دليل صوتي ثنائي الأذن جديد يقدم أول عرض صناعي في Southwark Playhouse

تقوم شركة المسرح التي تتخذ من لندن مقرًا لها ILOVESTAGE UK Ltd بتطوير مسرحية موسيقية جديدة أصلية بعنوان AUDIO GUIDE، حيث يرتدي كل عضو في الجمهور سماعات رأس ويختبر القصة من خلال الصوت الثنائي الأذن.

تم الآن الانتهاء من المسودة الأولى للنص، وقد كُتبت حاليًا ست أغاني موسيقية أصلية. تستعد الشركة للدخول في المرحلة التالية من التطوير، مع جلسة استوديو مقررة في أواخر سبتمبر بمشاركة منتج موسيقي وأداء لتسجيل أول تسجيلات كاست للمشروع. من المتوقع الإعلان عن تفاصيل مواعيد التسجيل والفنانين المشاركين قريبًا.

ما يميز AUDIO GUIDE عن مسرحية موسيقية تقليدية هو هيكل العرض.

يظهر على المسرح مؤدٍ رئيسي واحد فقط. الشخصيات الأخرى يتم اختبارها بشكل أساسي من خلال سماعات الرأس الخاصة بالجمهور، حيث تظهر الأصوات والذكريات والحركات وكأنها تنتقل من اليسار إلى اليمين، من خلف المستمع وأحيانًا من بجانب الأذن مباشرة.

من خلال الصوت الثنائي الأذن، تُبنى الشخصيات والمساحات التي لا توجد فعليًا على المسرح داخل خيال المستمع.

يصف الفريق الإبداعي المفهوم ببساطة:

"العينان تراقبان مؤديًا واحدًا. الأذنان تخلقان عالمًا غير مرئي."

يتم تطوير المسرحية الموسيقية التي تدوم 90 دقيقة حول مؤدٍ حي وحيد، وست أو أكثر من الأغاني، وجوقة من الشخصيات التي تُخلَق من خلال الصوت الثنائي الأذن. السماعات ليست مجرد تأثير تقني إضافي، بل جزء من لغة الدراما في الإنتاج نفسه. تصف مواد التطوير الحالية للمشروع الفكرة المركزية كمسرحية موسيقية يكون فيها "مؤدي واحد على المسرح، لكن عالمًا كاملًا يُبنى داخل رأس الجمهور".

لقد رسخ الصوت الثنائي الأذن نفسه بالفعل كلغة مسرحية مميزة على مسارح لندن.

Simon McBurney وComplicité في عرض The Encounter أظهروا كيف يمكن لمؤدي واحد وسماعات رأس يرتديها كل فرد أن يخلقا عالمًا صوتيًا واسع النطاق، وعرض العرض لاحقًا في Barbican وBroadway والتواريخ الدولية.

The Donmar Warehouse في إنتاج 2023 لـ Macbeth، بطولة David Tennant وCush Jumbo وإخراج Max Webster، استخدم أيضًا السماعات الصوتية والمناظر الطبيعية الصوتية الثلاثية الأبعاد المعتمدة على الصوت الثنائي الأذن كجزء أساسي من الإنتاج. وانتقل الإنتاج بعد ذلك إلى Harold Pinter Theatre في West End في 2024.

في الآونة الأخيرة، احتوى عرض A Ghost in Your Ear من Hampstead Theatre على السماعات والصوت الثنائي الأذن في مركز تجربة الجمهور.

ما يزال الأمر غير اعتيادي نسبيًا هو دمج هذه اللغة المسرحية عبر الموسيقى والحوار وبناء السرد في مسرحية موسيقية تجارية أصلية.

يهدف AUDIO GUIDE إلى أخذ شكل أثبت فعاليته في الدراما وتطويره ضمن قواعد المسرح الموسيقي. بدلاً من الاعتماد على الديكور الضخم أو العروض البصرية، صُمم المشروع لتوسيع العالم المسرحي من خلال جسد المؤدي، والموسيقى، وخيال المستمع الفردي.

التقى المنتج Junyoung Kim من ILOVESTAGE UK مؤخرًا بعدد من صناع المسرح البريطانيين ذوي الخبرة في الأداء المعتمد على السماعات الصوتية والثنائية الأذن لمناقشة التعاون المحتمل في المشروع. بعض أعضاء الفريق الإبداعي في مراحل مناقشات ما قبل الإنتاج المبكرة، مع إعلان المزيد من التعيينات بمجرد الانتهاء من الاتفاقات.

بدأ المشروع بفكرة من الفيلم القصير الأسترالي Audio Guide.

الفيلم القصير الخيالي العلمي لعام 2019 كتبه الكاتب والصحفي الأسترالي Lee Zachariah وأخرجه Chris Elena. تستغرق مدة الفيلم حوالي 14 دقيقة، ويبدأ بفكرة بسيطة خادعة لجهاز دليل صوتي في متحف يتوقف عن وصف الأعمال الفنية، وبدلاً من ذلك يبدأ في كشف معلومات خاصة عن الأشخاص من حوله.

توصلت ILOVESTAGE UK إلى اتفاق مع Zachariah يسمح للشركة باستخدام هذا المفهوم المركزي كنقطة انطلاق لعمل مسرحي جديد. بموجب الاتفاق، يتم تطوير المسرحية الموسيقية بسرد وشخصيات وبنية ولغة مسرحية جديدة تمامًا، ويشكل العمل المسرحي الناتج إبداعًا جديدًا مستقلًا.

بالنسبة للمسرحية، تم توسيع ذلك المفهوم البسيط إلى قصة بشرية أكبر بكثير.

البطل، James Carter، هو مساعد قانوني يبلغ من العمر 33 عامًا كان يحلم ذات يوم بأن يصبح محاميًا لكنه يعيش الآن حياة مهنية متزايدة في طي النسيان. أُرسل إلى معرض فنون رقمية في مهمة لصالح صاحب عمله، يرتدي James سماعة دليل صوتي ويكتشف أن الجهاز بدأ يكشف معلومات ليس فقط عن الأعمال الفنية، بل عن حياة ومستقبل الأشخاص من حوله.

في البداية، تبدو المعلومات كفرصة لـ James لمساعدة شخص في خطر.

لكن مع فهمه المتزايد لقوة الجهاز الظاهرة، تصبح القدرة على معرفة أسرار وأيضا احتمالات مستقبل الآخرين أكثر إغراءً. ما يبدأ كفرصة للتدخل في حياة شخص آخر يتحول تدريجياً إلى سؤال أكثر إزعاجًا: ماذا يحدث عندما تصبح المعرفة حكمًا، ويصبح الحكم سيطرة؟

بالرغم من أن AUDIO GUIDE يستخدم الذكاء الاصطناعي وتكنولوجيا التنبؤ كنقطة شروع درامية، إلا أن المسرحية في جوهرها تهتم بشيء أكثر خصوصية: القدر والإرادة الحرة، والحياة التي لم نختارها، والندم الذي يظل معنا، وهل يمكننا أبدًا أن نختار من جديد.

قال Kim:

"حتى لو أصبحت التكنولوجيا يومًا ما قادرة على إخبارنا بمستقبلنا بدقة كاملة، هذا لا يعني بالضرورة أننا نريد معرفته. AUDIO GUIDE ليست مسرحية موسيقية عن آلة تتنبأ بالمستقبل، بل عن شخص قضى حياته يعتقد أن هناك إجابة صحيحة، ويكتشف ببطء أن العيش قد يتطلب الاختيار من دون إجابة صحيحة."

تضع النص الحالي James في مركز قصة عن الاغتراب، والسلطة، والتعافي الذاتي، مع تتبع الأغاني الستة الموجودة حاليًا هذا التقدم عبر المسرحية الموسيقية.

تم تمويل تطوير النص، والموسيقى، والمواد الصوتية الأولية حتى الآن من قبل ILOVESTAGE UK. تستعد الشركة الآن لجلسة تسجيل استوديو في أواخر سبتمبر، إلى جانب المزيد من تطوير نموذج الصوت الثنائي الأذن للإنتاج.

ستحصل المسرحية الموسيقية على أول عرض صناعي رسمي لها في 16 أكتوبر 2026 في Southwark Playhouse Elephant، كجزء من يوم BEAM Pitching.

ينظم BEAM، المنتج من قبل Mercury Musical Developments وMusical Theatre Network، واحدة من المنصات الرئيسية في المملكة المتحدة لتطوير وعرض المسرح الموسيقي الجديد. من بين المشاريع السابقة التي طُورت من خلال نظام BEAM الأوسع Operation Mincemeat وTwo Strangers (Carry a Cake Across New York).

بعد العرض في أكتوبر، يخطط المنتجون لمزيد من ورش العمل ونماذج التمثيل الصوتي الثنائية الأذن، بهدف تقديم عرض تجريبي في لندن في خريف 2027. تشمل الخطط على المدى البعيد المزيد من العروض في المملكة المتحدة، والجولات الدولية، والإنتاجات المرخصة باللغات الأخرى. يضع خارطة طريق تطوير المشروع عرض لندن لعام 2027 كمرحلة اختبار تجارية كبرى قادمة.

بالنسبة لـ ILOVESTAGE UK، الطموح ليس استخدام الصوت الثنائي الأذن كحيلة مسرحية، بل جعله لا ينفصل عن سرد القصة.

قد يقف مؤدي واحد على المسرح. يتم تصور عالم AUDIO GUIDE ليكون موجودًا في مكان آخر تمامًا - داخل رأس الجمهور.