مراجعة: فخر، المسرح الوطني

قبل أن تنطفئ الأضواء في نهاية العرض، يقف الناس على أقدامهم. تصفق الأيادي بشكل مدوي في قاعة كانت قبل ثوانٍ مليئة بدموع مكتومة وسيلان في الأنف. هذه هي الشحنة القوية من المشاعر التي تجلس في قلب المسرحية الموسيقية الجديدة فخر، المستندة إلى الفيلم الذي يحمل نفس الاسم والصادر عام 2014. 

بشكل غير معتاد، تم إعداد هذه التكييف الموسيقي من قبل نفس المخرج والكاتب كما في الفيلم، ماثيو وارتشوس وستيفن بيريسفورد. كلاهما يتبع القصة الحقيقية الاستثنائية لمجموعة دعم المثليين والمثليات للعمال (LGSM)، وهي مجموعة لجمع التبرعات في لندن، ورابطتها مع سكان قرية تعدين في ويلز - كل ذلك في سياق الثمانينات من السياسة التاتشرية وبداية أزمة الإيدز. 

كانت التوقعات عالية دائمًا لهذه الموسيقى، حيث أصبح الفيلم كلاسيكية حديثة محبوبة على نطاق واسع. هنا، يحافظ وارتشوس وبيريسفورد بشكل غير معتاد على نص السيناريو الخاص بهم (إذا لم يكن معطلاً...) لكنهما يستفيدان من التاريخ الغني للمسرح الموسيقي لإعادة تصور القصة وتفسيرها بعين مرحة. يسمح هذا التغيير في الشكل لهما بإبراز لحظات شخصيات جديدة، وفرص جديدة لكل من الكوميديا والعواطف. 

برغم ما يتصف به من الإخلاص، فإن ما يميز عرض المسرح عن الفيلم هو التأثير الرائع لجمهور كامل. تصبح هذه القصة عن الاتصال البشري أكثر عمقًا عندما تُشاهد مع مجموعة من الغرباء، وتذكرنا ليس فقط بقوة التضامن السياسي، ولكن أيضًا بالقيمة الفطرية للمسرح الحي. 

يستخدم وارتشوس خبرته الدرامية لتحويل المسرحيات إلى أداة سرد. يصبح الطاقم الأساسي من LGSM رواة قصتنا، يتفاعلون مع الماضي والحاضر بطريقة تبدو صادمة قليلاً في البداية لكنها تصبح ذات معنى عميق.

ومع ذلك، فإن الانتصار الحقيقي لهذه الدرامية هو الافتتاحية في الفصل الثاني التي يقودها جوناثان (صموئيل بارنيت). إنها مزيج رائع من كسر الحائط الرابع، والاستبطان المؤلم، وفن العرض الخالص، وهي مثال رئيسي على ذلك، تستند إلى التاريخ الغني للمسرح الموسيقي كفن. يعرف وارتشوس متى يجب أن يظهر بشكل كامل ومتى يجب العودة للأساسيات، مما يصبح نجاحًا محددًا للعرض. 

لا يجب التغاضي عن هذه النقطة أكثر من في الموسيقى (من تأليف كريستوفر نايتنجيل، جوش كوهين، ودي جي ويد)، والتي تجمع بين أرقام الغناء القوي للمسرح الموسيقي مع الموسيقى المتأثرة بالاصطفاف في جنوب ويلز. إنها وسيلة ذكية لمقارنة هاتين الجماعتين المختلفتين جدًا، مما يؤدي إلى لحظات تجعل الأنفاس تتقطع عندما يتوحّد النصفان. ينبغي أن يُقال إن هناك على الأقل عددًا قليلًا من الأرقام الموسيقية القابلة للنسيان، والتي ربما كان يمكن تصورها بشكل أكثر جرأة. كما أن الإيقاع، ربما، غير متوازن قليلاً - الفصل الأول هو عرض موسيقي ممتع تمامًا، على الرغم من أنه بطيء بعض الشيء، بينما الفصل الثاني استثنائي باستمرار، ويحتوي على معظم أفضل أغاني العرض.

الكثير من الأرقام الموسيقية الأكثر تميزًا هي تلك التي تستخدم وزن الفرقة الكاملة، صوتيًا ومرئيًا. هذا صحيح بالنسبة لجميع المشاهد الأيقونية المُعدة عند خط الاعتصام ومهرجان الفخر، فضلاً عن عرض البيتلز والمثليين. هذا لا يعني أن هناك لحظات هادئة لا تتألق - خاصة عندما يأتي الأمر لاستخدام حافز "الأم" الذي يُستخدم من قبل لويس كورناي كشخصية بروملي ثم يتم تكراره بطريقة ذكية ومؤثرة للغاية. 

فخر هو مثال على القيام بالاختيار الصحيح للممثلين في المسرح الموسيقي. لقد جمع مدير الممثلين ديفيد غراينود مجموعة موهوبة من ممثلين من ويلز و/أو LGBTQ، وتظهر الأصالة بشكل ملحوظ. لا توجد حلقة ضعيفة في المشهد، تقريباً كل شخصية تحصل على لحظة في دائرة الضوء. لا يوجد هنا تمثيل من قبل المشاهير: فقط ممثلين مبدعين في أوجهم. 

لكن اللافت هو صموئيل بارنيت في دور جوناثان. الموسيقى المعززة من الفيلم، نظرًا لنهجه الطبيعي للمسرح، يبث شعورًا مألوفًا من الكامب الرجعي، مضيفًا لمسات على العناصر الخلفية. أرقام موسيقاه لا تصدق، وممتعة للغاية للمشاهدة. مثل العديد من الشخصيات، ينازع أيضًا مع شبح الإيدز، ويتم التعامل مع هذا التوازن الدقيق بشكل جيد. 

تأتي الأدوار البارزة أيضًا من جون لامسدين في دور مارك أشتون الثوري، الذي يجسد كل ما هو شاب متمرد ورجل قيادي قوي. بينما تسحر شخصية كورناي بروملي في الفصل الأول، قبل أن تنفجر في واحدة من أكثر أغاني العرض شهرة. من المؤسف أن كورتني بارنيت في دور ستيف الوحيدة ليست لديها المزيد من الأشياء للقيام بها (أو بعض المثليات الأخريات)، لكنها تتماشى بشكل جيد. 

فخر ستفقد الكثير من قلبها دون جميع النساء في الوادي، اللواتي لديهن رقم جماعي مضحك في ليلتهم الكبيرة في لندن. وهذا، مثل الكثير من العرض، مشبع للغاية بالفرح والمفاجأة والكوميديا لدرجة أنه من المستحيل ألا تبتسم أثناء المشاهدة. 

لكن القصص التي تحمل الكثير من المشاعر وراءها تحتاج إلى توازن دقيق - ففي أيدٍ أقل كفاءة، كان يمكن أن تصبح مغرقة أو مفرطة، تحاول جاهدًا إخراج الدموع من جمهورها. ولحسن الحظ، يتم التعامل مع اللحظات المؤثرة في الفصل الثاني باحترام وحساسية (وهو ما لا يعني أن الدموع لم تتدفق). 

يمكن القول بالتأكيد إن قصة ثورية مثل هذه (مع أشتون كونه شيوعيًا فخورًا)، تستحق تعديلًا أكثر تجريبية وراديكالية. بينما هناك شيء هناك، فإن تقديم هذه القصة كمسرحية موسيقية ممتعة ويسر قد يكون أكثر راديكالية - فهو يظهر كيف أن هذه القطعة الحقيقية من التاريخ البريطاني ذات صلة عالمية وتثير اهتمام جمهور أوسع بكثير، مما يوسع في نهاية المطاف رسالة التضامن الخاصة بالعرض.

في بريطانيا التي أصبحت أكثر انقسامًا من أي وقت مضى، لا يمكن أن تأتي هذه الرسالة عن التضامن في وقت أفضل. يبدو أن فخر على حافة أن يصبح الشيء الكبير التالي - وكيف يكون رائعًا أن يكون المسرح البريطاني التالي بهذه الفخر والقوة المثليّة والطبقات العاملة.

فخر يعرض في المسرح الوطني (دورفمان) حتى 12 سبتمبر.

برعاية الصورة: مانويل هارلان
 

شراء تذاكر لـ Pride