Доступні мови
Стало певним кліше в журналістиці про зміни клімату, що криза виникла через гріхи старшого покоління, накладені на молодь, і що виправлення цього є чимось, що батьки винні своїм дітям. Проте ніколи ця максима не була настільки очевидною, як у цій сімейній драмі, написаній нещодавньою лауреаткою премії Джорджа Девіна Марті Лоудер.
Кароліна Ріппін — Аліса, вчена, що спеціалізується на льодовиках і працює кілька місяців поспіль в Антарктиді. Її матір, Єва (Агнес Лілліс), яка нещодавно стала вдовою, виховує малу доньку Аліси Альму, поки та відсутня, і відзначення їхньої зустрічі обтяжене ймовірністю повернення Аліси до її досліджень та тривалою відсутністю від Альми.
Протягом тісних 80 хвилин, що відбуваються виключно у заміській вітальні, обидві жінки борються з тим, чим вони пожертвували в гонитві за кращим життям для своїх нащадків. Повітря навколо наповнене незручними, напруженими домашніми взаємодіями, і обидві, Ріппін і Лілліс, майстерно виявляють роки образи одним поглядом.
З огляду на перспективу втрати фінансування досліджень Аліси через зміни в навколишньому середовищі, навіть звичайні згадки про температуру в домі витримують незручну напругу. Нарешті, її розчарування з приводу матері переходить у сповнене тривоги демонстрацію того, як тануть льодовики, використовуючи коробку морозива - декорація, спостерігати за якою водночас і некомфортно, і дійсно пізнавально.
Це п'єса, багата на дихотомії. Аліса зважує свою кар'єру на тлі того, чи бути присутньою в житті Альми, але на фоні неминучої кліматичної катастрофи ця знайома дилема набуває екзистенційного значення. Її ідеалізм та бажання бути героєм для покоління своєї доньки стикаються з насолодою її матері від сімейного життя перед обличчям серйозної небезпеки. Тим часом Єва зростала у безтурботному романі з Мартином (Патрік Морріс, який також є режисером), і плани пари на відпустку в Антарктиду приводять до безпосереднього етичного конфлікту з Алісою.
Мартин, спіритуаліст, який вірить у «цілющу силу копалин», одержимий ідеалізованою версією Аліси як романтичної мандрівниці – на вітрині стоїть куплений ним на подарунок плюшевий альбатрос, що символічно видається в кутку сцени. Неминуче, його стосунки з Алісою входять у більш неоднозначну територію, і саме тут драма втрачає деяку свою тонкість і надто розтягує реальність.
Можливо, той перехід до мильової опери необхідний, оскільки письмовий стиль Лоудер краще в формулюванні дилем, ніж у їхньому вирішенні. Історія завершується на місці, де ні Аліса, ні Єва не відхилилися далеко від своїх попередніх виборів, але недостатньо розвитку їхніх персонажів відбулося для виправдання цієї застиглості в сюжеті. Повернення Аліси в Антарктиду та залишення Єви вдома виглядає, як повернення до початку, а не перегляд минулого через нові очі.
Проте п'єса є мудрою стосовно материнства, родини та того, як ми зустрічаємо кліматичну кризу, при цьому уникнувши моралізаторства. Багато хто зможе знайти в собі відображення у Єві або Алісі, і Лоудер вдалося зробити обидві їхні позиції співчутливими – світ може закінчуватися, але немає єдиного правильного способу впоратися з цим фактом.
Albatross виступає в Театрі Omnibus до 30 травня
Фото: Ешлі Дей
