Доступні мови
Кілька сцен у версії Емілі Лім Сну літньої ночі на сцені Глобусу відбувається трансформація. Аскетичні статуї вивозять, колони обвивають пластиковими квітами, а Майкл Греді-Холл у ролі Пука заповнює повітря мильними бульбашками, щоб з підлоги з'являлися нові квіти. Враження яскраве, дешеве, і розкішно синтетичне.
Це відчуття штучності пронизує всю постановку - усі дійові особи свідомі своїх ролей. Це уявний крок, щоб кастувати Енї Окоронкво і Одрі Бриссон одночасно в ролях ворогуючих фей Оберана і Титанії та у ролях афінської королівської пари Тезея та Гіпполіти. Переміщаючись до секції "сну" в наративі, ці двоє стають містком до іншого світу. Подібно до примітивних акторів у відомій п'єсі всередині п'єси Пірамус і Тісба, це подвійне кастування нагадує нам, що ми дивимось на акторів, які виконують ролі.
Насправді, жодне трактування цих добре знайомих персонажів не відчувається очевидним. Оберон і Титанія набагато грайливіші і самоусвідомленіші, ніж царствені. Версія Пука Греді-Холла є чимось на зразок безпорадного середнього менеджера, який знімає відео на iPhone і випадково закохується в глядачів. Навіть Боттом (Адріан Річардс) тут менш клоун, а більше серйозно дратівливий театральний підліток, одягнений у футболки Гамільтон і Коти, і дещо усвідомлює свою відсутність таланту як актор.
Тим часом любовний квадрат між Гермєю, Геленою, Деметриєм і Лісандром представлене як амбіційна підліткова фантазія, з четвіркою у стильних пастельних кольорах, які виглядають так, ніби взяті з Безтурботних або коміксів Арчі. Четверо виконавців - Софі Кокс, Ромая Вівер, Гаві Сінгх Чера і Мел Лоу - всі проявляють певну ступінь підліткової примхливості, викриваючи все скиглення з рядків на кшталт "Я як ведмідь, потворний". Коли інші персонажі спостерігають за низькоетичними романтичними витівками четвірки, вони сидять і дивляться, як розгортається теленовела.
Ця версія Сну - це щось близьке до народного мюзиклу, з оригінальними піснями Джима Фортуни. Внутрішня штучність музичного театру, коли співають і таке інше, гармонійно поєднується з загальним відчуттям вистави, та спостереженням за деяким чином вправно хореографічного ритуалу.
Також є елементи взаємодії з аудиторією, ідея спільних народних традицій також проявляється в дизайні марок Джеремі Деллера і банерах, натхнених профспілками, Едмунда Хола (досить тонкі деталі, які, на жаль, іноді губляться у візуальному святі). Частина задоволення полягає у нашій участі в створенні власної фантазії - коли наше спів загрожує закоханим, ми відчуваємо деяку справжню силу як колектив.
Призначаючи, іноді участь аудиторії заходить занадто далеко. Є одна особливо дратівлива сцена, коли забагато глядачів запрошують на сцену - щоб виконати в Пірамусі і Тісбі, провести весілля тощо - що стає надто тісно. Після стількох нестримних пантомімічних жартів, те, що могло б стати комедійним зенитом постановки - розкішна фарс п'єси всередині п'єси - на жаль, відчувається як другорядне.
Все ж, це Сон обіймає легковажність і надмірність тексту і не намагається занадто старатися, щоб довести якусь точку, на відміну від навмисно темних трактувань п'єси Глобусу минулого року і в 2023 році. Більше того, якщо копнути глибше в усій цій піні, залишаються цікаві ідеї про те, чому ми взагалі розповідаємо історії.
Сон літньої ночі грається у Глобусі Шекспіра до 29 серпня
Фото надані: Гелен Мюррей
