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《罪魁祸首》,由克洛伊·莫斯创作,本月将在唐玛剧院首演。这部作品基于古斯塔夫·穆勒和埃米尔·尼高德·阿尔贝尔森的剧本《被告》,讲述了一名警察乔(拉塞尔·托维)在夜班期间接到了一通令人不安的999电话。最近,我们有机会与莫斯交谈,讨论她如何将《罪魁祸首》改编为舞台剧。我们讨论了是什么让她想参与这个项目,与费利克斯·巴雷特合作的感受,以及为单人舞台写作的创作过程。
你是如何开始进入戏剧世界的?
我从小就开始写作!然后当我去曼彻斯特城市大学时,课程的一部分是剧作写作。我写了一部很糟糕的剧本,作为那门课程的一部分,幸好它从未见天日![笑]不久之后,我搬到了伦敦,加入了皇家法院年轻作家计划。我与作家西蒙·史蒂芬斯进行了十周的夜间课程,课程结束后,举办了双年青作家节。因此,我提交了我在那期间写的剧本,然后它被制作了,那是在2002年——已经相当久远了!所以我的第一部剧就在那上演了,然后通过这次机会,西蒙把我介绍给了他优秀的经纪人梅尔·肯扬,所以这一切都凑巧成了。我意识到我实际上可以以此为生。
是什么让你想参与《罪魁祸首》的?
大约两年半前,我的经纪人给我打了个电话,她和制作人以及已经参与此项目的费利克斯·巴雷特进行了交谈。我非常喜欢Punchdrunk和费利克斯的作品,这让我感到确实很有趣。我总是对感觉超出我舒适区的东西非常感兴趣。我与他们聊过,真的很聊得来。我很早就看过这部电影(《被告》),自那以后就没有再看过!但我想参与这个项目的一个原因是,我觉得对于尝试把它改编为舞台我感到有些害怕,但这正是挑战——如何让这个作品感觉到真正的戏剧性。如果改编的东西已经完美存在,那就没有意义了。我们如何让这个作品感觉像一场真正的戏剧事件?而我与费利克斯的对话让我对此感到非常兴奋。然后有机会使它感觉像是我的作品。这个故事是一个改编,所以那些基调是确定的,但我认为,"我不会再提及这部电影,尽量创造一个清晰的改编,让它感觉更像是我自己的作品,真正的戏剧化," 这也是我们希望实现的目标!
对于那些可能不熟悉原作的人,你能谈谈《罪魁祸首》吗?
当然可以!它是一部惊悚片——让人坐立不安的老派惊悚片。这也是我被它吸引的另一个原因,因为我喜欢将真正的惊悚片放在舞台上。这个表现形式在剧院中相对不寻常。它是实时惊悚片的事实也对我很有吸引力。此外,故事在不透露太多的情况下,是讲述一个名叫乔的警察,他在紧急呼叫中心工作。他的私生活中有很多事情在发生,我们能感受到某种即将来临的危机。我们知道他被调离了主动执勤,但不清楚原因。然后他接到了一位名叫艾米莉的女性的电话,她被绑架了。接下来的剧情是乔试图与艾米莉进行“赛跑反击”的实时过程。
你能谈谈你为撰写《罪魁祸首》的创作过程吗?
当然可以!所以我观看了原作,然后把它放到一边。我深入研究了这些角色中我想要颠覆的内容。乔在那儿,但这也是关于艾米莉的角色和她的幕外故事。我觉得这非常引人入胜,想要发展这一点,创造出她们的真实世界,了解她们是谁,她们经历了什么,她们幕后的故事是什么。我们会接到很多电话,因此需要获取信息,而让每个角色深入刻画对我来说非常重要,这也是我们在排练中非常好的地方。有大约十七个幕外角色,其他警察或打来求救电话的人,他们都有自己的紧急情况,以真正地创造这些背景,思考这个新角色是谁,乔在剧本的这个版本中是什么样的人,以及艾米莉又是怎样的。于是,我花了很多时间在这个庞大的世界创建上,因为它的背景设定在呼叫中心。乔坐在他的桌前,接听这些电话,但希望它不会显得静止。大部分工作以及我的创作过程都是围绕着确保这一点进行的。
为舞台上的单个人物写作是什么感觉?
真的很有趣并且充满挑战!现在正在排练阶段。费利克斯和拉塞尔(托维)一直在努力研究动作——如何让他从桌子上站起来,如何让他四处走动,——因为这是个高强度的作品,肾上腺素非常高。但这是一个局限在非常小空间内的动作惊悚片。这个动作该怎么进行?那个身体语言又是怎样的?考虑如何保持这个角色的动态,想他会去哪里?因为这是在唐玛剧院,唐玛剧院的氛围非常亲密。与加雷斯·弗赖(进行声音设计)和安娜·瓦森(进行灯光设计)的合作,所有的一切都紧密而兴奋的结合在一起。乔掉了一片阿尔卡塞尔策(Alka-Seltzer),因为加雷斯出色的声音设计,你能听到那种气泡声,灯光也因为安娜的工作落在乔身上。总体感觉非常紧张,但并不是单纯的“坐在椅子上的人”。眼睛将会被许多细节吸引,你会注意到这些小细节。
与导演费利克斯·巴雷特合作是什么感觉?
哦,太棒了!我们从第一天起就相处得很好,这也是个持续的过程。有很多视觉上的东西,在做那些小调整和更改。费利克斯和拉塞尔的惊人之处在于,他们非常乐意接受这些变化,因为在这个过程中进行较晚的调整相当可怕!但作品的特性要求这么做,因为你现在正处在那个时刻。也许是缩短这一句,也许我们不需要在这里说那么多。所以,这的确是一个非常协作且极好的过程,而这个故事非常紧张且深刻,但同时也带来了很多乐趣,这也是好的。
作为作者,创作改编作品与原创作品有什么不同?
这可以是个奇怪的经历!我之前曾改编过东西,正如我之前所说,考虑改编某样东西时,我的首要问题是,为什么要这样做?我最喜欢的一些书或电影,我是绝对不想动它们,因为它们已经存在得很完美。所以对我来说,第一个挑战就是,如何能让它成为一部戏剧作品?然后围绕如何让它更戏剧化进行的思考和讨论突然变得合理。但是如果我无法认可这一点,或者我认为某个作品作为小说、电影或短篇故事是完美的,那么在改编中超越这个作品就会变得问题重重。因此我需要理解,它要表达的是什么?我们所要提出的那个重大哲学问题是什么?它也是适合成为一部戏剧,因为这是一部像好莱坞惊悚片的作品,但同时也包含了希腊悲剧的元素。它觉得非常适合在舞台上演绎,而且你可以真正加强这一点。现在,我简直不敢相信我曾经怀疑它是否适合改编成舞台剧!所以我在寻找为何这部作品比它改编自的形式更应该存在为另一种形式的理由。
你希望观众从《罪魁祸首》中带走什么?
首先,我觉得这是一场真正刺激、让人坐立不安的惊悚体验。时长相对较短,所以进程非常迅速——没有喘息的余地。你被深深地吸引,然后你与乔这个角色一起进入驾驶座。从纯娱乐的角度来看,这确实是一场非常刺激的戏剧事件。它提出了许多关于我们对权力结构所作假设的问题。特别是在这个社交媒体的时代,有一种无力感,我们都在观看事件在屏幕上展开,并在此基础上形成假设,为那些未必成立的事情编造叙事。所以我希望这也能引起观众的共鸣。除了这是一个很棒的戏剧体验和愉快的夜晚之外,还有关于大型机构和权力结构的更大问题——谁掌握权力以及我们如何接受与之相关的叙事。
最后,你会用一个词来形容《罪魁祸首》?
过山车!
《罪魁祸首》从6月20日到8月15日在唐玛剧院上演。