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坦格拉姆剧团宣布了《纪念》的伦敦首演,这是一部由英以籍剧作家挪伽·弗莱肖恩创作的新剧(她的作品跨越戏剧、音频剧和互动叙事,还曾为博士谁宇宙的Big Finish编写剧本),由 丹尼尔·戈德曼(坦格拉姆剧团艺术总监,曾制作获奖作品《底比斯之地》在阿科拉剧院演出,以及在普利桑斯伊斯灵顿剧院制作的《纳尔西斯之怒》)执导。该剧将在南华克剧院大礼堂演出,时间为2026年10月19日至11月21日。
设定在不久的将来,《纪念》想象一个科技公司能够提取、包装并出售人们的记忆,成为完全沉浸式的虚拟现实体验。瑞秋是一名公司的采购员——聪明、善于说服并且工作出色。当她的祖母里夫卡成为最后一位活着的 Холокост幸存者时,瑞秋看到了一个职业机会和深刻的责任:保留世界或许永远不会拥有的最重要的记忆。当她向祖母里夫卡提出这一建议时,迅速演变成家庭的冲突,涉及对所有权、遗产、伦理以及我们对逝者的责任的思考,瑞秋试图保护里夫卡的记忆。该剧融合了敏锐的幽默与深刻的情感,探讨谁有权讲述过去的故事,以及谁有权决定这些故事如何被铭记。
贝弗利·克莱恩饰演里夫卡,瑞秋的祖母和最后一位活着的 Холокост幸存者,她的记忆成为家庭冲突的焦点,涉及遗产、伦理和所有权问题。贝弗利最近因在《屋顶上的小提琴手》中饰演耶恩特而入围了2025年奥利弗奖,她还曾在获奖的西区《歌剧魅影》第三季版本中饰演弗劳莱恩·施耐德。在超过45年的演艺生涯中,她的舞台作品包括《不堪入目》、《坎迪德》、《罗密欧与朱丽叶》和《悲惨世界》的原始演员阵容,电视作品包括《安德沃》、《助产士》和《摩斯探长》。
《纪念》在一个紧迫的文化时刻中问世。随着最后一位 Холокост幸存者衰老并去世,人们开始思考——当活生生的历史变为故事时会发生什么?与此同时,围绕人工智能、数据所有权和个人经历商业化的不断争论使得该剧的核心概念变得十分切合现实。最近的研究表明,年轻欧洲人对 Холокост 的认知处于历史低点。《纪念》以一种惊人的新方式找到了一条通往二十世纪最重要事件的路。
“《纪念》是在疫情期间创作的,但同样受到了一些影响,比如看到没有犹太创作者参与的以色列故事的戏剧作品,无休止的以外族主角为中心的 Холокост 媒体,以及无关原因下的不恰当使用 Холокост 图像,更不用说在死亡营地里拍照的那些人。
Холокост,尽管说起来不舒服,但在网络上极其有用。让任何讨论进行得足够久,按照戈德温法则,总会有人将某些事情与 Холокост 相提并论。这让我开始怀疑那些想听我们诉说故事的人,是否真的想倾听我们的声音。随着 Холокост 从亲历记忆转变为历史,《纪念》对这一故事将成为什么样的故事以及谁有权讲述提出了疑问。
我选择通过科幻来探索这些问题,因为它让你把那些恐惧推到极限。剧中的幽默几乎是偶然产生的,是因为我写下了那些我在家人和社区中所认知的声音。幽默是处理创伤的一种优秀方式……问任何犹太家庭都可以。 ——挪伽·弗莱肖恩,剧作家
“我的祖母是一名 Холокост 幸存者。她也喜欢戏剧。她视其为辩论、对话和理解的空间,这种经历让我们更好地做人。随着反犹太主义和 Холокост 误信息的上升,以及人工智能逐渐渗入我们的生活,执导这部由挪伽创作的深刻感人且幽默的新剧,关于我们如何记忆以及将什么传递给爱的人,显得尤为重要。” 丹尼尔·戈德曼,导演
《纪念》被选中参加皇家法院剧院的2025年开放投稿节——这是从3000份申请中选出的五部剧作之一——在此期间进行了舞台朗读,参与者包括莫林·利普曼。该剧入围了Papatango剧作奖并于2024年入围Verity Bargate剧作奖,并被评为2025年犹太剧作家奖的亚军,这导致它在德克萨斯州休斯顿的主街剧院进行世界首演。
“挪伽·弗莱肖恩令人惊叹的新剧《纪念》是去年皇家法院公开投稿节的真正亮点。我仍然在思考它——因此迫不及待想再看一次,由丹尼尔·戈德曼完整呈现,在南华克剧院演出。” ——大卫·伯恩,皇家法院剧院艺术总监及首席执行官
该制作将推出青年票务倡议,每晚为25岁以下人士提供40张票,每张票价格为10英镑。2025年的一项研究显示,犹太人对德国的物质索赔委员会发现,在英国,三分之一的18至29岁年轻成年人与无法说出奥斯维辛或任何纳粹集中营——几乎四分之一的英国受访者在社交媒体上遇到过 Холокост 否认或扭曲的现象。