שפות זמינות
יש לכם שאלה לוהטת על ברודוויי? רוצים לדעת יותר על עובדת ברודוויי פחות מוכרת? ההיסטוריונית של ברודוויי ומכנה את עצמה חובבת תיאטרון ג'ניפר אשלי טפר כאן כדי לעזור עם Broadway Deep Dive. BroadwayWorld מקבלת שאלות מאוהבי תיאטרון כמוכם. אם תהיו במזל, שאלתכם עשויה להיבחר כנושא המאמר הבא שלה!
שלחו כאן את שאלת הברודוויי שלכם!
במהלך השנים, ניתן היה לראות בברודוויי מספר הפעלות משפחתיות שמשתפות את הבמה. זה תמיד מיוחד במיוחד כשחברי משפחה משתפים פעולה בכתיבת מחזה לברודוויי. ה-Great White Way חוותה מקרים רבים כאלה לאורך ההיסטוריה, במצבים שונים.
הקונפיגורציה השכיחה ביותר היא זוגות נשואים שכותבים יחד מופע בברודוויי. ישנם כמה דוגמאות בולטות מהתקופה האחרונה. רוברט לופז ו-קריסטן אנדרסון-לופז כתבו בנפרד וביחד. יחד, הזוג הנשוי אחראי לכתיבת המוזיקה ומילות השירים ל-Frozen, שהוצג בברודוויי משנת 2018 עד 2020, בעקבות שליטתו של נכס זה כרצועת אנימציה. הלהיט של לזופז ב-Frozen "Let It Go" הפך לחלק מרכזי בזייטגייסט, ובנוסף לעבודתם בברודוויי, הם גם כתבו במשותף פרויקטים רבים למסך, כולל השירים ל-Coco ול-WandaVision.
הזוג הנשוי אירין סנקוף ו-דוד היין יצרו היסטוריה בברודוויי עם המחזמר המצליח שלהם Come From Away. המופע, על חלק בלתי צפוי בהיסטוריה של 9/11, ריגש קהלים בתיאטרון שונפלד מ-2017 ועד 2022 (עם הפסקה בגלל המגפה), והפך למופע המושך ביותר בתיאטרון זה. סנקוף והיין חלקו את משימות הכתיבה על התסריט, המוזיקה והמילים, וזכו לשתי מועמדויות לטוני, שלוש מועמדויות לדרמה דסק וזכייה אחת עבור עבודתם.
יש גם בני זוג רומנטיים ארוכי שנים שאינם נשואים והם שותפים יצירתיים בברודוויי. מרק שאימן ו-סקוט ויטמן הם הכותבים מאחורי המוזיקה למחזות ברודוויי כגון Hairspray (2002), מרטין שורט: Fame Becomes Me (2006), Catch Me If You Can (2011), Charlie and the Chocolate Factory (2017), Some Like It Hot (2022) ו-Smash (2025). שיתוף הפעולה שלהם החל עוד לפני 2002, כשהחלו לעבוד יחד על מופעים אוף-ברודוויי ואוף-אוף-ברודוויי בשנות השבעים. שאימן וויטמן היו זוג במשך 25 שנים, ובעת הזכייה בפרס הטוני עבור Hairspray יצרו היסטוריה בנשיקה חד-מינית ששודרה ברחבי המדינה. שאימן הצהיר בנאומו, "אני אוהב את האיש הזה. לא מותר לנו להינשא בעולם הזה ... אבל אני רוצה להכריז, מול כל האנשים הללו, שאני אוהב אותך." הם סיימו את מערכת היחסים הרומנטית שלהם בשנת 2005 אך ממשיכים בחברות יציבה ושותפות יצירתית בלתי ניתנת לפירוק.
ג'ולי טיימור ו-אליוט גולדנטל הם זוג נוסף שיצר מופעים כשהם גם במערכת יחסים אישית ארוכת שנים. טיימור, ידועה ככזו שמנהלת וממלאת תפקידים יצירתיים נוספים במחזות כמו The Lion King (1997) ו-Spider-Man: Turn Off The Dark (2011), לעיתים גם כתבה תסריט למחזותיה. עבור Juan Darien, יצירת 1996 שתוארה כמיסה קרנבלית, טיימור וגולדנטל כתבו במשותף את התסריט, כאשר טיימור גם ביימה ועיצבה אלמנטים מסוימים וגולדנטל כתב את המוזיקה וחלק מהמילים. Juan Darien עבר מאוף-אוף-ברודוויי לאוף-ברודוויי ולבסוף לברודוויי, שם היה מועמד לפרס הטוני למחזה הטוב ביותר. טיימור וגולדנטל שיתפו פעולה בפרויקטים רבים נוספים יחד.
זוגות נשואים משתפים פעולה על מחזות ברודוויי למעלה ממאה שנה. בתחילת המאה ה-20, אחת הדרכים העיקריות שנשים יכלו להיכנס להשפעה בכתיבת מחזה בברודוויי הייתה אם קרוב משפחה גברני הביא אותן לתחום. כמובן, נשים אלה היו מוכשרות ומגיע להן, אך בתקופה שלרוב נשים לא היו צפויות לעבוד מחוץ לבית, אישה מקצועית הייתה יוצאת דופן. כמה מן היוצאות דופן הללו נתנו מקום לשיתופי פעולה יוצאי דופן בברודוויי, כגון אלו של קיי סוויפט וג'יימס וורבורג. סוויפט הייתה האישה הראשונה שכתבה מוזיקה למחזה בברודוויי לכל אורך ההצגה כאשר Fine and Dandy נפתח בשנת 1930. מילות השירים למופע נכתבו על ידי פול ג'יימס, שם עט של ג'יימס וורבורג. בעוד שסוויפט ווורבורג שיתפו פעולה בשירים למחזות מבוססי וראייטי קודמים, Fine and Dandy היה מחזמר עם תסריט ומוזיקה מרגשת. וורבורג היה יורש שושלת בנקאית והיה יועצו הפיננסי של הנשיא פרנקלין דלאנו רוזוולט במהלך השפל הכלכלי הגדול. סוויפט הייתה בעלת חברות יצירתית ויחסי אהבה עם ג'ורג' גершווין והמשיכה להמשיך את המורשת שלו, לצד כתיבה פרויקטים משלה.
אחת הכתובות הנשיות הפוריות ביותר בברודוויי, אן קאדוול, כתבה מעל ל-30 מחזות ברודוויי בין השנים 1905 ל-1928. היא לא הופיעה לראשונה בברודוויי עד גיל 37. קאדוול הצטרפה למקצוע כשהתחתנה עם ג'יימס אודאה, כותב תיאטרון מוזיקלי, והוא הביא אותה לכתוב במשותף למחזה ברודוויי בשם Sergeant Brue. קאדוול המשיכה לכתוב לברודוויי, כתבה גם מחזות וגם מחזמרים, גם תסריט וגם מילים, גם בשיתוף וגם לבד. היא שיתפה פעולה לעיתים קרובות עם ג'רום קרן והייתה חברה מייסדת ב-ASCAP.
קריירת הכתוב של קאדוול בברודוויי החלה למעשה לאחר שהתגרשה ונישאה בשנית, לבעל שתמך בקריירת התיאטרון שלה ואף קידם אותה. מקרה דומה היה עם אלמה מ. סאנדרס, שנישואיה הראשונים הסתיימו כשבעלה טען שהמוזיקה שוברת את הבית ושאשתו מסרבת להכין לו ארוחת בוקר. סאנדרס נישאה אז ל-מונטה קרלו והייתה לה קריירה ארוכה של כתיבה משותפת איתו בברודוויי. ההצלחה הגדולה ביותר של השניים הייתה Tangerine (1921), אירוני למדי עם עלילה על גירושים. סאנדרס וקרלו כתבו תשעה מחזות ברודוויי יחד בין 1918 ל-1947.
מבצעי וודוויל וכותבי שירים מוד נוגנט ו-ויליאם ג'רום היו נשואים, מה שגרם לכך שג'רום זכה לעיתים קרדיט שלא בצדק על הלהיט הגדול ביותר של נוגנט, "Sweet Rosie O’Grady", אף על פי שהיא עצמה יצרה את המוזיקה והמילים. "Sweet Rosie O'Grady", שנכתב ב-1896, הפך לאחת השירים האמריקאיים הראשונים שמכרו מעל למיליון עותקים של תווים מודפסים. נוגנט גם שיתפה פעולה עם ג'רום, כולל על במה בברודוויי. ג'רום כתב את המילים ונוגנט כתבה מוזיקה נוספת למחזה 1905 Fritz in Tammany Hall.
זוג כתבים לברודוויי ששיריהם הפכו לחלק מהספר הגדול של שירי אמריקה הם נורה בייס ו-ג'ק נורוורת'. בייס הייתה אחת מכוכבות הפופ החשובות במאה ה-20. מכיוון שהפופולריות שלה הייתה בשני העשורים הראשונים של המאה ה-20, היא לא זוכרת כפי שהיה ניתן אם הייתה שוררת בתקופה מאוחרת יותר של מדיה וטכנולוגיה. בחייה, בזמן שכתבה במשותף את "Shine On, Harvest Moon" עם נורוורת', הפכה לפופולרית עם "Over There" במהלך מלחמת העולם הראשונה והייתה כוכבת מרכזית של Ziegfeld Follies, בייס סיפקה כותרות חדשות תדירות. הפרויקטים הכתובים במשותף של בייס ונורוורת' כללו מהדורות רבות של Ziegfeld Follies, וראייטי נוספות כמו Odds and Ends, ומחזות מוזיקליים כמו Miss Innocence (1908) ו-The Jolly Bachelors (1910). נורוורת' היה שחקן מרכזי בעצמו; הוא כתב את המילים ל"Take Me Out To The Ballgame" ואף הקים תיאטרון בברודוויי שנקרא על שמו, תיאטרון נורוורת', בשנת 1918.
אנו עדיין מכירים את השירים של נוגנט וג'רום כמו גם של בייס ונורוורת' כיום, אך איננו רואים את מחזותיהם המלאים שמועלים לעיתים מחדש. מצב זה שונה כשמדובר בכמה זוגות נשואים שכתבו בברודוויי באמצע המאה ה-20. בלה ספוויק ו-סם ספוויק לא רק שמאוחסנים בזכרון האמנותי בזכות מחזהם רב-הפעמים Kiss Me, Kate, אלא גם משום שהזוג הנשוי שימש במידה מסוימת כהשראה לדמויות לילי ואנסי ו-פרד גרהם במחזה. ספוויקים כתבו את התסריט למחזמר שזכה בטוני 1949 לפרס המוזיקלי הטוב ביותר, וניצחון זה בתסריט מהם את הזוכים הראשונים בפרס זה. ספוויקים נלחמו בדומה לדמויותיהם ב-Kiss Me, Kate כאשר כתבו במשותף מחזות נוספים כמו The War Song (1928), Boy Meets Girl (1935), ו-Leave It To Me! (1938).
הזוג הנשוי דורותי ודו-בוז הייבארד זכורים בעיקר בזכות תרומתם ליצירת המחזמר המשמעותי Porgy and Bess (1935). הסיפור על האוהבים המסכנים מצ'ארלסטון היה בתחילה רומן משנת 1925, Porgy, מאת דו-בוז הייבארד. דורותי חשבה שהרומן יתאים לתיאטרון והזוג התאימו אותו יחד להצגה בשם Porgy ב-1927. שמונה שנים לאחר מכן, הסיפור חזר לברודוויי כמחזמר בשם Porgy and Bess עם מוזיקה של ג'ורג' גершווין, מילים של אירה גершווין ו-דו-בוז הייבארד ותסריט מאת דו-בוז הייבארד. דורותי לא זכתה לקרדיט רשמי ככותבת במחזמר, אך הייתה מעורבת מאוד בתהליך. הזוג הייבארד גם שיתף פעולה במחזה משנת 1939 בשם Mamba’s Daughters.
וולטר ו-ג'ין קר היו נודעים יותר כל אחד בנפרד על סוגי כתיבה אחרים מאשר על שיתוף הפעולה בברודוויי. וולטר קר היה מבקר התיאטרון ב-New York Herald Tribune בין השנים 1951 ל-1966 וב-New York Times בין 1966 ל-1983. עשורים בתחום העניקו לו פרס פוליצר לביקורת תיאטרון. ישנם תיאטרון בברודוויי שנושא את שמו עד היום. ג'ין קר הייתה סופרת רבי מכר שספר המאמרים שלה, Please Don’t Eat the Daisies, עובד לסרט וטלוויזיה מצליחה. יחד, קרס כתבו מחזות ברודוויי (כגון The Song of Bernadette, King of Hearts) ומחזמרים (כגון Touch and Go, Goldilocks). כמו כן, הם כתבו פרויקטים בברודוויי בנפרד, כולל ג'ין קר עם ההצלחה הגדולה Mary, Mary מ-1961 שבו הועלו מעל 1,500 הופעות.
בדומה לקרס, הזוג ברגמן, אלן ומרילין, כתבו לברודוויי אך היו מוכרים ומוערכים יותר עבור כתיבתם מחוץ לברודוויי. ברגמנים כתבו במשותף מילים לשניים ממחזות ברודוויי עם תסריט, Something More! (1964) ו-Ballroom (1978). הראשון זכור בכיכובה של ברברה קוק והשני כמחזה שבא אחרי A Chorus Line של מייקל בנט, אך אף אחד מהשניים לא הצליח. שיריהם של ברגמן נשמעו גם במחזות רוויו ויוקבוקס בברודוויי. הם זכו להכרה ולפרסים עבור מילים שלהם לסרטים, כמו "The Way We Were", "The Windmills of Your Mind" ו"You Don’t Bring Me Flowers". הזוג לא הגיע ל-EGOT, אך בהחלט הגיע ל-EGO.
מלבד יצירת פרויקטים רבים יחד, הנרי ו-פיבי אפרון הולידו גם דור של סופרות; הם היו ההורים של נורה אפרון, דליה אפרון, אמי אפרון והאלי אפרון, כולן סופרות מוכרות בזכות עצמן. הזוג הנשוי הנרי ופיבי כתבו ביחד שלושה מחזות ברודוויי: Three’s a Family (1943), Take Her, She’s Mine (1961) ו-My Daughter, Your Son (1969). הפרויקטים שלהם כללו אלמנטים משפחתיים וסמיאוטוביוגרפיים מחיי משפחת אפרון עצמם. Take Her, She’s Mine עוסק במיוחד באתגרים של הורים לנערה מהשישים, בהשראת נורה. שיתופי הפעולה של אפרון המשיכו מברודוויי להוליווד, שם כתבו סרטים ראשיים כמו Carousel (1956) ו-Desk Set (1957) ולעיתים אף הפיקו אותם.
קטע זה הוא ייצוגי ולא מליץ על כל זוגות הנשואים שכתבו יחד מחזות לברודוויי; יש עוד רבים!
קרדיט לתמונה: ברוס גליקס
