Đánh giá: ALBATROSS, Nhà hát Omnibus

Đã trở thành một kiểu sáo ngữ trong việc đưa tin về biến đổi khí hậu rằng cuộc khủng hoảng này đã phát sinh từ những tội lỗi của thế hệ trước đối với thế hệ trẻ, và việc khắc phục nó là điều mà các bậc cha mẹ nợ con cái của họ. Tuy nhiên, chưa bao giờ, nguyên tắc này rõ ràng hơn trong vở bi kịch gia đình này, từ nhà biên kịch đoạt giải George Devine gần đây Martha Loader. Caroline Rippin vào vai Alice, một nhà khoa học chuyên về băng hà, người làm việc trong vài tháng tại Nam Cực. Mẹ Eve (Agnes Lillis), đang ở độ tuổi sáu mươi, mới góa chồng, đã nuôi dưỡng con gái nhỏ của Alice là Alma trong khi cô vắng mặt, và cuộc hội ngộ của gia đình bị đè nặng bởi khả năng Alice sẽ trở lại nghiên cứu của mình và sự vắng mặt kéo dài khỏi Alma. Caroline Rippin trong Albatross. Ảnh tín dụng: Ashley Day Trong 80 phút chặt chẽ, diễn ra hoàn toàn trong một phòng khách ở ngoại ô, cả hai người phụ nữ đều phải đối mặt với những gì họ đã hy sinh để theo đuổi một cuộc sống tốt hơn cho thế hệ con cái của mình. Không khí dày đặc những tương tác gia đình ngượng ngùng và căng thẳng, và cả Rippin và Lillis đều có kỹ năng trong việc thể hiện nhiều năm oán hận chỉ qua một cái nhìn. Với triển vọng nghiên cứu của Alice mất tài trợ do những thay đổi trong môi trường, ngay cả những tham chiếu tầm thường về nhiệt độ trong nhà cũng trở nên khó xử. Cuối cùng, sự thất vọng của cô với mẹ đã dẫn đến một màn thể hiện tràn đầy cảm xúc về cách băng tan bằng cách sử dụng một hộp kem, một tình huống vừa gây khó chịu khi xem vừa thực sự mang tính giáo dục. Đây là một vở kịch giàu sự đối lập. Alice phải cân nhắc giữa sự nghiệp và việc có mặt trong cuộc sống của Alma, nhưng trong bối cảnh thảm họa khí hậu sắp xảy ra, tình thế quen thuộc đó lại mang một tầng ý nghĩa tồn tại. Sự lý tưởng hóa của cô và mong muốn trở thành một người hùng cho thế hệ con gái của mình va chạm với niềm vui của mẹ trong cuộc sống gia đình trước những mối nguy hiểm nghiêm trọng. Trong khi đó, Eve đang theo đuổi một cuộc tình không ràng buộc với Martin (Patrick Morris, người cũng chỉ đạo), và kế hoạch của cặp đôi này để đi du thuyền tới Nam Cực dẫn đến mâu thuẫn đạo đức trực tiếp với Alice. Agnes Lillis trong Albatross. Ảnh tín dụng: Ashley Day Martin, một người theo tinh thần tin vào "công lực chữa lành của hóa thạch", đã trở nên ám ảnh với một phiên bản lý tưởng hóa của Alice như một nhà thám hiểm lãng mạn – con albatross nhồi bông mà anh mua làm quà cho cô đang lấp ló đầy ý nghĩa ở một góc của sân khấu. Không thể tránh khỏi, mối quan hệ của anh với Alice đi vào những vùng lãnh thổ mơ hồ hơn, và đây là nơi mà kịch tính mất đi một phần tinh tế và kéo dài niềm tin. Có lẽ sự chuyển mình này vào mạch phim truyền hình là cần thiết vì cách viết của Loader tốt hơn ở việc đưa ra các tình huống khó khăn hơn là giải quyết chúng. Câu chuyện kết thúc ở một nơi mà cả Alice và Eve không thay đổi xa khỏi những lựa chọn trước đây của họ, nhưng không có đủ sự phát triển trong nhân vật của họ để biện minh cho sự dừng lại này trong cốt truyện. Alice trở lại Nam Cực và Eve ở nhà cảm thấy như đang trở lại điểm xuất phát, thay vì xem xét quá khứ bằng ánh mắt mới. Tuy nhiên, vở kịch rất khôn ngoan khi nói về làm mẹ, về gia đình, và về cách chúng ta đối mặt với cuộc khủng hoảng khí hậu, trong khi vẫn tránh được sự giảng đạo. Nhiều người sẽ thấy mình phản ánh trong Eve hoặc Alice, và Loader đã làm rất tốt trong việc làm cho cả hai vị trí của họ trở nên thông cảm – thế giới có thể đang kết thúc, nhưng không có cách nào đúng để đối phó với thực tế đó. Albatross diễn ra tại Nhà hát Omnibus cho đến ngày 30 tháng 5 Tín dụng ảnh: Ashley Day

Đánh giá: ALBATROSS, Nhà hát Omnibus

Ngôn ngữ có sẵn

Bài viết gần đây