특집: 킬번 하이 로드 페스티벌

처음에는 이게 (이 표현을 써도 될지 모르겠지만) 가짜 뉴스인가 싶었습니다. 노동당 출신 총리 중 반세기 만에 처음으로 과반수를 획득한 총리가 정말로 “낯선 이들의 섬”이라고 말한 걸까요? 다소 완화할 만한 상황이 있었고, 정치인으로서는 예외적인 행동인 사과도 비교적 빠르게 이루어졌지만, 이미 손상은 된 후였습니다. 그의 후임자는 결코 그런 말을 입에 담지 않을 것이었고, 이는 앤디 번햄의 뜨거운 여름에 작지 않은 영향을 미치고 있습니다.

인권 변호사 출신인 키어 스타머 경이 어떻게 그런 말을 할 수 있었는지 이해하기 어려울 때, 우리가 설명할 수 없는 모든 것들은 그 말들이 내포하는 사회적 무기력에 대한 철저한 반박을 제시합니다.

소냐 잘랄리의 연극은 약 80여 명의 킬번 주민 배우들이 출연하며(커뮤니티 극단에 대한 자조적인 대사로 시작해 관객과 배우 모두를 공연에 자연스럽게 끌어들이죠) 킬번을 배경으로 하지만, 저의 거주지인 투팅이나 맨체스터, 글래스고, 심지어 조심스럽게 벨파스트에까지도 적용될 수 있습니다.

약간 무겁게 다가오는 비유지만, 킬번의 심장은 개발업자들의 위협을 받는 1920년대 영화관에서 발견되었고, 아직도 뛰고 있습니다. (투팅에도 윌리처 오르간이 있는 영화관이 있는데 지금은 작동하지 않지만요.) 약간의 고대 수도승에 대한 환상적인 요소가 등장하긴 하지만, 반지의 제왕 설정은 오래가지 않고, 대본에 등장하는 서류 가방 든 정장들(‘더 슈츠’)이 있는 세정 광풍은 곧 21세기 런던, 다시 말해 킬번 주민들의 만화경 같은 모습에 의해 내쫓깁니다.

우리가 설명할 수 없는 모든 것들은 매우 유머러스하며 동시에 금융 중심의 재개발 사업을 비판하는 날카로운 메시지를 담고 있습니다. 또한 우리 문화가 무엇을 소중히 여기는지에 대해 많은 생각거리를 던집니다. 이는 빅토리아 앤드 앨버트 박물관에서 보석들을 볼 때마다 항상 떠오르는 점입니다. 경제적 가치가 훨씬 적지만 감정적으로 훨씬 무게 있는 보존된 유물이 어디에 있을까요? 물론 이제는 그 점이 더 널리 이해되고 있긴 하지만, 계급과 식민주의는 여전히 우리 최고의 박물관들에 강하게 울려 퍼집니다.

이 작품은 Chickenshed 극장과 때때로 국립극장에서 볼 수 있는 그런 스타일의 공연이며, 전국 각지에도 비슷한 공연들이 있을 것입니다. 이런 공연들은 저를 항상 기운 나게 해주는데, 집단이 집단 문제를 해결하는 힘에 관한 메시지가 이야기 속에서 민중 박물관이 만들어지는 장면뿐만 아니라, 공연 자체가 실제로 진행되는 현실에서 눈 앞에 그대로 드러나기 때문입니다. 키어 스타머 경이 깨달았듯이, 우리를 갈라놓으려는 유혹의 힘이 워낙 강한 까닭에 이 교훈은 반복해서 배워야 합니다.

이 연극은 킬번 하이 로드 페스티벌 개막을 알리는 작품으로, 3년에 걸친 워크숍, 행사, 공연을 결산하는 우리 이야기 기념: 킬번 하이 로드 프로젝트의 정점입니다. 타이밍이 정말 절묘하네요!

이 프로젝트는 현재 살고 있거나 과거에 살았던 사람들의 유산을 조명하고 축하하는 장을 마련합니다. 모든 공연과 작품은 주민, 예술가, 단체와의 협력과 파트너십을 통해 개발되었습니다. 2024년 1월부터 지금까지 2,000명 이상의 참여자와 함께 약 300회에 걸친 워크숍과 행사가 킬번의 심장을 발굴하는 데 집중되어 왔으며, 무대는 무료 행사, 지역 축제 및 인상적인 이야기들로 채워지는 2주 간의 대 미장원이 될 예정입니다.

킬른 극장이 오랫동안 지역사회에 뿌리내리고, 런던 최고의 혼합 상가 중 하나인 킬번 하이 로드에 특별한 관심을 가지고 이 이니셔티브에 큰 역할을 하는 점은 극찬할 만합니다. 특히, 이 프로젝트가 실현 가능함을 보여주고 다른 극장들에도 비슷한 일을 시작하라는 도전장을 내민 셈입니다.

누구도 한계를 생각하며 공연계에서 성공한 적은 없으니까요. 그리고 권한 있는 시장들과 영국 정치 최고위층의 문화적 변화가 맞물리면서 앞으로 수년 내에 이 분야가 적대적이 아닌 우호적인 환경을 만나게 될지도 모릅니다.

킬번 하이 로드 페스티벌은 8월 15일까지 다양한 장소에서 계속됩니다