Ngôn ngữ có sẵn
Sau chuyến lưu diễn ở miền Bắc, Paul Herzberg’s vở kịch mới, The Moth, sẽ có buổi ra mắt tại London tại Nhà hát Finborough, một địa điểm đã nhận nhiều giải thưởng, chỉ trong một mùa diễn hạn chế kéo dài bốn tuần, từ ngày 27 tháng 10 đến 21 tháng 11 năm 2026.
Cuộc gặp gỡ tình cờ trên một chuyến tàu giữa John, một nhà báo người Anh gốc Phi, và Marius, một cựu quân nhân người Nam Phi gốc trắng, đã khởi động một chuỗi sự kiện ngày càng gia tăng, định hình lại cuộc sống của họ trong suốt ba mươi năm tiếp theo - khi John giữ nguyên sự tha thứ và Marius ngày càng ám ảnh việc tìm kiếm nó.
Cuối cùng, trước ống kính của truyền hình quốc gia, họ đối diện nhau để đối mặt với quá khứ và phơi bày những sự thật mâu thuẫn của mình. Lấy cảm hứng từ một câu chuyện có thật, The Moth là một vở kịch kịch tính mới, trực tiếp phản ánh thời đại của chúng ta - một bộ thriller tâm lý về ký ức, chủng tộc, chiến tranh, chấn thương, di sản của chế độ Apartheid và những giới hạn của sự tha thứ…
Ban đầu được phát triển từ một đoạn độc thoại video dài mười phút, đã thu hút hơn 30.000 lượt xem, nó đã được chọn tham dự 26 liên hoan trên toàn thế giới và giành giải thưởng Độc thoại tốt nhất tại Liên hoan Film Kwanzaa ở New York City. Phiên bản sân khấu đã gây tiếng vang ở miền Bắc khi lưu diễn vào năm 2025, biểu diễn tại các địa điểm như Nhà hát Live Theatre Newcastle, Nhà hát Lowry Salford và Shakespeare North ở Liverpool, được đón nhận nồng nhiệt và đã mang về cho diễn viên Micky Cochrane giải thưởng Biểu diễn tốt nhất tại Giải thưởng Văn hóa Nghệ thuật Đông Bắc vì vai diễn Marius của anh.
The Moth bao gồm một vai diễn cameo ngắn của ngôi sao Bridgerton, Adjoa Andoh, với vai trò là giọng nói của mẹ John Josana, Joy.
Nhà biên kịch Paul Herzberg đã rút ra từ bối cảnh Nam Phi của ông và việc bị ép nhập ngũ trong cuộc Chiến tranh Biên giới Angola, rồi rời khỏi đất nước sau đó. Những trải nghiệm của ông về chế độ Apartheid và những ảnh hưởng của nó đến hiện tại đã tạo động lực cho câu chuyện. “The Moth nhìn nhận chủ nghĩa phân biệt chủng tộc qua đôi mắt của hai người đàn ông trong hiện tại, họ buộc phải đối diện với quá khứ đau thương sau một cuộc gặp tình cờ. Nó khám phá bản chất của sự tha thứ: Điều gì thực sự là sự tha thứ; Ai có quyền ban cho nó; Liệu có ý nghĩa gì trong bối cảnh tiến bộ của nhân loại.”
Đạo diễn Jake Murray nói: “Tôi rất kinh ngạc trước phản ứng của công chúng đối với vở kịch khi nó lưu diễn ở miền Bắc nước Anh. Khán giả rất háo hức được đưa vào thế giới của hai người đàn ông này và muốn bàn luận về mối liên hệ của nó với tình trạng hiện tại của thế giới chúng ta. Nó thường kích thích những cuộc thảo luận sôi nổi và thú vị sau mỗi buổi diễn. Tôi rất vui mừng khi chúng tôi giờ đây được chia sẻ vở kịch này với khán giả London.”
Nhà biên kịch Paul Herzberg đã bắt đầu sự nghiệp diễn xuất tại nhà hát đa sắc đầu tiên của Nam Phi, The Space, trước khi đến Vương quốc Anh vào năm 1976. Ông đã là một diễn viên và nhà văn gần năm mươi năm, với các vở kịch và câu chuyện ngắn được sản xuất bởi BBC Radio 4, các vở kịch của ông được biểu diễn trên toàn thế giới và một bộ phim đoạt giải thưởng, Almost Heaven. Đây là vở kịch thứ tư của ông về trải nghiệm quân sự. Vở kịch trước đó của ông, The Dead Wait, đã được sản xuất tại Nhà hát Market, Johannesburg, Nhà hát Royal Exchange, Manchester và Nhà hát Park, nó đã được đề cử giải Verity Bargate, được đề cử cho 3 Giải thưởng Manchester Evening News bao gồm giành giải thưởng cho Diễn viên nam xuất sắc nhất, và đã được chuyển thể cho BBC Radio 4, ABC Australia và WDR Germany. Là một diễn viên, ông đã xuất hiện tại Royal Shakespeare Company, Nhà hát Quốc gia, ở West End và trên truyền hình cũng như trong các bộ phim điện ảnh bao gồm Stanley Kowalski trong A Streetcar Named Desire (Nhà hát Mermaid), Dancing At Lughnasa (Nhà hát Quốc gia Ireland - Abbey Theatre), Gratiano trong The Merchant Of Venice (Nhà hát Lễ hội Chichester) và Shylock trong The Merchant Of Venice (Nhà hát Arcola), I.D. (Nhà hát Almeida), The Taming Of The Shrew (Royal Shakespeare Company), The Doctor’s Dilemma (Nhà hát Quốc gia), và Oslo (Nhà hát Harold Pinter). Phim bao gồm Cry Freedom và The Teacher. Truyền hình bao gồm The Honourable Woman, Black Earth Rising, EastEnders, The Life And Loves Of A She Devil, Smiley’s People, và Silo.
Đạo diễn Jake Murray là một đạo diễn sân khấu đoạt giải thưởng và Giám đốc Nghệ thuật của Công ty Nghệ thuật Elysium có trụ sở tại Durham, chuyên lưu diễn các vở kịch mới và cổ điển trên khắp miền Bắc. Ông đã là Giám đốc Nghệ thuật hợp tác tại Nhà hát Royal Exchange, Manchester trong bảy năm, nơi ông đã đạo diễn cho Andrew Garfield trong Romeo and Juliet. Trong những năm gần đây, ông đã mở rộng sang lĩnh vực điện ảnh, các tác phẩm âm thanh và công việc trực tuyến. Bộ phim độc thoại đoạt nhiều giải thưởng Covid 19 Monologues, được hình thành trong thời gian phong tỏa, đã được chiếu quốc tế. Bộ phim ngắn của ông, The Visit, cho Mancmade Productions đã giành được nhiều giải thưởng ở Vương quốc Anh, Hoa Kỳ và Tây Ban Nha.