Διαθέσιμες Γλώσσες
Το BroadwayWorld συνομίλησε με την Margaret Curry για να μιλήσει για την παρουσίαση του Who We Become στο Edinburgh Festival Fringe 2026.
Πες μας λίγα για το Who We Become: One-Acts του Lanford Wilson
Το Who We Become συνενώνει τρία μονόπρακτα έργα του νικητή του Pulitzer Prize Lanford Wilson, που παρουσιάζονται ως δύο εναλλασσόμενες παραγωγές. Δύο από τα έργα γράφονται ως μονόλογοι, επιτρέποντας στο κοινό να βιώσει την εξέλιξη των γεγονότων σε πραγματικό χρόνο παράλληλα με το χαρακτήρα. Το τρίτο είναι ένα ατόμιο δύο ηθοποιών που αποτυπώνει ένα ζευγάρι σε μια κρίσιμη στιγμή της σχέσης τους.
Ένα από τα μεγαλύτερα δώρα του Wilson είναι ο τρόπος με τον οποίο αποκαλύπτει την αλήθεια μιας κατάστασης. Δεν βασίζεται σε εντυπωσιακές τροπές· αντίθετα, η ιστορία ξετυλίγεται με τέτοια ειλικρίνεια και συναισθηματική ακρίβεια που το κοινό συχνά δεν συνειδητοποιεί που το οδηγούν μέχρι που φτάσει εκεί. Δεν απλώς παρακολουθείς αυτούς τους χαρακτήρες - γίνεσαι σχεδόν μια μύγα στον τοίχο, προσκεκλημένος σε μερικές από τις πιο ιδιωτικές στιγμές της ζωής τους.
Τα έργα είναι αστεία, συγκλονιστικά και βαθιά ανθρώπινα. Αν και καθένα στέκεται εντελώς από μόνο του, μαζί εξερευνούν τη μνήμη, την ταυτότητα, την αγάπη, τη μοναξιά και την ενδελεχή ανάγκη μας να συνδεθούμε με τους άλλους. Σε έναν κόσμο όπου τόσοι πολλοί αισθάνονται απομονωμένοι παρά είναι συνεχώς συνδεδεμένοι, αυτά τα θέματα φαίνονται πιο σημαντικά παρά ποτέ.
Ποιες είναι οι προκλήσεις της παρουσίασης τριών παραγωγών σε περιστροφή;
Ενδιαφέρον είναι, η μεγαλύτερη πρόκληση δεν είναι η παρουσίαση τριών διαφορετικών έργων - είναι το να μην παίζεις καθένα καθημερινά.
Θα ήθελα να παρουσίασω το The Moonshot Tape και το A Poster of the Cosmos μαζί, όπως το έχουμε κάνει στη Νέα Υόρκη. Είναι απίστευτα ικανοποιητικό να τα βιώσεις ως ζευγάρι. Αλλά οι πρακτικές πραγματικότητες του Edinburgh Fringe - το χρονοδιάγραμμα των χώρων, ο χρόνος έπαιξης και ο τρόπος με τον οποίο το κοινό παρακολουθεί πολλές παραστάσεις σε μια ημέρα - έκανε τη εναλλασσόμενη μορφή τον καλύτερο τρόπο για να φέρουμε αυτά τα έργα στο φεστιβάλ.
Το μόνο που είναι πραγματικά γλυκόπικρο είναι το να γνωρίζεις ότι πολλοί θεατές θα δουν μόνο μία από τις δύο παραγωγές. Κάθε έργο στέκεται εντελώς από μόνο του, αλλά μαζί έχουν μια συναρπαστική συνομιλία μεταξύ τους. Θα ήθελα όλοι να μπορούσαν να βιώσουν και τις δύο.
Δεδομένου αυτού, έχουμε επίσης αρχίσει να εκτιμούμε αυτό που προσφέρει η περιστροφή. Κάθε παραγωγή έχει χώρο να αναπνεύσει, και το κοινό έχει χρόνο να απορροφήσει και να στοχαστεί το συναισθηματικό ταξίδι που μόλις βίωσε πριν συναντήσει ένα άλλο. Στο τέλος, νομίζω ότι αυτό έχει γίνει ένα από τα δυνατά σημεία της παρουσίασης του έργου με αυτόν τον τρόπο.
Τι συνδέει τα έργα;
Πέρα από τα θέματα που μοιράζονται, είναι σαφώς έργα του Lanford Wilson.
Ένα από τα πράγματα που αγαπώ περισσότερο για τη γραφή του είναι ο διάλογος. Φαίνεται τόσο πραγματικός. Οι άνθρωποι διακόπτουν ο ένας τον άλλον, αποφεύγουν να πουν αυτό που πιο πολύ πρέπει να πουν, κάνουν κύκλους γύρω από την αλήθεια, και στη συνέχεια, σχεδόν χωρίς να το συνειδητοποιήσουν, αποκαλύπτουν τον εαυτό τους. Έχει έναν ρυθμό που είναι μοναδικά δικός του, και ως ηθοποιοί η δική μας δουλειά είναι απλώς να του εμπιστευθούμε και να δώσουμε τον εαυτό μας σε αυτόν.
Είτε γράφει έναν μονόλογο είτε ένα δυάρι, ο Wilson έχει μια εξαιρετική ικανότητα να σε κάνει να νιώθεις ότι κυκλώνεις πραγματικές ζωές. Πριν το συνειδητοποιήσεις, είσαι εντελώς επενδεδυμένος σε αυτούς τους ανθρώπους, και κάπου στη διαδρομή ήσυχα έχουν δυσβασταχθεί στην καρδιά σου.
Αυτό είναι αυτό που συνδέει αυτά τα έργα για μένα. Είναι όλα γεμάτα ανθρωπιά του Wilson, συμπάθεια και την υπερφυσική του ικανότητα να μας κάνει να νιώσουμε ότι μας βλέπουν. Μας υπενθυμίζει ότι ακόμη και οι πιο ήσυχες ζωές περιέχουν ολόκληρους κόσμους.
Λειτουργούν ως ανεξάρτητα έργα;
Απολύτως. Κάθε έργο είναι μια πλήρης θεατρική εμπειρία με τη δική του ξεχωριστή φωνή και συναισθηματικό ταξίδι.
Δεδομένου αυτού, οι θεατές που δουν και τις δύο παραγωγές συχνά ανακαλύπτουν αντηχήσεις και θέματα που εμβαθύνουν την εκτίμησή τους για τα άλλα. Είναι λιγότερο μια τριλογία με τη δημοσιογραφική έννοια παρά μια συνομιλία μεταξύ τριών αξιοσημείωτων έργων.
Τι θα ήθελες να πάρουν μαζί τους οι θεατές από τις παραστάσεις;
Περισσότερο από ό,τι κάθε άλλο, ελπίζω να φύγουν νιώθοντας ότι είναι λίγο λιγότερο μόνοι και συγκινημένοι με τρόπους που έχουν σημασία.
Το έργο του Wilson έχει κάνει αυτό για μένα καθ' όλη τη ζωή μου. Μου υπενθυμίζει τι σημαίνει να είσαι ανθρώπινος. Να συνεχίσεις να φτάνεις. Να συνεχίσεις να αναζητάς. Να βρεις το θάρρος να αγαπήσεις. Να κρατήσεις την ελπίδα.
Αν αυτά τα έργα μπορούν να προσφέρουν έστω σε έναν θεατή λίγα από αυτά που μου έχουν προσφέρει τα χρόνια, τότε η φορά τους στο Εδιμβούργο θα είχε αξίζει.
Το Who We Become παίζει στο Edinburgh Festival Fringe αυτόν τον Αύγουστο.
Χορηγούμενο περιεχόμενο
