Доступні мови
У вас є палаюче питання про Бродвей? Мрієте дізнатися більше про маловідомі факти з Бродвею? Історик театру та самопроголошений театральний фанат Дженніфер Ешлі Теппер готова допомогти вам із серією Broadway Deep Dive. BroadwayWorld приймає запитання від театральних фанів на кшталт вас. Якщо пощастить, ваше питання може стати темою її наступної колонки!
Надішліть своє питання про Бродвей тут!
З роками на Бродвеї з’явилося чимало сімейних виступів, що ділили сцену. Особливо унікально, коли члени сім’ї об’єднують зусилля для написання бродвейського шоу. Велика Біла Дорога історично налічує багато таких випадків у різних обставинах.
Найчастіше можна побачити подружжя, що разом пишуть бродвейське шоу. Останнім часом таких яскравих прикладів кілька. Роберт Лопес і Крістен Андерсон-Лопес працювали як окремо, так і спільно. Разом це подружжя створило музику та лірику до Frozen ("Крижане серце"), яке йшло на Бродвеї з 2018 по 2020 рік після світового тріумфу у форматі анімаційного фільму. Шоу Лопесів з хітом "Let It Go" стало знаковим для популярної культури, і окрім бродвейської роботи, вони також написали пісні для кіна, зокрема для Coco та WandaVision.
Подружжя Айрін Санкофф та Девід Хейн зробили історію Бродвею зі своїм хітом Come From Away. Ця вистава, що розповідає про непередбачену частину історії 11 вересня, тривала в театрі Шоенфельда з 2017 по 2022 рік (за винятком перерви через пандемію), ставши найдовше йдучою постановкою в цьому театрі. Санкофф та Хейн поділили авторство книги, музики та лірики шоу, за що отримали дві номінації на премію Тоні, три номінації на Drama Desk і одну перемогу.
Існують також давні романтичні пари, які не були одружені, але були творчими партнерами на Бродвеї. Марк Шайман та Скотт Віттман є авторами музики до бродвейських шоу, як-от Hairspray (2002), Мартін Шорт: Fame Becomes Me (2006), Catch Me If You Can (2011), Charlie and the Chocolate Factory (2017), Some Like It Hot (2022) і Smash (2025). Їхня співпраця почалась ще до 2002 року, бо вони почали працювати разом над шоу офф-Бродвею і офф-офф-Бродвею у 1970-х. Шайман і Віттман були разом 25 років і стали історичними, вигравши премію Тоні за Hairspray і здійснивши перший на національному телебаченні одностатевий поцілунок. У своїй промові Шайман заявив: "Я кохаю цю людину. Нам не дозволено одружитися у цьому світі... Але я хочу заявити всім: я тебе кохаю." Вони припинили романтичні стосунки у 2005 році, але продовжують міцну дружбу та творчу співпрацю.
Джулі Теймор та Еліот Голдентал — ще одна пара, що разом створювала шоу у довготривалих особистих стосунках. Теймор, відома своїм режисерським талантом і іншими творчими ролями в шоу, як The Lion King (1997) і Spider-Man: Turn Off The Dark (2011), іноді виступала також як автор сценарію. Для Juan Darien (1996) — твори, представленої як карнавальна меса, Теймор та Голдентал разом написали книгу, при цьому Теймор керувала постановкою й дизайном кількох елементів, а Голдентал створив музику та частину лірики. Juan Darien проходив шлях від офф-офф-Бродвею до офф-Бродвею і зрештою на Бродвей, де був номінований на премію Тоні за Найкращий мюзикл. Теймор та Голдентал також співпрацювали й над іншими проектами.
Подружжя співпрацюють над бродвейськими шоу вже понад сто років. На початку 20-го століття одним із головних способів для жінок отримати можливість писати бродвейські шоу було бути підтриманими чоловіком із родини. Звісно, ці жінки були талановиті та заслужені, але у той час, коли від жінок часто очікували не працювати поза домом, професіоналка-жінка була винятком із правила. Кілька таких винятків призвели до видатних бродвейських колаборацій, як-от Кей Свіфт і Джеймс Варбург. Свіфт стала першою жінкою-композиторкою повноформатного бродвейського мюзиклу з Fine and Dandy (1930). Лірика до шоу була створена Полом Джеймсом, що був псевдонімом для Джеймса Варбурга. Хоча Свіфт і Варбург співпрацювали над піснями для бродвейських ревю раніше, Fine and Dandy стало музичним шоу із сюжетною лінією та жвавим музичним оформленням. Варбург був спадкоємцем банківської династії та фінансовим радником президента Франкліна Делано Рузвельта під час Великої Депресії. Свіфт мала тривалі творчі дружбу й романтичний зв’язок із Джорджем Ґершвіном, потім стала важливою у продовженні його спадщини й продовжувала писати власні проекти.
Одна з найплідніших бродвейських авторок, Енн Колдуелл, створила понад 30 шоу між 1905 і 1928 роками. Вона дебютувала на Бродвеї у 37 років. Колдуелл почала працювати в професії, одружившись із Джеймсом О’Діа, музичним театральним автором, і він залучив її до роботи над шоу Sergeant Brue. Колдуелл продовжила творити для Бродвею, написавши як п’єси, так і мюзикли, працювала над книгами та лірикою як з чоловіком, так і без нього. Вона часто співпрацювала з Джеромом Керном і була одним із засновників ASCAP.
Кар’єра Колдуелл на Бродвеї почалася після розлучення і другого шлюбу з чоловіком, який не лише підтримував її театральну діяльність, а й стимулював її розвиток. Подібна історія була і в Альми М. Сандерс, чий перший шлюб закінчився тим, що чоловік скаржився, що музика розірвала їхній дім, а дружина відмовлялася готувати йому сніданок. Сандерс потім одружилася з Монте Карло і разом вони співпрацювали в написанні для Бродвею. Їхній найбільший хіт — Tangerine (1921), іронічно з сюжетом про розлучення. Сандерс і Карло написали дев’ять бродвейських шоу між 1918 і 1947 роками.
Вуодвільні артисти й автори пісень Мод Нюджент і Вільям Джером були одружені, але це призводило до того, що Джером нерідко несправедливо отримував кредит за найвідоміший хіт Нюджент — "Sweet Rosie O’Grady", хоча музику та лірику до нього створила сама Мод. "Sweet Rosie O’Grady", написана 1896 року, стала однією з перших американських пісень, що продала понад мільйон копій нот. Нюджент також співпрацювала з Джеромом, у тому числі на бродвейській сцені — Джером писав лірику, а Нюджент — додаткову музику для мюзиклу Fritz in Tammany Hall (1905).
Подружжя, чиї пісні отримали статус Великої Американської пісенної скарбниці, — Нора Байс та Джек Норворт. Байс була однією з найвидатніших поп-зірок 20-го століття. Через те, що її популярність припала на перші два десятиліття століття, вона не так відома сьогодні, як могла б бути, якби правила у більш медійно-технологічний період. За життя, письменництво співавторських пісень, зокрема "Shine On, Harvest Moon" з Норвортом, популяризація "Over There" під час Першої світової та статус головної зірки Ziegfeld Follies, забезпечували Байс постійні заголовки в пресі. Спільні проекти Байс та Норворта включали кілька видань Ziegfeld Follies, інші ревю, як Odds and Ends, та музичні екстраваганзи типу Miss Innocence (1908) і The Jolly Bachelors (1910). Норворт був також видатним автором — він написав лірику до "Take Me Out To The Ballgame" і навіть звів свій власний бродвейський театр Norworth Theatre у 1918 році, який тепер демонтований.
Можливо, ми й досі пам’ятаємо пісні Нюджент і Джерома, як і Байс та Норворта, але їхні повні шоу рідко відроджуються. Це не так щодо кількох спільних авторських пар подружжя, що проявилися в середині 20-го століття. Белла Спювек і Сем Спювек увіковічнені не лише через регулярно відновлюване шоу Kiss Me, Kate, а й тим, що вони частково надихнули персонажів Ліллі Ванессі та Фреда Ґрема з мюзиклу. Спювеки написали книгу для шоу, що отримало 1949 року премію Тоні за Кращий мюзикл, а їхня перемога у номінації Краща книга зробила їх першими переможцями цієї нагороди. Подружжя відтворювало подібні до персонажів у Kiss Me, Kate сварки, працюючи над іншими шоу, як-от The War Song (1928), Boy Meets Girl (1935) та Leave It To Me! (1938).
Подружжя Дороті та Дюбоз Гейвард здебільшого відомі як творці легендарного мюзиклу Porgy and Bess (1935). Історія бідних закоханих у Чарльстоні спочатку була романом Porgy 1925 року від Дюбоза Гейварда. Дороті вважала, що роман підійде для театру, тож подружжя разом адаптувало його для сцени у вигляді п’єси Porgy у 1927 році. За вісім років історія повернулася на Бродвей у формі мюзиклу Porgy and Bess, з музикою Джорджа Ґершвіна, лірикою Іра Ґершвіна і Дюбоза Гейварда та книгою від Дюбоза. Хоча офіційно Дороті не вказували як автора мюзиклу, вона дуже активно брала участь у процесі. Подружжя також спільно написало п’єсу Mamba’s Daughters 1939 року.
Уолтер і Джин Керр були відомі окремо за інші різновиди письма більше, ніж за свою спільну роботу для Бродвею. Уолтер Керр був театральним критиком "New York Herald Tribune" (1951–1966) та "New York Times" (1966–1983). Його довготривала діяльність принесла йому Пулітцерівську премію за театральну критику. Театр Бродвею досі носить його ім’я. Джин Керр була бестселерною авторкою збірки есеїстики Please Don’t Eat the Daisies, яка була адаптована у фільм і популярний телесеріал. Разом Керри написали як бродвейські п’єси (The Song of Bernadette, King of Hearts), так і мюзикли (Touch and Go, Goldilocks). Також кожен писав незалежно, серед робіт Джин — великий хіт 1961 року Mary, Mary, що мав понад 1500 вистав.
Подібно до Керрів, Аллан і Мерілін Бергмани писали для Бродвею, але більше відомі і були оцінені за роботу поза Бродвеєм. Бергмани стали співавторами лірики для двох бродвейських мюзиклів із книгою — Something More! (1964) та Ballroom (1978). Перший згадується за роль Барбари Кук, а другий — як наступник A Chorus Line від Майкла Беннетта, проте жоден з них не став комерційним успіхом. Пісні Бергманів також звучали на Бродвеї в ревю та мюзиклах-джукбоксах. Вони були високо шановані й нагороджені за спільну роботу в кіно, серед яких «The Way We Were», «The Windmills of Your Mind» та «You Don’t Bring Me Flowers». Хоча дует і не отримав EGOT, вони досягли EGO.
Крім численних спільних творчих проєктів, Генрі і Фібі Ефрон також виховали кількох письменниць — Нору, Делію, Емі та Геллі Ефрон — усіх талановитих письменниць. Подружжя Генрі і Фібі створили три бродвейські п’єси: Three’s a Family (1943), Take Her, She’s Mine (1961) та My Daughter, Your Son (1969). Їхні сценічні твори містили напівавтобіографічні моменти з життя родини Ефронів. Зокрема Take Her, She’s Mine розповідає про труднощі батьківства підлітка, базуючись на історії Нори у 1960-х. Співпраця Ефронів проходила і на голлівудській ниві, де вони разом писали великі фільми, як-от Carousel (1956) та Desk Set (1957), а іноді й продюсували їх.
Цей матеріал є вибірковим оглядом подружніх пар, які писали для Бродвею; таких пар набагато більше!
Фото: Брус Глікас
