Доступные языки
У вас есть неотложный вопрос о Бродвее? Хотите узнать больше об малоизвестном факте из мира бродвейского театра? Историк Бродвея и самоопределенный театральный фанат Дженнифер Эшли Теппер готова помочь вам с проектом Broadway Deep Dive. BroadwayWorld принимает вопросы от театральных поклонников, таких как вы. Если повезет, ваш вопрос может стать темой ее следующей колонки!
Отправьте свой бродвейский вопрос здесь!
За эти годы на Бродвее появлялось немало семейных коллективов, выходящих на сцену вместе. Особенно трогательно, когда члены семьи объединяются, чтобы вместе написать бродвейский спектакль. История Великой белой дороги знает множество таких случаев в разных обстоятельствах.
Наиболее распространённый формат — это супруги, которые совместно пишут бродвейский шоу. Есть несколько выдающихся современных примеров. Роберт Лопес и Кристен Андерсон-Лопез писали как по отдельности, так и вместе. Эта супружеская пара ответственна за музыку и тексты песен к мюзиклу Frozen, который шел на Бродвее с 2018 по 2020 год, после того, как правообладатель этого проекта покорил мир в анимационном фильме. Хит-песня Лопесов из Frozen – "Let It Go" – стала знаковой частью культурного контекста, а помимо бродвейской работы они совместно написали множество проектов для экрана, включая песни для Coco и WandaVision.
Супружеская пара Айрин Санкофф и Дэвид Хайн вошла в историю Бродвея с их успешным мюзиклом Come From Away. Спектакль, рассказывающий об неожиданной части истории 11 сентября, волновал зрителей в театре Шоенфельда с 2017 по 2022 год (за исключением перерыва в период пандемии), став самым продолжительным шоу в истории этого театра. Санкофф и Хайн совместно работали над книгой, музыкой и текстами песен, вместе получив две номинации на премию Тони, а также три номинации на Drama Desk и одну награду за свою работу.
Существуют также долгосрочные романтические партнеры, не состоящие в браке, которые являются творческими партнерами на Бродвее. Марк Шайман и Скотт Уиттман — авторы музыкальных партитур на Бродвее для таких шоу, как Hairspray (2002), Мартин Шорт: Fame Becomes Me (2006), Catch Me If You Can (2011), Charlie and the Chocolate Factory (2017), Some Like It Hot (2022) и Smash (2025). Их сотрудничество началось еще в 1970-х годах в офф-Бродвейских и офф-офф-Бродвейских постановках. Шайман и Уиттман были парой 25 лет, и при получении премии Тони за Hairspray стали известны благодаря национально транслируемому поцелую представителей одного пола. В своей речи Шайман заявил: «Я люблю этого человека. В этом мире нам не разрешают жениться... Но я хочу заявить перед всеми, что люблю тебя». Пара рассталась в 2005 году, но сохранила крепкую дружбу и творческое сотрудничество.
Джули Теймор и Эллиот Голдентал — еще одна пара, которая создавала шоу, будучи в долгосрочных личных отношениях. Теймор, известная своим режиссерским талантом и многими творческими ролями в таких постановках, как The Lion King (1997) и Spider-Man: Turn Off The Dark (2011), иногда выступала автором книги своих проектов. Для Juan Darien, произведения 1996 года, представленном как карнавальная месса, Теймор и Голдентал совместно написали книгу, при этом Теймор также была режиссером и дизайнером нескольких элементов, а Голдентал писал музыку и некоторые тексты песен. Juan Darien прошёл путь от офф-офф-Бродвея к офф-Бродвею и далее на Бродвей, где был номинирован на Тони как лучший мюзикл. Теймор и Голдентал сотрудничали и в других проектах вместе.
На Бродвее супруги сотрудничают уже более ста лет. В начале XX века одним из основных способов, как женщина могла получить возможность писать для бродвейского шоу, было, если мужчина из её семьи пригласил её присоединиться. Конечно, эти женщины были талантливы и заслуживали этого, но в эпоху, когда от женщин часто ожидали, что они не будут работать вне дома, профессионалка женского пола была исключением из правил. Некоторые из этих исключений привели к выдающимся бродвейским сотрудничествам, таким как дуэт Кэй Суифт и Джеймса Варбурга. Суифт стала первой женщиной, сочинившей музыку для полноценного бродвейского мюзикла — Fine and Dandy (1930). Тексты песен к нему написал Пол Джеймс, псевдоним Джеймса Варбурга. Хотя Суифт и Варбург ранее сотрудничали в создании песен для бродвейских ревю, Fine and Dandy стало полноценным мюзиклом с яркой партитурой. Варбург был наследником банковской династии и во время Великой депрессии стал финансовым советником президента Франклина Делано Рузвельта. Суифт долгое время была близкой подругой и любовницей Джорджа Гершвина и в итоге сыграла значительную роль в продолжении его наследия, а также продолжала самостоятельно писать свои проекты.
Одна из самых плодовитых женщин-писательниц на Бродвее, Энн Колдуэлл, создала более 30 бродвейских шоу в период с 1905 по 1928 год. Её бродвейский дебют состоялся лишь в 37 лет. Колдуэлл вошла в профессию после того, как вышла замуж за Джеймса О’Ди, автора мюзиклов, и он пригласил её вступить в авторскую команду бродвейского шоу Sergeant Brue. Колдуэлл продолжила писать для Бродвея, создавая как пьесы, так и мюзиклы — как книги и тексты песен, в том числе и вместе с мужем. Она часто сотрудничала с Джеромом Керном и была одним из основателей ASCAP.
Карьера Колдуэлл на Бродвее началась после развода и второго брака с мужем, который не только поддерживал её театральную деятельность, но и способствовал её развитию. Аналогичная история произошла у Альмы М. Сандерс, чьё первое замужество закончилось тем, что муж заявил, будто музыка разрушила их дом, а жена отказывалась готовить ему завтрак. Позже Сандерс вышла замуж за Монте Карло и вместе с ним долгое время сотрудничала в написании бродвейских шоу. Их самым большим хитом стал мюзикл Tangerine (1921) с ироничным сюжетом о разводе. Сандерс и Карло создали вместе девять бродвейских шоу с 1918 по 1947 годы.
Ваудвильские исполнители и композиторы Мод Ньюджент и Уильям Джером были женаты, что приводило к тому, что Джером часто несправедливо присваивали заслуги Ньюджент за её самый большой хит "Sweet Rosie O’Grady", хотя именно она создала и музыку, и тексты песен. "Sweet Rosie O’Grady", написанная в 1896 году, стала одной из первых американских песен, разошедшихся тиражом более миллиона экземпляров нот. Ньюджент также сотрудничала с Джеромом на бродвейской сцене — он писал тексты песен, а она — дополнительную музыку к мюзиклу Fritz in Tammany Hall 1905 года.
Супружеская пара, чьи песни вошли в Золотой фонд американской песни, — это Нора Бэйс и Джек Норворт. Бэйс была одной из главных поп-звезд XX века. Поскольку её популярность пришлась на первые два десятилетия века, она не так запомнилась, как могла бы в эпоху более массовых средств массовой информации и технологий. За свою жизнь, совместно с Норвортом написав "Shine On, Harvest Moon", продвигая песню "Over There" во время Первой мировой войны и став ведущей звездой Ziegfeld Follies, Бэйс постоянно находилась в центре внимания. Совместные проекты Бэйс и Норворта включали несколько сезонов Ziegfeld Follies, другие ревю, такие как Odds and Ends, и музыкальные зрелища вроде Miss Innocence (1908) и The Jolly Bachelors (1910). Норворт был таким же значимым игроком: он написал тексты песни "Take Me Out To The Ballgame" и даже построил и назвал в 1918 году нью-йоркский театр, ныне снесённый, как Театр Норворт.
Мы до сих пор можем помнить песни Ньюджент и Джерома, а также Бэйс и Норворта, но их полноценные шоу уже редко ставятся. В отличие от многих супружеских писательских дуэтов средины XX века, чьи произведения часто возрождаются. Белла Спьюэк и Сэм Спьюэк запомнились благодаря своему шоу Kiss Me, Kate, которое часто обновляется на Бродвее, а также своим собственным жизненным прототипам для персонажей Лилли Ванесси и Фреда Грэма. Спьюэки написали книгу для обладателя премии Тони 1949 года за лучший мюзикл, и выигрыш в номинации «Лучшая книга» сделал их первыми удостоенными этой награды. Они, подобно своим персонажам из Kiss Me, Kate, также совместно создавали другие бродвейские шоу, такие как The War Song (1928), Boy Meets Girl (1935) и Leave It To Me! (1938).
Супружеская пара Дороти и Дюбоз Хейвард известна главным образом благодаря их роли в создании знакового мюзикла Porgy and Bess (1935). История бедных влюбленных в Чарльстоне изначально была романом Porgy 1925 года, написанным Дюбозом Хейвардом. Дороти считала, что роман отлично подойдет для театральной постановки, и вместе с мужем они адаптировали его для сцены как пьесу Porgy в 1927 году. Через восемь лет история вернулась на Бродвей, теперь уже в виде мюзикла Porgy and Bess с музыкой Джорджа Гершвина, песнями Айры Гершвина и Дюбоза Хейварда, а книгой Дюбоза Хейварда. Несмотря на то что Дороти официально не была указана как соавтор музыкальной адаптации Porgy, она активно участвовала в работе над проектом. Пара также совместно написала пьесу 1939 года Mamba’s Daughters.
Уолтер и Джин Керр были более известны в других сферах творчества, чем за свои бродвейские проекты. Уолтер Керр был театральным критиком газеты New York Herald Tribune с 1951 по 1966 год и New York Times с 1966 по 1983 год. За свою многолетнюю работу в этой области он получил Пулитцеровскую премию. Театр в его честь существует до сих пор. Джин Керр была успешной авторкой, чья книга эссе Please Don’t Eat the Daisies была экранизирована и положена в основу популярного ситкома. Вместе Керры написали бродвейские пьесы (The Song of Bernadette, King of Hearts) и мюзиклы (Touch and Go, Goldilocks). Они также работали по отдельности: среди отдельных проектов Джин Керр — крупный хит 1961 года Mary, Mary с более чем 1500 постановками.
Как и Керры, пара Алана и Мэрилин Бергманов писала для Бродвея, но была более известна и высоко оценена за свои работы вне бродвейской сцены. Бергманы совместно писали тексты песен к двум бродвейским мюзиклам с книгой — Something More! (1964) и Ballroom (1978). Первый из них запомнился участием Барбары Кук, а второй — как последующий проект Майкла Беннетта после A Chorus Line, однако оба шоу имели ограниченный успех. Песни Бергманов также звучали на Бродвее в ревю и джукбокс-мюзиклах. Они были почитаемы и награждены за тексты к кинофильмам, включая "The Way We Were", "The Windmills of Your Mind" и "You Don’t Bring Me Flowers". Они не достигли EGOT, но справедливо можно сказать, что достигли EGO.
В дополнение к множеству совместных проектов, Генри и Фиби Эфрон воспитали когорту писателей — они были родителями Норы Эфрон, Делии Эфрон, Эми Эфрон и Холли Эфрон, каждая из которых стала успешным автором. Женатая пара Генри и Фиби написала три бродвейские пьесы: Three’s a Family (1943), Take Her, She’s Mine (1961) и My Daughter, Your Son (1969). Их бродвейские работы включали полуавтобиографические семейные элементы, отражающие жизнь семьи Эфрон. В частности, Take Her, She’s Mine рассказывала о трудностях воспитания подростка, основанном на истории Норы в 1960-е годы. Сотрудничество Эфронов распространялось от Бродвея до Голливуда, где они оба писали крупные фильмы, такие как Carousel (1956) и Desk Set (1957), иногда занимаясь и продюсированием.
Эта статья носит представительный, но не полный характер относительно супружеских пар, писавших бродвейские шоу вместе; их гораздо больше!
Фото: Брюс Гликас
