مقابلة: أرييل جاكوبس تقدم سوندهايم - وزوجها - إلى أدوار الحلم في برودواي

في Broadway Dream Roles، وهو أحدث حدث سنوي برعاية Broadway Cares/Equity Fights AIDS، يعتلي الفنانون أدوار لطالما تاقوا إلى تجسيدها - لكن لم تتح لهم الفرصة بعد للقيام بذلك. بالنسبة لنجمة Here Lies Love و Aladdin، أرييل جاكوبس، يعني ذلك الاستمتاع بموسيقى ستيفن سوندهايم عبر دويتو شخصي عميق بجوار زوجها، ج. ج. كارونكو.

التقينا بجاكوبس قبل العرض الذي سيُقام في ليلة واحدة فقط، والمحدد ليوم الإثنين، 20 أبريل، لنتحدث عن سحر أحداث Broadway Cares والتحدي وجمال أعمال سوندهايم والتعاون ذو المعنى الذي يقع في قلب أدائها.

ما الذي جعلك تقررين المشاركة في Broadway Dream Roles؟

أحب المشاركة في جميع أحداث Broadway Cares لأنها تشعرني بالاحتفال بصناعتنا. جميع هؤلاء الفنانين الرائعين يجتمعون لمدة ليلة واحدة ليشاركوا بأغانيهم المفضلة، وكل ذلك لمساعدة أولئك الذين يواجهون أوقاتًا صعبة حاليًا.

أعتقد أن ما يفعله Broadway Cares بشكل جميل هو إتاحة الفرصة للفنانين للقيام بأشياء لم نعتقد أبدًا أنه يمكننا القيام بها. عندما شاركت في Broadway Backwards قبل عدة سنوات، قمت بغناء "لماذا يا إلهي؟" من Miss Saigon. أدركت أنني كنت أول امرأة تؤدي هذه الأغنية على خشبة برودواي مع أوركسترا برودواي. كان ذلك اللحظة تلك شعرت بالاتساع، كما لو لم تكن هناك حدود لما هو ممكن.

هذا هو ما يجعل الأمسيات كهذه تشعر بالسحر. يمكنك التمدد، المخاطرة، والدخول إلى شيء جديد، وكل ذلك أثناء المساهمة في شيء أكبر من نفسك.

ستؤديين أحد أرقام سوندهايم. ما الذي يجذبك في موسيقاه كفنانة؟

عمله يخترق الأعماق الداخلية لتجربة الإنسان بطريقة لا يفعلها شيء آخر. عندما كنت أصغر، كنت أستمع إلى Into the Woods باستمرار، وحتى قبل أن أرى العرض، شعرت كما لو أن الموسيقى كانت تجعلني أفكر بطريقة مختلفة.

كفنانة، يشبعك بشكل كبير لأن أغانيه تتيح لك التعبير عما يشعر به الحياة فعليًا - التعقيد، التناقضات، الأشياء التي تحدث في ذهنك وقلبك في نفس الوقت.

وبعد ذلك يوجد الجانب التقني. موسيقاه صعبة، بأفضل طريقة ممكنة. درست نظرية الموسيقى وكبرت أقرأ النوتات الموسيقية، لذا الحفر في تلك الأنغام والإيقاعات المعقدة يشعرني بالفرح. لقد كان دقيقًا للغاية، حتى من حيث كيف تتماشى الكلمات مع الموسيقى. كان عبقريًا.

ماذا يمكنك الإفصاح عنه حول الأغنية التي اخترتها ولماذا تشعر بأنها ذات معنى الآن؟

هذه الأغنية تشبه الشعار للفنانين. إنها تذكير بكيفية البقاء راسخًا والاستمرار في هذه الصناعة، بغض النظر عن عدد الاختبارات، الرفض أو الفترات الطويلة التي تمر بها.

لقد مررت بتلك الفترات في مسيرتي، ولدي لحظات حيث كنت أتحقق مما هو التالي أو ما إذا كان لدي أي سيطرة. هذه الأغنية تعيدني إلى فكرة أن الأهم هو مواصلة الإبداع، ومشاركة صوتك والثقة بأن ما لديك لتقوله يكفي.

فكرة مشاركة صوتك - حتى عندما تكون غير متأكد، حتى عندما تشعر بالضعف - هي شيء كان علي حقًا أن أعمل عليه. كانت هناك أوقات لم أثق فيها بأن وجهة نظري أو حدسي كانا مهمين في الغرفة. غناء هذا بالنسبة لي يشبه التذكير والممارسة: للتحدث، للتعبير عن نفسي بشكل كامل والاعتقاد بأن صوتي له قيمة.

لقد كان لك لحظة لا تُنسى عندما التقيت بسوندهايم في وقت مبكر من مسيرتك. هل يمكن أن تعيدنا إلى ذلك؟

لقد أمكنني الأداء في عرض تقديمي ل Merrily We Roll Along له عندما ك 12