שפות זמינות
פיוטר איליץ' צ'ייקובסקי בהחלט יכול לטעון לתואר אחד המלחינים המוכשרים והבלתי נשכחים בעולם. נולד ברוסיה בשנת 1840, הוא הלחין כמה מהבלטים האהובים והבלתי נשכחים ביותר בכל הזמנים כמו Swan Lake ו-Nutcracker, כמו גם אופרות כגון האופרה המופתית Eugene Onegin, ויצירות מופת קלאסיות כמו הקונצ'רטו לפסנתר ולכינור שלו. הוא מת מכולרה בשנת 1893, זמן קצר לאחר הבכורה של ה"סימפוניה השישית (פתטית)" שלו. אך למרות שהעניק לעולם חלק מהמוזיקה היפה ביותר שנכתבה אי פעם, חייו האישיים היו סוערים וטרגיים.
זהו החיים והמוזיקה הזו שטאמה מת'סון מחברת התיאטרון Not Entirely Serious הביא לבמה במחזמר הדרמטי שלו, Tchaïkovsky: Child Of Glass, מחזה המנוקד לכל אורכו בקטעים ממוזיקה קלאסית מרהיבה, שנכתבה בעיקר על ידי צ'ייקובסקי עצמו. זהו רעיון מצוין שמגיע בעקבות ההצלחה של Beethoven: I Shall Hear in Heaven. לחלק ניכר מההפקה יש הרבה מה להציע, בעיקר בזכות הנגינה הנעלה של הפסנתרן ג'ייסון גילהאם על פסנתר סטיינוויי מהמם, מצופה לכה שחורה. הפשטת המוזיקה לגרסת פסנתר סולו היא אמצעי פשוט אך יעיל להפליא לחוות את המוזיקה בצורה טהורה ופשוטה יותר. זה עובד בצורה יוצאת דופן טובה בגרסה יפהפייה ומרהיבה של ה"קונצ'רטו לפסנתר" של צ'ייקובסקי והפינאלה הסוחף מתוך Swan Lake.
קרדיט תמונה: Rachel Medina
מת'סון, שהוא גם כותב ההפקה, מגלם את צ'ייקובסקי, מספר על חייו ומגלם סצנות שונות מתוכם. מכונה "ילד עשוי זכוכית" על ידי מטפלת בשל שבריריותו ורגישותו, הנושא העקבי בחייו הוא מאבקו לחיות עם נטייתו המינית בתקופה שבה יכולת להיות מולקה ומנודה בפומבי על היותך הומו. מת'סון מיומן בהצגת המאבק והגועל העצמי של אדם שמעולם לא הצליח להשלים עם עצמו לחלוטין, כאשר המוזיקה היא האמצעי היחיד שלו לשרוד את החיים.
ברור שהושקעה מחשבה רבה בבחירת יצירות המוזיקה המושמעות כדי להמחיש את האירועים השונים בחייו של צ'ייקובסקי; קמצוץ מהאוברטורה של מוצרט מתוך Don Giovanni מאיר את ההתעוררות של צ'ייקובסקי להתלהבות מהמוזיקה, וקטע נבחר היטב מתוך ה"טריו לפסנתר במי מינור" שלו משקף את הצורך שלו להסתתר לאחר קריסת נישואיו ובריאותו הנפשית ומותו של אהובו. ברור שהמוזיקה היא שמחתו האמיתית היחידה, שכן כל אושר שהוא יכול להפיק מיחסים חשאיים מנוקד לעיתים כה קרובות בטרגדיה. התאבדות עקב הבושה בהומוסקסואליות נפוצה בצורה מזעזעת בחייו, כולל מחשבותיו שלו על חיסול עצמי.
זהו סיפור עצוב עד מאוד, אך הוא מאבד מהעוצמה שלו בשל משך זמן ארוך מדי ותיאורו של מותו של צ'ייקובסקי עצמו, שלוקח זמן ארוך באופן בלתי סביר להתרחש. חבל גם שהעלילה נוטה בבירור למלודרמה במחצית השנייה, שכן התיאור המוצק של מת'סון את ההומור העוקצני של צ'ייקובסקי בתוך הטרגדיה האישית במחצית הראשונה זוכה לאהדה רבה.
מת'סון זוכה לסיוע יעיל מהשחקנים אוליבר הולנד וסוזי קוהיין, המגלמים מגוון דמויות כולל אביו הנחמד של צ'ייקובסקי ואשתו שנדחתה במהירות.
קרדיט תמונה: Rachel Medina
היה נפלא לשמוע כמה אריות מהאופרות הנפלאות שלו, אך אנו כן רואים כמות קטנה של מחול ובלט. הרקדן טאו דוברויל הוא סוליסט של The Royal Ballet וזה ניכר; תנועותיו נוזליות, טעונות רגש ואתלטיות גמישה. עם זאת, הפא דה דה שהוא רוקד עם מת'סון נראה נוקשה ומביך - דבר בלתי נמנע כאשר מזווגים רקדן מקצועי עם מישהו שלא יכול להתקרב להתאים לתנועותיו, למרות ההתלהבות של מת'סון.
הרעיון של Tchaïkovsky: Child Of Glass מבוסס על מחקר מעמיק ומצליח באמת להחיות את חייו הטרגיים של המלחין המדהים הזה. עריכה מושכלת הייתה יכולה לתרום רבות למיצוי הפוטנציאל שלו עוד יותר.
