Ngôn ngữ có sẵn
Nhà hát Delacorte chính thức mở cửa trở lại vào mùa hè này với TWELFTH NIGHT của Free Shakespeare in the Park. Hãy thưởng thức sự điên cuồng giữa mùa hè khi cặp sinh đôi Sebastian và Viola vượt qua nỗi đắm tàu, các kế hoạch trả thù, và những cánh cửa tình yêu. Đọc các đánh giá về buổi trình diễn đầy sao này!
Giám đốc Nghệ thuật Liên kết và Giám đốc Nơi ở của The Public, người được đề cử Giải thưởng Tony, Saheem Ali đã chỉ đạo.
Đoàn diễn viên của TWELFTH NIGHT tại Free Shakespeare in the Park bao gồm Dario Alvarez (Tập thể), b (Antonio), John Ellison Conlee (Sir Toby Belch), Khris Davis (Orsino), Peter Dinklage (Malvolio), Jesse Tyler Ferguson (Andrew Aguecheek), Jaina Rose Jallow (Tập thể), Ariyan Kassam (Curio/Tập thể), Valentino Musumeci (Tập thể), Junior Nyong'o (Sebastian), Lupita Nyong'o (Viola), Chinna Palmer (Tập thể), Sandra Oh (Olivia), Precious Omigie (Tập thể), Nathan M. Ramsey (Tập thể), Daphne Rubin-Vega (Maria), Jasmine Sharma (Tập thể), Moses Sumney (Feste), Kapil Talwakar (Fabian), Joe Tapper (Thuyền trưởng Biển/Linh mục), Julian Tushabe (Tập thể), Adrian Villegas (Tập thể), Ada Westfall (Tập thể), và Mia Wurgaft (Tập thể).
Laura Collins-Hughes, New York Times: Việc casting hai anh em Nyong’o nghe có vẻ như một chiêu trò, nhưng cái kết quả lại tuyệt vời: hai cặp sinh đôi, bàng hoàng vì cuộc đoàn tụ của họ, khẳng định sự thật về danh tính của họ khi họ nói chuyện với nhau bằng tiếng Swahili. Đối với khán giả, “Twelfth Night” này cũng là một kiểu đoàn tụ — với Delacorte, một không gian thiết yếu mà những người yêu thích sân khấu New York phụ thuộc vào và đã nhớ. Nó nói ngôn ngữ của chúng ta.
Sara Holdren, Vulture: Những trò hề như thế này không phải là không thú vị, nhưng cũng không hoàn toàn thỏa mãn. Do đó, thật vui mừng khi Oh thổi qua Twelfth Night này như, như Orsino có thể nói, là làn gió ngọt ngào “thổi lên một bờ hoa violet, / Đánh cắp và cho đi mùi hương.” Olivia của cô là một niềm vui rực rỡ, vui tươi và quyến rũ, là một con người đầy đủ và cuốn hút như sản phẩm này cho phép. Cô tìm thấy niềm vui của vở kịch mà không cần resort đến chiêu trò, tiếp cận sự thật và vẻ đẹp bản chất của nhân vật trong khi vẫn cho phép sự giả tạo phấn khích của trò hề. Trong cô ấy, người ta có thể nhìn thấy một Illyria rộng lớn, sâu sắc hơn, một Twelfth Night mà — bởi vì nó đầy sự ngạc nhiên cũng như những điều kỳ diệu — thật sự rất tuyệt vời.
Jonathan Mandell, New York Theater: Có rất nhiều lý do để hào hứng với sản phẩm của đạo diễn Saheem Ali về câu chuyện hài hước phức tạp của Shakespeare về danh tính nhầm lẫn và tình cảm rối bời. Việc mời Lupita Nyong’o và em trai cô, Junior Nyong’o, vào vai các cặp sinh đôi Viola và Sebastian, những người bị tách ra trong trận đắm tàu và đã tự tìm đường qua Illyria, thật sự là một quyết định thông minh.
Melissa Rose Bernardo, New York Stage Review: Điểm mạnh lớn nhất của sản phẩm hiện tại — ngoài tâm trạng vui tươi chung — là sự casting trung tâm của nó: cặp anh em thật sự, Junior Nyong’o và Lupita Nyong’o, vào vai hai anh em bị đắm tàu, Sebastian và Viola, tương ứng.
Steven Suskin, New York Stage Review: Các yếu tố khác nhau kết hợp lại, hơn hoặc kém, tạo thành một buổi tối hoàn toàn thỏa mãn. Tuy nhiên trong đó có ít sự hào hứng mà đã đánh dấu nhiều sản phẩm Shakespeare in the Park kể từ lần tái hiện âm nhạc rock vào năm 1971 của Two Gentlemen of Verona và bộ phim Tuyệt vời về cuộc Nội chiến Much Ado About Nothing cũng như các Comedy of Errors và As You Like It gần đây hơn. Dẫu vậy, Twelfth Night này vẫn làm tốt công việc mang đến cho khán giả những nụ cười, và điều đó, rốt cuộc, là một hoàn thành mà đáng để mong đợi.
Matthew Wexler, One-Minute Critic: Một màn chào sân mà không phân biệt giới tính đầy hào hứng, được tạo hình bằng technicolor lộng lẫy bởi Oana Botez, càng thách thức cuộc tấn công gần đây vào sự sáng tạo và nghệ thuật, cho thấy rằng niềm vui là một hành động kháng cự. Và không có gì vui vẻ hơn việc trở lại của Shakespeare in the Park.
Lane Williamson, Exeunt: Sản phẩm được phân vai khá tốt. Lupita Nyong’o và em trai cô, Junior Nyong’o, là các cặp sinh đôi bị đắm tàu và, ngoại trừ sự chênh lệch chiều cao, gần như giống hệt nhau trong trang phục của Oana Botez và thiết kế tóc của Krystal Balleza. Cuộc đoàn tụ cuối cùng của Viola và Sebastian vào cuối vở kịch được dệt nên với loại kết nối hữu hình, có lịch sử mà chỉ những người anh em thật sự mới có thể mang lại.
Thom Geier, Culture Sauce: Không phải rằng Twelfth Night cần phải vẫy cờ cầu vồng để thành công. Nhưng sản phẩm này khác biệt với các bản tái hiện gần đây ở chỗ nó áp dụng một cách tiếp cận khiêm tốn, ít nổi loạn hơn cho các mối quan hệ tình cảm khác nhau. Ngay cả trong màn chào sân, khi các diễn viên trở về cuộc họp trong trang phục mới đầy màu sắc như một phần của sự tiễn đưa drag-ball, chương trình dường như đang tạo ra một không khí tiệc tùng mà không có một chương trình nghị sự tổng thể. Thông điệp dường như là: Hãy đến như bạn là, yêu những gì bạn muốn. Và để luôn làm mới một địa điểm vừa mới mẻ vừa quen thuộc, một ngọn hải đăng chào đón của mùa hè, có lẽ điều đó là đủ.
David Cote, Observer: Những comedies này bản chất là âm nhạc, tràn đầy những bài hát của thời đại. Do đó, nhạc sĩ Michael Thurber’s tác phẩm độc đáo, đa ngôn ngữ xuất sắc, với các đoạn cho một bộ tứ đàn dây tất cả là phụ nữ, một bài song nghệ jazz cho Sumney và thậm chí một đoạn rap Elizabethan cho Viola. Ngoài sự âm nhạc tự nhiên của câu thơ của Shakespeare, chúng ta cũng nghe thấy những đoạn ngắn gợi cảm của tiếng Swahili (được dịch từ nguồn) khi Viola và Sebastian quay lại nói bằng ngôn ngữ mẹ đẻ của họ. Huấn luyện viên phương ngữ Karishma Bhagani và các anh em Nyong’o đã dệt những âm thanh nhẹ nhàng tuyệt vời này thành một buổi hòa nhạc đầy mê hoặc của đêm này.
Joe Dziemianowicz, New York Theatre Guide: Giữa xe đạp, bongs, beatboxing, và sự ngu ngốc được tăng cường tối đa, sự vui tươi là vua trong sản xuất hiện đại của đạo diễn Saheem Ali. Đó là một cách tiếp cận khả thi cho vở kịch hơn 400 năm tuổi này — đây là một bộ phim hài lãng mạn, sau cùng. Dẫu vậy, giống như những bộ phim hài lãng mạn phong phú nhất, Twelfth Night có thể gây ấn tượng sâu sắc khi cần thiết. Những cặp sinh đôi bị tách ra nhận được một lời gọi sau sự sống và cái chết. Một người phụ nữ u sầu lấy lại tinh thần của mình. Trong trường hợp này, tuy nhiên, sự nhấn mạnh vào sự vui vẻ làm mờ đi những cạnh sắc bén hơn của vở kịch có thể gợi lên những cảm xúc sâu sắc hơn quanh những yếu tố chính này.
Đánh giá Trung bình: 77.0%