اللغات المتاحة
المذنب، من تأليف شلوى موس، يحتفل بعرضه العالمي الأول في مستودع دونمار هذا الشهر. تعتمد المسرحية على سيناريو دن سكيلديغ للمؤلفين غوستاف موّلر وإميل نيجارد ألبرتي، وتدور حول ضابط شرطة، جو [راسيل توفي], الذي يتلقى مكالمة طوارئ مقلقة أثناء نوبة الليل. في الآونة الأخيرة، أتيحت لنا الفرصة للحديث مع موس حول تكييف المذنب للخشبة. ناقشنا ما الذي جعلها تريد العمل على المشروع، وكيف كانت تجربتها في العمل مع فيليكس بارنت وعملية الكتابة لشخص واحد على خشبة المسرح.
كيف بدأت أولاً دخول عالم المسرح؟
كتبت منذ أن كنت طفلة! وعندما التحقت بجامعة مانشستر متروبوليتان، كان جزء من المقرر الدراسي هو كتابة المسرحيات. كتبت مسرحية سيئة للغاية كجزء من ذلك المقرر لم ترَ النور، ولحسن الحظ! [يضحك] بعد فترة قصيرة من ذلك، انتقلت إلى لندن، وبدأت في برنامج الكتاب الشباب في المحكمة الملكية. قضيت عشرة أسابيع في جلسات مسائية مع الكاتب سايمون ستيفنز، وفي نهايتها، كان هناك مهرجان الكتاب الشباب نصف السنوي. لذلك تقدمت بالمسلمة التي كتبتها خلال تلك الفترة، ثم تم إنتاجها، وكان ذلك في عام 2002 - منذ زمن طويل الآن! لذلك كانت مسرحيتي الأولى هناك، ومن خلال ذلك، اتصل بي سايمون بوكيله، الرائعة ميل كينون، لذا كل شيء تماسك. كانت تلك هي اللحظة التي بدأت أدرك أنني يمكنني في الواقع القيام بذلك كمهنة.
وما الذي دفعك للعمل على المذنب؟
تلقيت مكالمة من وكيلتي قبل عامين ونصف، وقد أجرت محادثات مع المنتجين وفيليكس بارنت، الذي كان مرتبطًا بالعمل بالفعل. أحببت حقًا أعمال بانكدروك وبين فيليكس، وكان الأمر مثيرًا جدًا. أنا دائمًا مفتونة بالأشياء التي تعتقد أنها خارج منطقة راحتي. وتحدثت معهم، وتوافقنا حقًا. شاهدت الفيلم [دن سكيلديغ في وقت مبكر، ولم أشاهده منذ ذلك الحين! ولكن جزء من السبب الذي جعلني أرغب في القيام بذلك هو أنني شعرت ببعض الرعب من محاولة تكييفه للخشبة، لكن كان ذلك هو التحدي - كيف نجعل هذه القطعة تبدو مسرحية حقيقية. لا فائدة من تكييف شيء موجود بشكل مثالي. كيف نجعل هذا يشعر وكأنه حدث مسرحي حقيقي؟ والمحادثات التي أجريتها مع فيليكس جعلتني متحمسة حقًا لذلك. ثم كانت الفرصة لجعل ذلك يبدو كما لو كان لي. القصة هي تكييف، لذا تلك الأشياء موجودة، لكن بعد ذلك فكرت، "سأمتنع عن الإشارة إلى الفيلم مرة أخرى وسأحاول فقط إنشاء هذه القطعة التي هي تكييف واضح، لكن سأحاول جعلها خاصة بي وجعلها تبدو مسرحية حقًا،" وهو ما حققناه، على الأرجح!
بالنسبة لأولئك الذين قد لا يكونون على دراية بالعمل الأصلي، هل يمكنك إخبارنا قليلاً عن المذنب؟
بالتأكيد! إنها إثارة - إثارة حقيقية تجعلك على أطراف أصابعك، إثارة تقليدية. كان هذا أحد الأشياء التي جذبتني إليها حقًا، لأنني أحب فكرة وضع إثارة حقيقية في المسرح. تلك الصورة غير شائعة إلى حد كبير في المسرح. حقيقة أنها إثارة في الوقت الحقيقي شيء يجذبني حقًا. ثم أيضًا القصة، دون إعطاء الكثير من التفاصيل، هي قصة ضابط شرطة يُدعى جو، الذي يعمل في مركز الاتصال الطارئ. لديه الكثير من الأمور تحدث في حياته الشخصية، ونشعر بشيء وشيك بالنسبة له. نعلم أنه قد تم إبعاده عن الخدمة النشطة، لكننا لسنا متأكدين من السبب. ثم يتلقى مكالمة من امرأة تُدعى إميلي، التي تم اختطافها. وبقية المسرحية هي "ضد الساعة" في الوقت الحقيقي حيث يحاول جو التواصل مع إميلي.
هل يمكنك أن تخبرنا قليلاً عن عمليتك الإبداعية في كتابة المذنب؟
بالطبع! لذلك شاهدت النسخة الأصلية، ثم وضعتها جانبًا. لقد غصت حقًا في ما كان يتعلق بهذه الشخصيات التي أردت قلبها. يوجد جو، ولكن يتناول الأمر أيضًا شخصية إميلي وقصتها خارج المسرح. وجدت ذلك Fascinating وأردت تطوير ذلك وإنشاء عوالم صلبة جدًا لمن هم هؤلاء الأشخاص، ما الذي مروا به، وما هم خارج المسرح. نتلقى الكثير من المكالمات الهاتفية، لذا نحصل على المعلومات، وكان من المهم حقًا إنماء من هم كل هؤلاء الأشخاص، وهذا ما كان رائعًا في فترة التدريب. يوجد ما يقرب من سبعة عشر شخصية خارج المسرح، ضباط شرطة آخرون أو أشخاص يتصلون بأزمات خاصة بهم، لإنشاء تلك العوالم حقًا والتفكير في من هي هذه الشخصية الجديدة، من هو جو في هذه النسخة من المسرحية ومن هي إميلي. لذلك كان هناك الكثير من إنشاء هذا العالم الضخم، لأنه يتم تعيينه في مركز الاتصال. جو في مكتبه، يأخذ هذه المكالمات، لكن على أمل أنه لا يبدو ساكنًا. والكثير من ذلك يتعلق باتجاهات الشخصيات هذه ومن هم، والحصول على شعور بهم. يبدو الأمر أكبر من مجموع أجزائه - الكثير من العمل وعملية إبداعي كانت حول ضمان ذلك.
كيف يكون الكتابة لشخص واحد فقط على المسرح؟
إنه مثير للاهتمام وتحدٍ! الآن لدينا فترات تدريب. لقد عمل فيليكس وراسيل [توفي] كثيرًا على الحركية - كيف يمكنه النهوض من المكتب، كيف يمكنه التحرك - لأنها عالية الجهد، والأدرينالين مرتفع. لكنها إثارة أفعال مقيدة في مساحة صغيرة جدًا. أين تذهب تلك الفعل؟ أين توجد هذه الحركية؟ أفكر كثيرًا في كيفية الحفاظ على ذلك مثيرًا، وكيف يمكن الحفاظ على تحرك تلك الشخصية. أين يذهبون؟ كيف تكون لغة جسدهم؟ لأنه في دونمار، ودونمار هو مكان حميم للغاية. مع غاريث فري، الذي قام بتصميم الصوت، وأanna واتسون، التي قامت بتصميم الإضاءة، كل شيء مثير للغاية، دقيق. يسقط جو حبة من "ألكا سيلتزر"، ويمكنك سماع الفوّار بفضل تصميم الصوت الرائع لغاريث، وتأتي الإضاءة على جو بفضل عمل آنا. يبدو كل ذلك متوترًا جدًا، وهذا يتعارض مع الفكرة أن الأمر ليس مجرد شخص جالس على كرسي. هناك الكثير من الأشياء التي ستجذب عينيك - ستلاحظ تفاصيل صغيرة.
كيف كانت تجربتك في العمل مع فيليكس بارنت كمدير؟
أوه، مذهل! لقد توافقنا حقًا منذ اليوم الأول، وهي عملية مستمرة. هناك الكثير من الأمور البصرية، والقيام بالتعديلات الصغيرة والتغييرات. والأمر المذهل بشأن فيليكس وراسيل هو أنهما حقًا مستعدان لتلك التغييرات، لأن ذلك أيضًا أمر مرعب - القيام بالتغييرات في وقت متأخر جدًا من العملية! لكن طبيعة العمل تتطلب ذلك، لأنك في تلك اللحظة الآن. ربما يكون في ذلك تقليم هذا السطر، ربما لا نحتاج إلى قول الكثير هنا. لذا، كانت عملية تعاونية ورائعة بشكل عام، وقصة العمل مؤلمة وصعبة، لكنها كانت ممتعة جدًا، وهو أمر جيد.
كيف تكون الكتابة على تكييف شيء ما مقارنةً بعمل أصلي ككاتب؟
يمكن أن تكون تجربة غير عادية! لقد قمت بتكييف الأشياء من قبل، وكما قلت سابقًا، الشيء الأول بالنسبة لي عند التفكير في تكييف شيء ما هو، لماذا ستفعل ذلك؟ بعض من كتبي أو أفلامي المفضلة، لن أريد أن ألمسها لأنها موجودة بشكل مثالي. لذا بالنسبة لي، كان هذا هو الشيء الأول الصعب - كيف يمكن أن تكون قطعة مسرحية؟ ومن ثم التفكير في ذلك وإجراء محادثات حول كيفية جعلها مسرحية فجأة أصبحت ذكية. لكن إذا لم أدرك ذلك، أو أعتقد أن شيء ما مثالي كرواية، فيلم أو قصة قصيرة، فهذا الأمر يمثل مشكلة من حيث تكييف شيء ما بشكل أفضل. لذا أحتاج إلى فهم ما قيل، ما هو السؤال الفلسفي الكبير الذي نقدمه؟ يناسب أن يكون قطعة مسرحية أيضًا، لأن هذا كان مثل إثارة هوليوودية، لكنه أيضًا يحتوي على عناصر مأساة يونانية أيضًا. يبدو أنه حقًا مناسب أن يكون على المسرح، ويمكنك بالفعل تعزيز ذلك. الآن، لا أستطيع أن أصدق أنني تساءلت يومًا عما إذا كانت ستكون جيدة للتكييف على خشبة المسرح! لذا أنظر إلى الأسباب التي تجعل هذا يجب أن يكون شكلًا مختلفًا عن الشكل الذي تم تكييفه منه.
ما الذي تأمل أن يأخذه الجمهور من المذنب؟
حسنًا، أولاً وقبل كل شيء، أعتقد أنه تجربة مثيرة حقيقية تضيف التشويق على أطراف الأصابع. إنه قصير جدًا، لذلك يسير بسرعة - لا يوجد مجال للتنفس. تندمج فيه، ثم تكون في مقعد القيادة مع جو، هذه الشخصية. على مستوى ترفيهي بحت، إنها حقًا حدث مسرحي مثير. يطرح الكثير من الأسئلة حول الافتراضات التي نضعها حول هياكل السلطة. هناك شيء حول ذلك، وخاصة في عصر وسائل التواصل الاجتماعي، وشعور العجز الذي نشعره جميعًا من مشاهدة الأحداث تتكشف على شاشاتنا وصنع الافتراضات حول هذه الأشياء، وإنشاء روايات من أجل أشياء قد لا تكون بالضرورة صحيحة. لذا، نأمل أن يتردد صدى ذلك مع الجمهور أيضًا. بالإضافة إلى أن هذه تجربة مسرحية رائعة وليلية جيدة، هناك أسئلة أكبر حول المؤسسات الكبرى وهياكل السلطة - من يحمل السلطة وكيف نشترى الروايات حول ذلك.
وأخيرًا، كيف ستصف المذنب بكلمة واحدة؟
أفعوانية!
المذنب يعرض من 20 يونيو إلى 15 أغسطس في مستودع دونمار.