समीक्षा: रेडक्लिफ, साउथवाक प्लेखाउस

1753 की शुरुआत में, दो पुरुष - एक नौकर जिसे विलियम क्रिचार्ड कहा जाता है और एक नाविक जिसे रिचर्ड अर्नोल्ड कहा जाता है - को ब्रिस्टल के रेडक्लिफ उपनगर में 'बग्गेरी' के लिए गिरफ्तार किया गया और फांसी पर लटका दिया गया। यह कहानी, जो हाल ही में स्थानीय अभिलेखागार में मिली अदालत के दस्तावेजों के माध्यम से उजागर हुई है, ब्रिटेन में homosexuales की न्याय प्रक्रिया का एक असामान्य रूप से विस्तृत विवरण है, और एक नए संगीत कथा की आधारशिला बनाता है।

वरिष्ठ वेस्ट एंड प्रदर्शनकर्ता जॉर्डन ल्यूक गेज का यह पदार्पण संगीत, रेडक्लिफ सामान्य कहानी के परिचित तत्वों से बना है: एक समलैंगिक व्यक्ति एक स्थायी, अस्पष्ट भावना महसूस करता है कि वह 'अलग' है, एक समान आत्मा पाता है, और सामाजिक बहिष्कार और व्यक्तिगत त्रासदी के सामने अपनी पहचान को स्वीकार करता है। यह एक कहानी है जो पहले सुनाई गई है, और यहां यह विशिष्टता की कमी से पीड़ित है।

जब पात्र 'बरसात में चूमने' की बात करते हैं, तो इसे 18वीं सदी में आत्मविश्वास से रखना मुश्किल होता है। जॉर्जियाई ब्रिटेन में समलैंगिक जीवन के लिए समृद्ध सबूत के खजाने के मद्देनजर, यह दुख की बात है कि इन पुरुषों, उनकी पहचान के बारे में उनके विचारों और उनके प्यार को दिखाने के तरीके को और समय और स्थान की भावना नहीं दी गई है। जो होमोफोबिया उन्हें परिचितों और स्थानीय प्रेस से प्राप्त होता है, उसके लिए भी यही बात लागू होती है, जो इस शो में एक धर्मपरायण क्रिश्चियन स्वाद के साथ प्रस्तुत किया गया है जो उस समय के बढ़ते धर्मनिरपेक्ष ब्रिटेन में असंगत महसूस होता है।

हालांकि रेडक्लिफ को ऊंचा उठाने वाली चीज इसकी आकर्षण और इसके मुख्य पात्रों के बीच इंटरैक्शन को विश्वसनीय बनाने में की गई देखभाल है। विलियम (गार्ज, उत्कृष्ट स्वर प्रदर्शन में) और रिचर्ड (डैनियल किरकलेर) की रसायन शास्त्र संकोचशील है, जो दो व्यक्तियों का है जो अभी भी एक-दूसरे को समझने की कोशिश कर रहे हैं, फिर भी जो एक-दूसरे को नजरअंदाज करने की इच्छा रखते हैं।

गाेज और किरकलेर विलियम और रिचर्ड के विकसित बंधन के सूक्ष्म क्षणों में उत्कृष्ट प्रदर्शन करते हैं, क्योंकि वे अपनी साझा पहचान और आकर्षण के चारों ओर हलके से चलते हैं, लेकिन खुशी के क्षणों में भी, जैसे उनकी चंचल वार्तालाप युग्म 'ए मिलियन थिंग्स आई नो'। जब दूसरी छमाही के अधिकांश भाग में बड़े एंसेंबल पर ध्यान केंद्रित किया जाता है, जब विलियम का समुदाय रिचर्ड के साथ उनके संबंधों की अफवाहें उठाने लगते हैं, तब गेज और किरकलेर की मंच पर उपस्थिति की कमी महसूस होती है।

इस बीच, विलियम की माँ मैरी (रेबेका लॉक) और बहन एबीगेल (जेस डगलस वेल्श) एक सिटकॉम जैसी पारिवारिक गतिशीलता प्रदान करती हैं जो नाटक को वास्तविकता में आधार देती है, और विलियम की दायित्व की भावना को उजागर करती है क्योंकि वह अपने परिवार का एकमात्र पुत्र है। एक प्रारंभिक संख्या जहां मैरी और एबीगेल विलियम की कल्पित शादी की योजना बनाते हैं, यह कॉमिक राहत और आने वाले विपत्ति के लिए भविष्यवाणी करने वाले दुःख के बीच सावधानीपूर्वक धागे को सीधा करने में सफल होती है।

शो का स्कोर - संगीत, गीत और किताब गेज द्वारा हैं - अपनी संवेदनशीलता में चंचल है, इसकी हार्मोनियों और अनियमित तालों के साथ जो कभी अपेक्षित दिशा में नहीं जाते। हालांकि, बोली गई संवाद की तरह, गाने अक्सर एक गीतात्मकता से कमज़ोर पड़ते हैं जो कभी-कभी अत्यधिक शाब्दिक और सामान्य महसूस होती है, और कभी-कभी बस अटपटी होती है; 'हाल्यूसिनोजेनिक' और 'प्लैनेट' को राइम करना मुश्किल से सही ठहराया जा सकता है।

दृश्यात्मक रूप से, शो किसी भी प्रकार के टवी काल संबंधों से बचता है। इसके बजाय, कास्ट मोनोक्रोम में, जॉर्जियाई वस्त्रों के तिरस्कृत रूप में, मैट हॉकली की धुंधली प्रकाश डिजाइन के लिए एक प्रभावशाली कैनवास है। पॉल फ़ॉस्टर ने कास्ट को एक अंतरंगTraverse स्टेजिंग में निर्देशित किया है जो थिएटर में उपलब्ध स्थान से कुछ संकरा है, विलियम की कहानी में अंतर्निहित अलगाव और क्लॉस्ट्रोफोबिया को रेखांकित करते हुए।

इन पुरुषों के जीवन में एक मजबूत संगीत है, और गेज के चरित्र और अवलोकनात्मक कौशल ने मजबूत आधार रखे हैं। लेकिन अन्य ऐतिहासिक संगीतों के बीच वास्तव में अलग दिखने के लिए, रेडक्लिफ को इन विशेष पुरुषों और उनके समुदाय के बारे में कुछ विशिष्ट कहने की आवश्यकता है, न कि होमोफोबिया को एक समस्या के रूप में सामान्य रूप से उंगली उठाने की।

रेडक्लिफ साउथवाक प्लेखाउस बरो में 4 जुलाई तक खेलता है

फोटो श्रेय: पामेला रैथ