Доступные языки
Несколько сцен в версии Эмили Лим Сна в летнюю ночь происходят внезапные изменения. Строгие статуи убираются, колонны обвивают пластиковые цветы, а Майкл Грейди-Холл в роли Пака надувает пузыри, чтобы заставить больше цветов появиться из половиц. Результат яркий, безвкусный и великолепно синтетический.
Это чувство искусственности пронизывает всю постановку — создается ощущение, что все понимают свои роли. Интересный ход — кастовать Эньи Окоронкво и Одри Бриссон как конфликтующих фей Оберона и Титанию и как Афинскую королевскую пару Тесея и Гипполиту. Переходя к «сонной» части повествования, пара становится мостом в другой мир. Подобно примитивным актерам в знаменитой пьесе в пьесе Пирами и Тисбе, эта двойная кастинг напоминает нам о том, что мы смотрим на актеров, играющих роли.
На самом деле, ни одна интерпретация этих знакомых персонажей не выглядит очевидной. Oberon и Титания гораздо более игривы и самосознательны, чем царственные. Версия Грейди-Холла в роли Пака изображает его как несчастного среднего менеджера, снимающего видео на iPhone и случайно влюбляющегося в зрителей. Даже Боттом (Адриан Ричардс) здесь меньше клоун и больше искренне надоедливый театральный ребенок, одетый в футболки Гамильтон и Коты, и в какой-то мере осознает свой недостаток таланта как актера.
Тем временем любовный квадрат между Гермией, Еленой, Деметрием и Лисандром изображается как амбициозная подростковая фантазия, где квартет одет в яркие пастельные тона, словно из Обалдевшая или комиксов Арчи. Четыре исполнителя — Софи Кокс, Ромая Уивер, Гави Сингх Чера и Мел Лоу — имеют хоть какую-то степень подростковой капризности, извлекая максимум из строк вроде «Я страшен как медведь». Когда другие персонажи наблюдают за низкопрофильными романтическими интригами квартета, они усаживаются и смотрят, как разворачивается теленовела.
Эта версия Сна близка к народному музыкальному спектаклю с оригинальными песнями Джима Фортуны. Внедренная искусственность мюзикла, переходящего в песни и так далее, хорошо сочетается с общим ощущением представления и наблюдением за чем-то ловко хореографированным ритуалом.
Также есть некоторое взаимодействие с публикой, идея общинных народных традиций, проявляющаяся также в дизайнах марок Джереми Деллера и баннерах, вдохновленных профсоюзами Эдмунда Халла (тонкие детали, которые, к сожалению, иногда теряются в визуальном пиршестве). Часть веселья заключается в нашем участии в создании нашей собственной фантазии — когда наше пение будит влюбленных от их сна, мы чувствуем некоторую настоящую силу как коллектив.
Разумеется, иногда участие зрителей заходит слишком далеко. Есть один особенно раздражающий момент, когда слишком много зрителей поднимается на сцену — чтобы выступить в Пирами и Тисбе, провести свадьбы и так далее — и это кажется многолюдным. После стольких непрекращающихся пантоминных шуток, то, что могло бы стать комедийным зенитом постановки — безумие пьесы в пьесе — увы, кажется второстепенным.
Тем не менее, это Сон, который принимает нелепость и избыток текста и не пытается слишком сильно доказать свою точку зрения, в отличие от намеренно мрачных интерпретаций пьесы в прошлом году и в 2023 году. Более того, если покопаться немного глубже во всей этой легкости, возникают интересные идеи о том, почему именно мы рассказываем истории.
Сон в летнюю ночь идет в Глобусе Шекспира до 29 августа
Фото: Хелен Мюррей
