İnceleme: FIRTINA, Kenneth Branagh ile

Kenneth Branagh, 33 yıl önce Adrian Noble tarafından sahnelenen Danimarka Prensi olarak son görüldüğü Stratford-upon-Avon'a döndü ve Royal Shakespeare Theatre sahnelerinde yer aldı. Bu sefer Branagh, Shakespeare’in son eserini Richard Eyre yönetiminde üstleniyor. Branagh, Prospero'yu Shakespeare anı defterinden çıkarırken, biz de oyuncu-yönetmen-yazar-yapımcının gözümüze çarpan bir performansıyla izliyoruz. Eyre, Branagh'ı kontrol altında tutmakta zorlanıyor.

Sonuç, Branagh'ın kendisini oynadığı bir gösteri. Branagh’ın Prospero’su, bir aktörün tarihsel yanılsamasındaki performans uyumsuzluğuna dayanan küçük bir adamın sahteliği. Destekleyici ekip ise koordine bir ön cephe oluşturuyor, ancak Branagh çok dramatik ve vurgulu olduğu için buna uyum sağlayamıyor. Bununla birlikte, Eyre Fırtına'ya son derece çekici bir yaklaşım sunuyor. Eserin büyülü yönüne ve içindeki örtük emperyalizme odaklansa da, vizyonu sayfa ile sahne arasında bir yerde zarifliğini kaybederek, dağınık tercihler ve aşırı öğretici bir dramaturji ile sarsılıyor. Yazık.

Sahne, RST'nin çıplak proscenium kemeri ile çerçevelenmiş. Öne doğru uzanan, dairesel bir platform var. Aşşağıda, yalnız bir nota sehpası ve bir tabure yer alıyor; bu sonuncusunun üzerinde tuhaf sembollerle bezeli büyük bir mavi pelerin var. Branagh, ince bir sargaçla insan senfonisini yönetiyor, hem sihirbaz hem de maestro arasında sıkışıp kalıyor. Gök gürültüsü çalarak, Prospero'nun tahtını çalan kardeşi Antonio ve onun konvoyunu batırıyor. Buradan sonra, Eyre biraz çaba sarf ediyor ve kaprisli bir hikaye anlatımı sağlamaya çalışıyor: Ariel (Amara Okereke), sahnenin üzerinde, narin ve hafif bir şekilde süzülüyor, Prospero ise hayallerini yaratıyor ve olayları manipüle ediyor. Düşük bir gürültü, onun büyü kötüye kullanımını işaret ediyor.

Burada her şey çok akıllı ve etkileyici görünüyor, fakat Branagh sinirli dramalar ve abartılı vurgulamalar içerisine kayıyor ve taraklı görünümünün ritmini tutmaya çalışmakta zorlanıyor. Çoğu zaman sert ve keyfi bir şekilde öne dönük. Sanki gülünç görünmemek için fazla meşguldü ve bu yüzden her şeyini veremedi. Kısacası, izlediğinizi unutmuyorsunuz: Kenneth Branagh. Onun çalışmaları türevsel ve herhangi bir tür tehditkarlığı yaymak için yeterince etkileyici değil. Her zamanki gibi, duruşlarında Olivier'i taklit ediyor ama o günler çoktan geçti.

Protagonistiyle bağlantılı olan tüm sorunlara rağmen, övgüyü gerektiren birkaç unsur var. Ruby Stokes, dikkate değer bir Miranda. Şımarık ve genç, toplumsal beklentilerden etkilenmemiş ve duygularında naif. Erkeklerin görüntüsünde hayret ediyor ve babasına sevgi dolu bir şekilde takılıyor (Prospero karşılık vermeye çalışsa da, Branagh kendisini serbest bırakmasına izin vermiyor). Keir Charles ve Guy Henry, bu eseri Trinculo ve Stephano olarak kendi ikili performansları haline getiriyor. Gerginliğin boşaltılmasına gerek olmayan bir durumun komik rahatlaması olarak sahne alıyorlar.

Bob Crowley’nin dekoru, video tasarımını (Akhila Krishnan) fiziksel arka planda harmanlayarak, Fotini Dimou’nun kostümleriyle muhteşem bir renk paleti yansıtıyor. Projeksiyonlar adayı Turnervari deniz manzaraları ile kuşatarak veya Prospero’nun halüsinasyonlarını şekillendirerek aracılığıyla sahneyi zenginleştiriyor, diğer manzaralar aktörleri manzara boyunca hareket ettiriyor. Ancak biri dikkat çekici bir şekilde yersiz. Canlı ve yeşil tonlarda boyanan orman arka planı, bir gemi gösterisinden fırlamış gibi görünüyor, oysa diğer görseller tarafsız bir biçimde daha rafine.

Sonuç olarak, bu prodüksiyon karışık bir deneyim ve eğer bir Branagh hayranı değilseniz Stratford'a gitmeye değmez. Tüm şeflik yetenekleri bu eserde kayboluyor ve Prospero adayı terk etmeye karar verene kadar düzgün bir şekilde geri dönmüyor. Büyü bozuluyor, inancımız askıya alınmayı bırakıyor, Ariel ve Caliban büyücünün köleliğinden kurtuluyor. Hepimiz iki saat on dakika daha yaşlanmış olarak, içeri girdiğimizden daha fazla soru ile mutlu bir şekilde yaşamaya devam ediyoruz.

Fırtına, 20 Haziran'a kadar Stratford-upon-Avon'daki Royal Shakespeare Theatre'da sahnelenmektedir.

Fotoğrafçılık Johan Persson tarafından yapılmıştır.