Ngôn ngữ có sẵn
BroadwayWorld đã trao đổi với Margaret Curry về việc mang Who We Become đến 2026 Edinburgh Festival Fringe.
Hãy kể cho chúng tôi biết về Who We Become: One-Acts của Lanford Wilson
Who We Become tập hợp ba vở kịch một màn của nhà viết kịch đoạt giải Pulitzer Prize Lanford Wilson, được trình bày dưới dạng hai chương trình xen kẽ. Hai trong ba vở kịch được viết dưới dạng độc thoại, cho phép khán giả trải nghiệm sự kiện diễn ra trong thời gian thực cùng với nhân vật. Vở thứ ba là một tác phẩm hai người diễn viên tinh tế, ghi lại một cặp đôi ở một thời điểm quan trọng trong mối quan hệ của họ.
Một trong những tài năng lớn nhất của Wilson là cách anh ấy tiết lộ sự thật của một tình huống. Anh ấy không dựa vào các bước ngoặt gây sốc; thay vào đó, câu chuyện diễn ra với sự chân thành và chính xác cảm xúc đến mức khán giả thường không nhận ra họ đang được dẫn đến đâu cho đến khi họ tới nơi đó. Bạn không chỉ đơn thuần xem các nhân vật này—bạn gần như trở thành một con ruồi trên tường, được mời vào một số khoảnh khắc riêng tư nhất của cuộc đời họ.
Những vở kịch này vừa hài hước, vừa đau lòng, và vô cùng nhân văn. Mặc dù mỗi vở hoàn toàn tự lập, nhưng cùng nhau chúng khám phá bộ nhớ, bản sắc, tình yêu, sự cô đơn, và nhu cầu bền vững của chúng ta để kết nối với nhau. Trong một thế giới nơi mà rất nhiều người cảm thấy cô lập dù không ngừng kết nối, những chủ đề này cảm thấy phù hợp hơn bao giờ hết.
Những thách thức của việc trình bày ba chương trình xoay vòng là gì?
Thú vị thay, thách thức lớn nhất không phải là diễn ba vở kịch khác nhau—mà là không được diễn mỗi vở hàng ngày.
Tôi rất muốn trình bày The Moonshot Tape và A Poster of the Cosmos cùng nhau, giống như chúng tôi đã làm ở New York. Chúng rất thú vị khi trải nghiệm cùng nhau. Nhưng những thực tế thực tế của Edinburgh Fringe—lịch biểu địa điểm, thời lượng chạy, và cách khán giả xem nhiều chương trình trong một ngày—đã khiến định dạng xen kẽ trở thành cách tốt nhất để mang những tác phẩm này đến lễ hội.
Điều thực sự vừa ngọt ngào vừa chát là biết rằng nhiều khán giả sẽ chỉ xem một trong hai chương trình. Mỗi vở kịch hoàn toàn tự lập, nhưng cùng nhau chúng có một cuộc trò chuyện hấp dẫn với nhau. Tôi muốn mọi người đều có thể trải nghiệm cả hai.
Điều này nói rằng, chúng tôi cũng đã bắt đầu trân trọng những gì việc xoay vòng mang lại. Mỗi chương trình có không gian để thở, và khán giả có thời gian để hấp thụ và suy ngẫm về hành trình cảm xúc mà họ vừa trải qua trước khi gặp phải một chương trình khác. Cuối cùng, tôi nghĩ rằng đó đã trở thành một trong những điểm mạnh của việc trình bày tác phẩm theo cách này.
Những gì liên kết các vở kịch?
Ngoài các chủ đề mà chúng chia sẻ, chúng rõ ràng là tác phẩm của Lanford Wilson.
Một trong những điều tôi yêu thích nhất trong văn bản của anh ấy là đối thoại. Nó cảm thấy rất thực tế. Mọi người cắt ngang lời nói của nhau, tránh nói điều họ cần phải nói nhất, vòng quanh sự thật, và sau đó, hầu như không nhận ra, họ bộc lộ bản thân. Nó có một nhịp điệu độc đáo của anh ấy, và vai trò của chúng tôi với tư cách là các diễn viên chỉ đơn giản là tin tưởng nó và trao mình cho nó.
Cho dù anh ấy viết một độc thoại hay một tác phẩm hai người diễn viên, Wilson có khả năng phi thường để làm cho bạn cảm thấy như mình đang nghe lén cuộc sống thực. Trước khi bạn biết được, bạn hoàn toàn quan tâm đến những người này, và ở một nơi nào đó trên đường đi họ đã yên tĩnh làm cho chính họ vào trái tim của riêng bạn.
Đó là điều liên kết những vở kịch này cho tôi. Chúng đều đầy tính nhân văn, lòng từ bi của Wilson, và khả năng kỳ lạ của anh ấy để làm cho chúng ta cảm thấy được nhìn thấy. Anh ấy nhắc chúng ta rằng ngay cả những cuộc sống im lặng nhất cũng chứa những thế giới hoàn chỉnh.
Chúng có hoạt động như các tác phẩm độc lập không?
Hoàn toàn đúng. Mỗi vở kịch là một trải nghiệm sân khấu hoàn chỉnh với giọng nói riêng và hành trình cảm xúc độc đáo.
Điều này nói rằng, khán giả xem cả hai chương trình thường khám phá những tiếng vang và chủ đề làm sâu sắc thêm sự đánh giá của những người khác. Nó ít hơn là một bộ ba theo nghĩa truyền thống hơn là một cuộc trò chuyện giữa ba vở kịch tuyệt vời.
Bạn muốn khán giả đạt được điều gì từ những buổi biểu diễn?
Hơn bất cứ điều gì, tôi hy vọng họ rời đi cảm thấy ít cô đơn hơn một chút và được chạm vào theo những cách có ý nghĩa.
Tác phẩm của Wilson đã làm điều đó cho tôi suốt cuộc đời của tôi. Nó nhắc tôi ý nghĩa của việc là con người. Để tiếp tục tiếp cận. Để tiếp tục tìm kiếm. Để tìm thấy can đảm yêu thương. Để giữ hy vọng.
Nếu những vở kịch này có thể mang lại cho ít nhất một khán giả một chút những gì chúng đã mang lại cho tôi qua những năm tháng, thì việc mang chúng đến Edinburgh sẽ đã đáng giá.
We Become chạy tại Edinburgh Festival Fringe vào tháng Tám này.
Nội dung được tài trợ
