可用语言
在百老汇梦幻角色活动中,百老汇关怀/演员工会抗击艾滋病基金会的新年活动,表演者们将踏入自己一直梦寐以求但尚未演出的角色。对于这里埋着爱和阿拉丁的明星亚莉尔·雅各布斯来说,这次意味着与她的丈夫J.J. Caruncho一起共同演唱史蒂芬·桑德海姆的音乐。
在这场定于4月20日星期一仅有一晚的演出前,我们采访了雅各布斯,谈到了百老汇关怀活动的魔力,桑德海姆作品的挑战和美,以及她表演中那具有深刻意义的合作。
是什么让你决定参与百老汇梦幻角色?
我热爱参与所有百老汇关怀的活动,因为这感觉就像是行业的一次庆典。所有这些令人难以置信的艺术家们在这一个晚上汇聚在一起,分享他们所热爱的歌曲,全部是为了帮助那些正面临挑战的人们。
我认为百老汇关怀所做的最美好的事情就是给艺术家们机会去做我们从未想过能够做的事情。几年前我参加百老汇逆流时,我演唱了西贡小姐中的“Why God Why?”。我意识到我是第一位在百老汇舞台上与百老汇乐团一同表演这首歌曲的女性。那一刻让我感觉如此广阔,就像没有什么不可能。
这正是这样的夜晚如此神奇的原因。你可以扩展自我,冒险,进入新的领域,同时对大于自我的事业作出贡献。
你将表演一首桑德海姆的曲子。是什么让他的音乐作为表演者吸引了你?
他的作品从未有过任何其他作品能够如此深入人类经验的内在领域。我年轻时不断地听走进森林,甚至在看到剧目之前,我就觉得音乐让我开始不同的思考。
作为表演者,这非常满足,因为他的歌让你表达出生活的真实感受——复杂性、矛盾,以及你在心中和头脑中同时发生的事情。
此外,还有技术层面。他的音乐是难的,却是以最佳的方式。我学习过音乐理论,并在成长过程中阅读乐谱,深入研究那些复杂的节奏和音程让我如此愉悦。他甚至在歌词与音乐的契合度上都如此精确。他是个天才。
你能透露一下你选择的歌曲以及为什么现在对你很有意义吗?
这首歌像是艺术家的一个咒语。它提醒我们如何在这个行业中保持扎根和继续前行,无论经历多少次试镜、拒绝或空白期。
在我的职业生涯中也有过这样的空白期,我也曾经在下一步该何去何从或是否有任何控制权方面产生过疑惑。这首歌让我回到这样一个观念:最重要的是持续创造,继续分享你的声音,并相信你要说的就足够了。
即便是你不确定时、甚至是感到脆弱时分享你的声音——这是我真的需要努力的方面。有时候我不相信我的观点或本能在房间里是重要的。唱这首歌对我来说既是提醒也是实践:要勇敢表达自我,并相信自己的声音有价值。
在你职业生涯早期,你曾和桑德海姆有过一次难忘的会面。你能带我们回顾一下吗?
我曾为他演出过一次《随时间流逝》的展示,当时Roundabout正在考虑复排。这种在房间里为他献唱他的作品的感觉真是超现实。
演出后,我向他介绍自己,并告诉他他的音乐对我意味着多么重要,是如何塑造了我成为艺术家的愿望。他只是笑着说,“别怪我。”
这太完美了。如同他本人一样干练风趣。
他离开后,我实际上去坐在他坐了几个小时的椅子上,试图吸收些什么——他的能量,他的思维过程。我的脑海满是静谧,像冥想后的深度静止。我不知道这是否真的是他的思维运作的方式,但这是一个非常深刻的时刻。
这次演出你会和你的丈夫同台。这种合作对你来说有什么特别的意义吗?
我们以前也一起表演过——我们演过走进森林、在高地——,我爱和他一起唱歌。他是如此美好的演员和歌手。
但这次对唱特别个人化。在某些方面,这反映了我们的关系。因为我们都是艺术家,我们能够以非常具体的方式支持对方。我们理解这意味着要展现自己,这种脆弱感。