Ngôn ngữ có sẵn
Tại Broadway Dream Roles, sự kiện thường niên mới nhất của Broadway Cares/Equity Fights AIDS, các nghệ sĩ bước vào những vai diễn mà họ luôn khao khát - nhưng chưa có cơ hội. Đối với ngôi sao Arielle Jacobs của Here Lies Love và Aladdin, đó là âm nhạc của Stephen Sondheim với một bản song ca sâu sắc cùng chồng cô, J.J. Caruncho.
Chúng tôi đã thăm gặp Jacobs trước buổi diễn duy nhất này, dự kiến vào Thứ Hai, ngày 20 tháng Tư, để nói về sự kỳ diệu của các sự kiện Broadway Cares, thách thức và vẻ đẹp của tác phẩm Sondheim cũng như sự hợp tác ý nghĩa là trọng tâm của màn trình diễn của cô.
Điều gì khiến bạn đồng ý tham gia Broadway Dream Roles?
Tôi thích tham gia tất cả các sự kiện của Broadway Cares vì nó cảm giác như một sự tôn vinh ngành công nghiệp này. Tất cả những nghệ sĩ tuyệt vời này cùng đến với nhau trong một đêm để chia sẻ những bài hát họ yêu thích, tất cả đều nhằm giúp đỡ những người đang đối mặt với hoàn cảnh khó khăn ngay bây giờ.
Điều tôi nghĩ rằng Broadway Cares làm xuất sắc là tạo cơ hội cho các nghệ sĩ thực hiện những điều mà chúng tôi không bao giờ nghĩ rằng mình có thể làm. Khi tôi thực hiện Broadway Backwards vài năm trước, tôi đã hát “Why God Why?” từ Miss Saigon. Tôi nhận ra rằng mình là người phụ nữ đầu tiên trình diễn bài đó trên một sân khấu Broadway với một dàn nhạc Broadway. Khoảnh khắc đó cảm giác như mọi giới hạn đều bị phá vỡ, như không có giới hạn nào về những gì có thể thực hiện.
Đó là điều làm cho những đêm như thế này cảm giác thật kỳ diệu. Bạn có cơ hội mở rộng bản thân, chấp nhận rủi ro và bước vào một điều gì đó mới mẻ, tất cả trong khi đóng góp vào một điều gì đó lớn lao hơn chính mình.
Bạn sẽ biểu diễn một số nhạc của Sondheim. Điều gì ở nhạc của ông ấy lôi cuốn bạn với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn?
Tác phẩm của ông ấy đạt tới bên trong bối cảnh của trải nghiệm con người theo cách mà không gì khác có thể làm được. Khi tôi còn nhỏ, tôi thường xuyên nghe Into the Woods, và ngay cả trước khi xem vở diễn, tôi đã cảm thấy như âm nhạc đó khiến tôi suy nghĩ khác đi.
Với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn, nó vô cùng viên mãn vì các bài hát của ông ấy cho phép bạn thể hiện thực sự cảm giác cuộc sống - sự phức tạp, mâu thuẫn, những điều xảy ra cùng lúc trong đầu và trái tim bạn.
Và sau đó là khía cạnh kỹ thuật. Nhạc của ông ấy KHÓ, theo cách tốt nhất. Tôi đã học lý thuyết âm nhạc và lớn lên đọc sheet music, vì vậy việc khám phá những nhịp điệu và quãng phức tạp đó là một niềm vui. Ông ấy rất chính xác, ngay cả đến cách các từ ngồi trên nhạc. Ông là một thiên tài.
Bạn có thể tiết lộ về bài hát bạn đã chọn và tại sao nó cảm giác có ý nghĩa vào lúc này không?
Bài hát này cảm giác như một câu chú cho nghệ sĩ. Nó là một lời nhắc nhở về cách giữ sự bình tĩnh và tiếp tục trong công việc này, bất kể bao nhiêu buổi casting, sự từ chối hay khoảng cách dài bạn gặp phải.
Tôi đã có những khoảng cách như vậy trong sự nghiệp của mình, và tôi đã trải qua những khoảnh khắc tự hỏi điều gì sẽ đến tiếp theo hoặc liệu tôi có kiểm soát được gì không. Bài hát này đưa tôi trở về với ý tưởng rằng điều quan trọng nhất là tiếp tục sáng tạo, tiếp tục chia sẻ giọng nói của mình và tin tưởng rằng những gì bạn có để nói là đủ.
Ý tưởng chia sẻ giọng nói của bạn - ngay cả khi bạn không chắc chắn, ngay cả khi bạn cảm thấy dễ tổn thương - là điều tôi thực sự phải làm việc nhiều. Đã có những lúc tôi không tin rằng quan điểm hoặc trực giác của mình có tầm quan trọng trong một căn phòng. Hát bài này cảm giác như cả một lời nhắc nhở và thực hành: để thể hiện, để diễn đạt bản thân một cách đầy đủ và tin tưởng rằng giọng nói của tôi có giá trị.
Bạn đã có một khoảnh khắc đáng nhớ khi gặp gỡ Sondheim trong giai đoạn đầu của sự nghiệp. Bạn có thể dẫn chúng tôi trở lại thời điểm đó không?
Tôi đã có dịp biểu diễn trong một buổi thuyết trình của Merrily We Roll Along cho ông ấy khi Roundabout đang xem xét một hồi phục. Thật siêu thực, chỉ đơn giản là có mặt trong một căn phòng hát tác phẩm của ông ấy cho ông ấy.
Sau đó, tôi đã tự giới thiệu và nói với ông ấy rằng âm nhạc của ông ấy có ý nghĩa thế nào với tôi, như nó định hình mong muốn trở thành nghệ sĩ của tôi. Và ông ấy chỉ cười và nói, "Đừng đổ lỗi cho tôi."
Nó thật hoàn hảo. Thật khô khan, thật hài hước.
Và sau khi ông ấy rời đi, tôi thực sự đã đến ngồi trên chiếc ghế mà ông ấy đã ngồi suốt hàng giờ, chỉ cố gắng hấp thụ một điều gì đó - năng lượng của ông ấy, cách suy nghĩ của ông ấy. Và tâm trí tôi trở nên hoàn toàn tĩnh lặng. Nó cảm giác như một sự yên bình sâu sắc, như sau khi thiền. Tôi không biết đó thực sự có phải là cách tâm trí ông ấy hoạt động không, nhưng đó là một khoảnh khắc rất sâu sắc.
Bạn sẽ chia sẻ sân khấu với chồng của mình trong buổi diễn này. Điều gì làm cho sự hợp tác đó đặc biệt ý nghĩa?
Chúng tôi đã biểu diễn cùng nhau trước đây - chúng tôi đã diễn Into the Woods, In the Heights - và tôi yêu thích hát cùng anh ấy. Anh ấy là một diễn viên và ca sĩ rất tuyệt vời.
Nhưng bản song ca này cảm giác đặc biệt cá nhân. Trong một số cách, nó phản ánh mối quan hệ của chúng tôi. Bởi vì cả hai chúng tôi đều là nghệ sĩ, chúng tôi có thể hỗ trợ cho nhau theo một cách rất cụ thể. Chúng tôi hiểu rõ ý nghĩa của việc tự mình đứng lên biểu diễn và cảm giác dễ tổn thương đó có thể như thế nào.
