리뷰: 글렌가리 글렌 로스, 올드 빅

유독한 남성성은 올해 웨스트 엔드의 주제로 자리잡고 있습니다. 알메이다의 아메리칸 사이코 리바이벌은 얍피의 이기主义를 풍자했고, 로열 코트의 보고 있나요?는 인터넷 관음증의 하수구를 탐구합니다. 데이비드 맘렛의 글렌가리 글렌 로스는 그 모든 것의 원전입니다. 세일즈맨들은 선발된 상이 캐딜락이고 나머지는 해고되는 경쟁 속에서 생존을 위해 싸웁니다. 남성적 과시가 경제 그 자체이고, 마초 남성은 그 방법입니다.

패트릭 마버는 올해 브로드웨이에서 별도의 리바이벌을 감독했으며, 21세기적 스핀을 가미한 새로운 프로덕션을 지휘합니다: 전女性 캐스트입니다. 육체를 지닌 남성적 과시가 제거되면서, 남성성을 수용해야 하는 연기를 통해 오히려 증폭됩니다. 매번 가슴을 펴고, 각자 영토를 탐내는 포효가 온전한 공연적 부조리 속에서 드러납니다.

개념적인 재구성이 이론적으로는 효과적이지만, 무대에서 얼마나 잘 발화될까요?

인디라 바르마의 레베네는 한때 잘나갔던 인물의 무기력함을 드러냅니다. 우리는 그녀가 최고의 리드를 간절히 요청하는 장면을 보게 되는데, 그녀의 각기 떨림과 말 더듬기는 한물간 사람의 절망을 전달합니다. 반면 로즈 살라자르의 로마는 제멋대로의 오만함으로 사무실을 미끄러져 다니며 소통의 신예로서 두각을 나타냅니다. 그녀의 불행한 고객을 유혹하는 장면은, 마치 먹이를 노리는 팬서처럼 잔인하게 인내하는 모습으로 연출됩니다.

마버는 텍스트를 긴장감 있게 유지하며, 무대에서 90분이라는 적나라한 시간으로 줄였습니다. 각 대사는 날카롭게 다듬어지고, 캐스트는 각 독한 비아냥거림의 음절을 음미합니다.

하지만 여러 개념적 장치에도 불구하고, 프로덕션은 로브 하월의 폐쇄감을 유발하는 원형 무대에서 전력으로 충전되어야 할 전기감이 부족합니다. 캐스팅은 극의 남성성을 재구성하지만 묶여 있는 상태로, 극의 테스토스테론으로 촉발된 심장을 흐르게 할 만큼의 시간을 확보하지 못합니다. 우리는 레베네의 세일즈맨의 은유적인 죽음을 충분히 느끼지 못하지만, 이는 바르마가 불행한 예전의 인물로 잘못 캐스팅된 것 때문일 수 있습니다. 로마의 고객이 환불을 요구하며 돌아올 때, 그 톤은 실망스럽습니다. 폭발해야 할 대치가 오히려 시들어 버립니다. 우리는 극의 잔인함을 음미할 시간도 없이 성별 역학 및 사무실 정치에 대한 논평을 파악하는 데 바쁩니다. 마치 바른 생각 실험을 보는 것 같습니다, 전투가 없는 상황에서 말이죠.

오늘날의 로마는 디지털 뱅크의 기술 오빠들로, 극적인 처벌을 받을 만한 존재입니다. 글렌가리 글렌 로스는 수십 년 전 그들의 영적 조상들을 찾아내지만, 서션이나 인더스트리 같은 TV 프로그램들이 흉부를 겨냥하는 데 반해, 이번 프로덕션은 피를 흘리고 그 이상은 아무것도 아닙니다.

글렌가리 글렌 로스는 올드 빅에서 7월 18일까지 공연됩니다

사진 제공: 마우엘 하를란