Διαθέσιμες Γλώσσες
Η θεατρική εταιρεία με έδρα το Λονδίνο, ILOVESTAGE UK Ltd, αναπτύσσει ένα νέο πρωτότυπο μιούζικαλ, AUDIO GUIDE, στο οποίο κάθε μέλος του κοινού φοράει ακουστικά και βιώνει την ιστορία μέσω δομοστατικού ήχου (binaural sound).
Έχει ολοκληρωθεί τώρα ένα πρώτο προσχέδιο του σεναρίου, με έξι πρωτότυπα μουσικά νούμερα να έχουν ήδη γραφτεί. Η εταιρεία ετοιμάζεται να προχωρήσει στο επόμενο στάδιο ανάπτυξης, με μια εργασία στο στούντιο προγραμματισμένη για τα τέλη Σεπτεμβρίου, όπου θα συμμετέχουν ένας μουσικός παραγωγός και μία ερμηνεύτρια για να δημιουργήσουν τις πρώτες ηχογραφήσεις του καστ του έργου. Περαιτέρω λεπτομέρειες σχετικά με τις ημερομηνίες ηχογράφησης και τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες αναμένεται να ανακοινωθούν σύντομα.
Αυτό που ξεχωρίζει το AUDIO GUIDE από ένα συμβατικό μιούζικαλ είναι η αρχιτεκτονική της παράστασης.
Μόνο ένας κύριος ερμηνευτής εμφανίζεται φυσικά στη σκηνή. Οι άλλοι χαρακτήρες βιώνονται κυρίως μέσα από τα ακουστικά του κοινού, με φωνές, αναμνήσεις και κινήσεις να ταξιδεύουν από αριστερά προς τα δεξιά, από πίσω από τον ακροατή και, κάποιες φορές, ακριβώς δίπλα στο αυτί.
Μέσω του διμουσικού ήχου, χαρακτήρες και χώροι που δεν υπάρχουν φυσικά στη σκηνή κατασκευάζονται αντ’ αυτού μέσα στη φαντασία του ακροατή.
Η δημιουργική ομάδα περιγράφει την ιδέα απλά:
«Τα μάτια παρακολουθούν έναν ηθοποιό. Τα αυτιά δημιουργούν έναν αόρατο κόσμο.»
Το μιούζικαλ των 90 λεπτών αναπτύσσεται γύρω από έναν μόνο ζωντανό ερμηνευτή, έξι ή περισσότερα τραγούδια και ένα σύνολο χαρακτήρων που δημιουργούνται μέσω διμουσικού ήχου. Τα ακουστικά δεν προορίζονται ως ένα επιπλέον τεχνικό εφέ, αλλά ως μέρος της δραματικής γλώσσας της ίδιας της παραγωγής. Τα τρέχοντα αναπτυξιακά υλικά του έργου περιγράφουν την κεντρική πρόταση ως ένα μιούζικαλ στο οποίο «ένας ηθοποιός είναι στη σκηνή, αλλά ένας ολόκληρος κόσμος χτίζεται μέσα στο μυαλό του κοινού».
Ο διμουσικός ήχος έχει ήδη καθιερωθεί ως μια διακριτή θεατρική γλώσσα στη σκηνή του Λονδίνου.
Ο Simon McBurney και η Complicité με το The Encounter έδειξαν πώς ένας μόνο ερμηνευτής και ατομικά φορεμένα ακουστικά μπορούν να δημιουργήσουν έναν εκτεταμένο ακουστικό κόσμο, παίζοντας στη συνέχεια στο Barbican, στο Broadway και σε διεθνείς προορισμούς.
Το Donmar Warehouse παρουσίασε το 2023 την παραγωγή Macbeth, με πρωταγωνιστές τον David Tennant και την Cush Jumbo και σκηνοθεσία Max Webster, που χρησιμοποίησε επίσης ακουστικά και ένα τρισδιάστατο ηχητικό τοπίο βασισμένο στο διμουσικό ήχο ως αναπόσπαστο μέρος της παραγωγής. Η παράσταση μετέπειτα μεταφέρθηκε στο Harold Pinter Theatre στο West End το 2024.
Πιο πρόσφατα, η παράσταση A Ghost in Your Ear του Hampstead Theatre έθεσε τα ακουστικά και τον διμουσικό ήχο στο επίκεντρο της εμπειρίας του κοινού.
Αυτό που παραμένει σχετικά ασυνήθιστο είναι η ενσωμάτωση αυτής της θεατρικής γλώσσας στη μουσική, τον διάλογο και τη δομή της αφήγησης ενός πρωτότυπου εμπορικού μιούζικαλ.
Το AUDIO GUIDE στοχεύει να πάρει μια μορφή που έχει αποδειχθεί ιδιαίτερα αποτελεσματική στο δράμα και να τη εξελίξει μέσα στη γραμματική του μιούζικαλ. Αντί να βασίζεται σε εντυπωσιακή σκηνογραφία ή οπτικό θέαμα, το έργο έχει σχεδιαστεί να επεκτείνει τον θεατρικό κόσμο μέσω του σώματος του ερμηνευτή, της μουσικής και της φαντασίας του κάθε ακροατή.
Ο παραγωγός Junyoung Kim της ILOVESTAGE UK έχει πρόσφατα συναντηθεί με πολλούς βρετανούς θεατράνθρωπους με εμπειρία σε παραστάσεις με ακουστικά και διμουσικό ήχο για να συζητήσει πιθανή συνεργασία στο έργο. Ορισμένα μέλη της δημιουργικής ομάδας βρίσκονται σε πρώιμες συζητήσεις προπαραγωγής, με περαιτέρω ανακοινώσεις να αναμένονται όταν ολοκληρωθούν οι συμφωνίες.
Το πρότζεκτ ξεκίνησε από μια ιδέα της αυστραλιανής ταινίας μικρού μήκου Audio Guide.
Η ταινία μικρού μήκους επιστημονικής φαντασίας του 2019 γράφτηκε από τον αυστραλό σεναριογράφο και δημοσιογράφο Lee Zachariah και σκηνοθετήθηκε από τον Chris Elena. Διαρκεί περίπου 14 λεπτά και ξεκινά με μια απλή φαινομενικά υπόθεση ενός συστήματος ακουστικής ξενάγησης σε μουσείο που παύει να περιγράφει τα έργα τέχνης και αρχίζει να αποκαλύπτει ιδιωτικές πληροφορίες για τους ανθρώπους γύρω του.
Η ILOVESTAGE UK έχει συνάψει συμφωνία με τον Zachariah που επιτρέπει στην εταιρεία να χρησιμοποιήσει αυτήν την κεντρική ιδέα ως αφετηρία για ένα νέο θεατρικό έργο. Σύμφωνα με τη συμφωνία, το μιούζικαλ αναπτύσσεται με εντελώς νέα αφήγηση, χαρακτήρες, δομή και θεατρική γλώσσα, και το αποτέλεσμα αποτελεί μια ανεξάρτητη νέα δημιουργία.
Για το μιούζικαλ, αυτή η απλή υπόθεση έχει επεκταθεί σε μια πολύ μεγαλύτερη ανθρώπινη ιστορία.
Ο πρωταγωνιστής, James Carter, είναι ένας 33χρονος βοηθός νομικού που κάποτε ονειρευόταν να γίνει δικηγόρος αλλά τώρα ζει μια ολοένα πιο ανώνυμη επαγγελματική ζωή. Απεσταλμένος σε μια ψηφιακή γκαλερί τέχνης για δουλειά του εργοδότη του, ο James φορά ένα ακουστικό σύστημα ξενάγησης και ανακαλύπτει ότι η συσκευή αρχίζει να αποκαλύπτει πληροφορίες όχι μόνο για τα έργα τέχνης, αλλά και για τις ζωές και τα πιθανά μέλλοντα των ανθρώπων γύρω του.
Στην αρχή, οι πληροφορίες φαίνεται να δίνουν στον James την ευκαιρία να βοηθήσει κάποιον που βρίσκεται σε κίνδυνο.
Όμως καθώς αρχίζει να κατανοεί τη φαινομενική δύναμη της συσκευής, η ικανότητα να γνωρίζει τα μυστικά και τα πιθανά μέλλοντα άλλων ανθρώπων γίνεται όλο και πιο δελεαστική. Αυτό που ξεκινά ως ευκαιρία παρέμβασης στη ζωή κάποιου άλλου σταδιακά θέτει ένα πιο ανησυχητικό ερώτημα: τι συμβαίνει όταν η γνώση γίνεται κρίση και η κρίση γίνεται έλεγχος;
Παρόλο που το AUDIO GUIDE χρησιμοποιεί την τεχνητή νοημοσύνη και προβλεπτική τεχνολογία ως δραματική αφετηρία, το μιούζικαλ τελικά αφορά κάτι πιο οικείο: τη μοίρα και την ελεύθερη βούληση, τις ζωές που δεν επιλέξαμε, τις μετανοιώσεις που μένουν μαζί μας και το αν είναι ποτέ δυνατό να επιλέξουμε ξανά.
Ο Kim είπε:
«Ακόμα κι αν η τεχνολογία κάποτε γίνει ικανή να μας πει το μέλλον με απόλυτη ακρίβεια, αυτό δεν σημαίνει απαραίτητα ότι θα θέλουμε να το μάθουμε. Το AUDIO GUIDE δεν είναι πραγματικά ένα μιούζικαλ για μια μηχανή που προβλέπει το μέλλον. Είναι για κάποιον που πέρασε τη ζωή του πιστεύοντας πως πρέπει να υπάρχει μια σωστή απάντηση, και που αργά ανακαλύπτει ότι το να ζεις μπορεί να απαιτεί να επιλέξεις χωρίς αυτήν.»
Το τρέχον σενάριο τοποθετεί τον James στο κέντρο μιας ιστορίας για την αποξένωση, την εξουσία και την αυτοθεραπεία, με τα έξι υπάρχοντα τραγούδια να ακολουθούν αυτή την εξέλιξη καθ’ όλη τη διάρκεια του μιούζικαλ.
Η ανάπτυξη του σεναρίου, της μουσικής και του αρχικού φωνητικού υλικού έχει μέχρι στιγμής χρηματοδοτηθεί από την ILOVESTAGE UK. Η εταιρεία ετοιμάζεται τώρα για μια ηχογράφηση στο στούντιο στα τέλη Σεπτεμβρίου, παράλληλα με περαιτέρω ανάπτυξη του πρωτοτύπου του διμουσικού ήχου της παραγωγής.
Το μιούζικαλ θα λάβει την πρώτη επίσημη παρουσίαση στη βιομηχανία στις 16 Οκτωβρίου 2026 στο Southwark Playhouse Elephant, ως μέρος της BEAM Pitching Day.
Παραγωγές των Mercury Musical Developments και Musical Theatre Network, η BEAM είναι μία από τις κύριες πλατφόρμες του Ηνωμένου Βασιλείου για την ανάπτυξη και παρουσίαση νέου μουσικού θεάτρου. Προηγούμενα έργα που αναπτύχθηκαν μέσω του ευρύτερου οικοσυστήματος BEAM περιλαμβάνουν τα Operation Mincemeat και Two Strangers (Carry a Cake Across New York).
Μετά την παρουσίαση του Οκτωβρίου, οι παραγωγοί σχεδιάζουν περαιτέρω εργαστήρια και πρωτοτυποποίηση διμουσικού ήχου, με στόχο την παρουσίαση μιας πιλοτικής παραγωγής στο Λονδίνο το φθινόπωρο του 2027. Οι μακροπρόθεσμοι στόχοι περιλαμβάνουν περαιτέρω παραστάσεις σε Ηνωμένο Βασίλειο, διεθνείς περιοδείες και αδειοδοτημένες παραγωγές σε άλλες γλώσσες. Ο τρέχων οδικός χάρτης ανάπτυξης του έργου τοποθετεί την παράσταση στο Λονδίνο το 2027 ως το επόμενο μεγάλο στάδιο εμπορικού ελέγχου.
Για την ILOVESTAGE UK, η φιλοδοξία δεν είναι να χρησιμοποιήσει τον διμουσικό ήχο ως θεατρικό τρικ, αλλά να τον κάνει αναπόσπαστο μέρος της αφήγησης.
Μπορεί ένας ηθοποιός να στέκεται στη σκηνή. Ο κόσμος του AUDIO GUIDE προορίζεται να υπάρχει κάπου αλλού – μέσα στο κεφάλι του ακροατηρίου.
.jpg?format=auto&width=300)
