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この秋、『トム・アット・ザ・ファーム』がバービカン劇場にて、リオデジャネイロの小さな劇場から批評家に称賛された国際的演劇作品としての旅を経てロンドン初演を迎えます。バービカンの2026年秋冬シーズンの演劇＆ダンスに組み込まれ、公演は2026年10月13日（火）〜17日（土）まで上演されます。
俳優のアルマンド・ババイオフがミシェル・マルク・ブシャールの戯曲『Tom à la ferme（トム・アット・ザ・ファーム）』の序文を初めて読んだ際、「同性愛者は愛を学ぶ前に嘘を覚える」という一文に出会い、これが本作の進化のインスピレーションとなりました。ババイオフは戯曲の権利を取得し、クリエイティブチームを結成、プロデューサーを務め、ブラジルポルトガル語の翻訳を手掛けました。ロドリゴ・ポルテラの演出のもと、2017年にリオデジャネイロで初演された本作はナチュラリズムを捨て、独自で非常に身体的な演劇言語を採用しています。出演者たちは常に不安定な足場である、泥が重ねられプラスチックで覆われたステージ上で演じます。このセットは、権力、暴力、欲望、抑圧、沈黙というサブテキストが五感で感じられる象徴的な領域に舞台を変貌させています。
全編ポルトガル語で上演され、英語のサートタイトル付きの物語の中心には、亡くなったパートナーの家族の農場を訪れるトムがいます。到着後、彼は母親が二人の関係を知らず、息子がゲイであったことにも気づいていないことを知ります。この秘密を守るために、トムは故人の兄による操作、身体的暴力、心理的支配という脆弱な網の目に囚われていきます。
カナダで書かれた戯曲ですが、2017年のブラジルが、より敵対的な言説とLGBTQIA+コミュニティへの暴力の高まりという社会的・政治的な分断を深めていた時期と重なり、深く共鳴しました。
『トム・アット・ザ・ファーム』はブラジル全土に加え、モントリオール、アヴィニョン、パリ、ブリュッセル、エジンバラ、そして韓国の釜山でも上演されてきました。ほぼ10年にわたる上演期間で、国内外で27の賞を受賞し、600回以上の公演と25万人以上の観客動員を誇ります。本作は「ブラジル演劇界における緊急性を帯びた作品であり...重要であるだけでなく必要だ」（The Stage、4つ星評価）と評されています。
バービカン劇場の演劇＆ダンス部門責任者トニ・ラックリンは、「バービカン劇場は長らくブラジルの作品を祝福してきましたが、『トム・アット・ザ・ファーム』という素晴らしい作品でこの伝統を継続できることを嬉しく思います。アルマンド、ロドリゴ、そしてチーム全体が創り上げたこの作品は、強烈に引き込まれ、オリジナリティあふれるだけでなく、世界が有害な男性性の影響と向き合い、それが最も脆弱なコミュニティにどのように波及し続けているかを考える今、非常にタイムリーなプロダクションです。」と語っています。
主演俳優でプロデューサーのアルマンド・ババイオフは、「この旅で最も印象的なのは、600回以上の公演数や訪れた国々の多さではありません。この10年間、一日も老けなかったことです。むしろ一層緊急性を増しています。訪れる都市や国ごとに、新たにこの物語が観客の心に響き続ける理由を発見します。恐らく、それは自分自身を真に表現できないという恐怖、沈黙の重み、そして根源的な帰属欲求といった極めて普遍的なテーマを扱っているからでしょう。かつて確固たるものと思われていた権利が今また問われている時代に生きているのです。
『トム・アット・ザ・ファーム』をバービカンに届けることは、ブラジルの演劇作品にとって深い名誉であり、稀有な節目でもあります。ロンドンの観客の皆様には、この物語がブラジルの肖像画というよりも、世界各地の家族や社会に今なお浸透する静かな暴力の在り様を映す鏡として受け止めていただけることを願っています。
何年経っても、私にとって一つだけはっきりしたことがあります。それは、農場は単に場所を変えるだけだということです。」
