אנחנו עושים אותן על הבמה או בחיים - הנרטיבים שמעצב אותנו ומביאים אותנו יחד ומפרקים אותנו. כל אלה כל כך אינטגרליים בהצגה הזו.
איך הייתה תהליך החזרות עד כה?
מדהים! זה היה זכות עצומה לשחק. אטרי הוא במאי מדהים מבחינה זו, הוא באמת אוהב למצוא את זה איתנו, אז זה מגיע מבפנים החוצה. הוא לא כופה תנועה או הוראה שרירותית על הסצנות - זה על למצוא איך אנחנו מתחברים לדמויות, לעבוד עם זה ולwoven את הכל יחד. אנחנו עושים ריצה כרגע, וזה פשוט מתמזג כל כך יפה. זה באמת נעים לראות איך אנשים הביאו את עצמם לדמויות האלה.
קרדיט צילום: מרק ברנר
איך אתה מאזן בין הבאת עצמך לדמות לבין נשאר נאמן לעבודה המקורית של שייקספיר?
זוהי חלק מהיופי של קCasting, וג'ייקוב ספירו הוא במאי ההצגות המדהים! בכל פעם שראיתי מישהו בקאסט שלו, אמרתי, "הדרך שבה אתה משדך מי שהשחקן הזה הוא, עם התפקיד היא כל כך ייחודית ובלתי נמנעת לגמרי." וכשחקן, הדבר המלחיץ הוא, עד כמה אתה מביא את עצמך, ועד כמה אתה צריך לאפשר למה שהטקסט אומר לך שקרה? אבל בדרך רבות, זה פשוט זרם, למרבה המזל. זה לא עלה כבעיה, אז מקווה שזה מתורגם לאוהבי שייקספיר!
קרדיט צילום: מרק ברנר
ואיך זה להיות מוכן להופיע באוויר הפתוח בתיאטרון פתוח של ריג'נט'ס פארק?
רק לעלינו לבמה כי שרלוק עושים את ההפקה שלהם עכשיו! כך שאנחנו בעיקר מתחרים בסטודיו, אבל כשאנחנו על הבמה עצמה, ההרגשה היא אפית. במיוחד עם היצירה הזו, אתה לגמרי שקוע בעצים ובטבע - יש לך כניסות ויציאות דרך שיחים ודברים! יש כל כך הרבה לשחק איתו. ועל זה, זה כמעט באווירה יוונית עתיקה - יש לו את הפורמט העתיק של תיאטרון. אנחנו משחקים עם גרסה מודרניזלית יותר של זה, אבל הנוד של זה נכנס לכל תחושת אתונה, וזה נהדר שיש את זה מוכל בתיאטרון עצמו.
איך היה תהליך ההתכוננות שלך לתפקיד של ליסנדר?
הרבה עבודה על הטקסט, אני לא אשקר! מבחינתי, הייתי כמו, "אני צריך לדעת את זה בעמקי לפני שאני מתחיל חזרות." זו הפעם הראשונה שלי בהפקת שייקספיר מקצועית! עשיתי הרבה קורסים, ועבדתי עם אנשים רבים על סצנות קטנות, אבל לעשות הצגת שייקספיר שלמה זה משהו אחר. רציתי לוודא שאני יודע בדיוק מה שאני אומר, למה אני אומר את זה, ואז להביא את זה לחדר. כולם תורמים איך זה עובד עם המסלול שלהם ועם הכוונות שלהם. אז מבחינתי, זה היה הרבה לימוד, באמת!
ובעבודה הזו, יש התמקדות על רעיון של אהבה אמיתית מול אהבה כפויה. איך זה היה לחקור את זה, במיוחד כשאתה משחק אחד מהאוהבים?
מאוד נוגע ללב. זה ממש מתבטא. כמו שאמרתי על העומק הרגשי שאנחנו מוצאים לצד הקומדיה, שני הדברים האלה באמת מדגישים אחד את השני. כל הקומדיות והדרמות האהובות עליי, אם זה סרט, טלוויזיה, מחזה או אפילו ספרים, יש בהם את הרגעים שבהם אתה ממש בוכה, ואז אתה מתפקע מצחוק. זה באמת יוצא בהפקה הזו מבחינת האהבה, ואם מישהו אוהב אדם אחר או לא.
אנחנו מוצאים את הדרכים שבהן הביצוע נכנס לזה, ומה שאנחנו מאמינים שעלינו ולא עלינו לעשות - איך אנחנו מאמינים שעלינו להיות בעולם, או איך אחרים תופסים אותנו. זה באמת מתבלט עם מה שאנחנו עושים.
קרדיט צילום: מרק ברנר
איך זה להשלים עבודה על הפקה כמו זו בתיאטרון מול משהו בברודוויד, כמו תוכנית טלוויזיה כמו קאוס?
יש לנו חמישה שבועות של חזרות, וזה היה פשוט מדהים, שיש את השטח הזה להתעמק ולחקור. עם מסך זה כל כך מדהים את הניואנסים שאתה יכול למצוא, ואני אוהב את כל הפרטים שאתה יכול להוציא מזה, את האמת שאתה יכול למצוא עם זה, אבל יש הרבה פחות זמן לשחקן לעבוד על זה עם במאי על הסט בכמה מרחבים. עם קאוס, למשל, קאוס הייתה אחת החוויות המדהימות ביותר בחיי. היה לי מקום עם במאים לעבוד על סצנות מחוץ לצילומים, אבל חמישה שבועות . . . אתה באמת צולל עמוק!
האם יש לך מחזה שייקספירי אהוב?
מה אתה חושב זה מהכתיבה של שייקספיר שגרם לה להישאר חיה כל כך הרבה זמן?
נגענו באספקט אחד של זה, שזה שהוא לא מצליח לכתוב דבר אחד בלבד. אני חושב שהוא היה פשוט מדהים בצורה惊人 ושהוא היה לחלוטין לפנאלה . המלט הוא טרגדיה ענקית - קורים כל כך הרבה דברים הורגים, ויש סיפור רפאים. זה מפחיד כמו גם עצוב ונוגע ללב ודם , אבל יש כל כך הרבה רגעים קומיים!
ראיתי את זה בהרבה הפקות שבהן אתה חושב שאתה נכנס לקומדיה או לטרגדיה או לכל דבר אחר, ואתה תמיד מוצא כל כך הרבה עומק ואמת אנושית. זה פשוט כל כך קשור, ובמהלך השנים, זה גרם לזה להיות נגיש בדרכים משונות. על אף שזה משירה הקומפלקסית והיפה, התחושה שמתחת לזה כל כך ברורה וכנה.
מה אתה מקווה שהקהל ייקח מההפקה הזו של חלום ליל קיץ?
אני באמת מקווה שהם יצחקו, אני ממש מקווה שהם יבכו, אבל אני ממש מקווה שיהיה להם את ההרגשה הבלתי נמנעת של איך שסיפורים משנים אותנו וכוחו של זה. הזמנה לשחק, הזמנה לספר סיפורים, בלי קשר למה שאתה מאמין שאתה. אני חושב שהאספקט מאוד נוגע ללב של ההפקה שלנו, במיוחד, אבל של השואו כולו, הוא איך המכנית מדהימים מגיעים ולומדים להציג הפקה!
זה באמת מחזה נוגע ללב, גם אם אנחנו האוהבים והמלוכה קצת צוחקים על זה. זה בהחלט מופע מדהים, וזה הזמנה לסיפורים של כל הסוגים, בלי קשר אם אתה שחקן או כותב. יכול להיות שאתה עובד בבנק, אבל ספר את הסיפור שלך. זה יכול להיות רק למשפחה או לחבר, אבל זה חשוב.
ולבסוף, איך היית מתאר את השואו במילה אחת?
מהפנט!
חלום ליל קיץ מתקיים מ-20 ביוני עד 18 ביולי בתיאטרון הפתוח של ריג'נט'ס פארק.
קרדיטצילום חזרות: מרק ברנר
.jpg?format=auto&width=365)
