ภาษาที่มี
Pyotr Ilyich Tchaïkovsky ถือได้ว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์ดนตรีที่มีพรสวรรค์และน่าจดจำที่สุดในโลก เกิดที่รัสเซียในปี 1840 เขาประพันธ์บัลเลต์ที่ได้รับความรักและเป็นที่จดจำมากที่สุดตลอดกาลอย่าง Swan Lake และ Nutcracker รวมถึงโอเปร่าที่เป็นผลงานชั้นยอดอย่าง Eugene Onegin และผลงานคลาสสิกเช่นคอนแชร์โตเปียโนและไวโอลิน เขาเสียชีวิตด้วยโรคอหิวาตกโรคในปี 1893 หลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ของ "Sixth Symphony (Pathétique)" ของเขาไม่นาน แม้เขาจะมอบดนตรีที่งดงามที่สุดเท่าที่เคยถูกเขียนขึ้นให้โลก แต่ชีวิตส่วนตัวของเขากลับเต็มไปด้วยความวุ่นวายและโศกนาฏกรรม
ชีวิตและดนตรีของเขาคือสิ่งที่ Tama Matheson แห่ง คณะละคร Not Entirely Serious ได้นำเสนอบนเวทีในละครเพลงของเขา Tchaïkovsky: Child Of Glass ซึ่งสลับด้วยส่วนของดนตรีคลาสสิกที่สวยงาม โดยส่วนใหญ่แต่งโดย Tchaïkovsky เอง นี่คือแนวคิดที่ยอดเยี่ยมและตามมาหลังจากผลงานที่ได้รับเสียงชื่นชมอย่าง Beethoven: I Shall Hear in Heaven. ผลงานส่วนใหญ่มีสิ่งที่น่าชื่นชมมากมาย โดยเฉพาะจากการแสดงเปียโนที่ยอดเยี่ยมของ Jayson Gillham บน Steinway สีดำมันวาว การปรับดนตรีให้เหลือเพียงเปียโนเดี่ยวเป็นวิธีที่เรียบง่ายแต่ทรงพลังในการสัมผัสดนตรีในรูปแบบที่บริสุทธิ์และเรียบง่ายมากขึ้น ซึ่งทำได้อย่างยอดเยี่ยมในเวอร์ชันที่งดงามของ "Piano Concerto" ของ Tchaïkovsky และบทเพลงสุดท้ายที่ตราตรึงใจจาก Swan Lake
Photo Credit: Rachel Medina
Matheson ผู้เป็นทั้งผู้เขียนบทละคร แสดงบทบาทเป็น Tchaïkovsky บรรยายชีวิตและแสดงฉากต่างๆ จากชีวิตเขา ถูกเรียกว่า "child of glass" โดยพี่เลี้ยงเด็ก เนื่องจากความเปราะบางและความละเอียดอ่อน ธีมหลักของชีวิตคือการต่อสู้กับความเป็นตัวเองทางเพศในยุคที่คนที่เป็นเกย์อาจถูกตกปรับและถูกเนรเทศสู่สังคมอย่างเปิดเผย Matheson สามารถแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้และความเกลียดชังตัวเองของชายที่ไม่เคยสามารถปรองดองกับตัวเองได้อย่างแท้จริง โดยมีดนตรีเป็นวิธีเดียวที่ช่วยให้เขาผ่านชีวิตไปได้
มีความชัดเจนว่ามีการคิดอย่างลึกซึ้งในการคัดเลือกดนตรีที่ใช้เพื่อประกอบเหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิตของ Tchaïkovsky; ท่อนโอเวอร์เจอร์จาก Mozart ใน Don Giovanni ช่วยส่องสว่างถึงการตื่นรู้และความเปรมปรีดิ์กับดนตรี และท่อนที่เลือกมาอย่างเหมาะสมจาก "Piano Trio in A Minor" สะท้อนความต้องการของเขาที่จะหลบซ่อนหลังจากการล้มเหลวของการแต่งงาน ปัญหาสุขภาพจิต และการจากไปของคนรัก เป็นที่ชัดเจนว่าดนตรีคือความสุขเพียงอย่างเดียวของเขา เพราะความสุขจากความสัมพันธ์ที่ต้องปกปิดของเขามักจะเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรม การฆ่าตัวตายเนื่องจากความอับอายจากเรื่องรักร่วมเพศเกิดขึ้นบ่อยครั้งในชีวิตของเขา รวมถึงความคิดของเขาเองเกี่ยวกับการทำลายตัวเอง
นี่คือเรื่องราวที่เศร้ามาก แต่ความรู้สึกสะเทือนใจนั้นลดลงเพราะเวลาการแสดงที่ยาวนานเกินไปและการแสดงถึงความตายของ Tchaïkovsky ที่ใช้เวลานานเกินควร น่าเสียดายที่เรื่องราวเอนเอียงไปสู่ความเมโลดรามาในครึ่งหลังแม้ว่าแสดงของ Matheson ในครึ่งแรกที่มีมุกตลกร้ายท่ามกลางโศกนาฏกรรมส่วนตัวจะเรียกความเห็นใจได้มาก
Matheson ได้รับการสนับสนุนอย่างดีจากนักแสดง Oliver Holland และ Suzy Kohane ที่รับบทบาทหลากหลาย รวมถึงบิดาที่เป็นมิตรของ Tchaïkovsky และภรรยาที่ถูกปฏิเสธอย่างรวดเร็ว
Photo Credit: Rachel Medina
น่าจะยอดเยี่ยมถ้าได้ฟังอาเรียจากโอเปร่าที่น่าทึ่งของเขาบ้าง แต่เราก็ได้เห็นการแสดงเต้นรำและบัลเลต์จำนวนเล็กน้อย นักเต้น Téo Dubreuil เป็นนักเต้นโซลิสต์ของ The Royal Ballet ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความคล่องแคล่วในการเคลื่อนไหว เปี่ยมด้วยอารมณ์และความว่องไวทางกายภาพ อย่างไรก็ตาม พาสเดอเดอว์ที่เขาเต้นประกอบกับ Matheson ดูตึงและเคอะเขิน ซึ่งหลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อจับคู่ระหว่างนักเต้นมืออาชีพกับคนที่ไม่สามารถเคลื่อนไหวตามได้อย่างสมบูรณ์แบบ แม้ว่า Matheson จะเต็มไปด้วยความกระตือรือร้นก็ตาม
แนวคิดของ Tchaïkovsky: Child Of Glass ได้รับการค้นคว้าอย่างดีและนำชีวิตโศกนาฏกรรมของนักประพันธ์เพลงอันน่าทึ่งนี้มาสู่ชีวิตอย่างแท้จริง การตัดต่อให้เหมาะสมจะช่วยเพิ่มศักยภาพของงานชิ้นนี้ให้โดดเด่นขึ้นไปอีกมาก
