Ngôn ngữ có sẵn
Bạn có câu hỏi nào về Broadway đang cháy bỏng không? Bạn muốn biết thêm về một sự thật ít người biết trên Broadway? Nhà sử học Broadway và người tự xưng là tín đồ sân khấu Jennifer Ashley Tepper sẽ giúp bạn với Broadway Deep Dive. BroadwayWorld đang chấp nhận câu hỏi từ những người yêu thích sân khấu như bạn. Nếu bạn may mắn, câu hỏi của bạn có thể được chọn làm chủ đề cho chuyên mục tiếp theo của cô ấy!
Gửi câu hỏi của bạn về Broadway tại đây!
Nhiều điều đã được viết về sự phát triển của các nhạc sĩ pop viết các vở nhạc kịch mới cho Broadway và off-Broadway. Ít được đề cập hơn là xu hướng những ca sĩ pop biểu diễn trên Broadway, điều này đã tạo ra nhiều màn xuất hiện đáng nhớ trong các mùa diễn gần đây.
Các ca sĩ nhạc pop thường được thuê cho các buổi phục hồi nhạc kịch, nhạc kịch jukebox, và các nhạc kịch được viết bởi các nhà văn pop. Hiện tại, King Princess đang đồng đóng vai trong phiên bản nhạc kịch sân khấu của Girl Interrupted, đánh dấu ra mắt thế giới tại The Public Theater. Vở nhạc kịch dramat hóa trải nghiệm của những cô gái trẻ tại một cơ sở tâm thần vào thập niên 1960 dựa trên cuốn hồi ký năm 1993 của Susanne Kaysen, được biến thể thành một bộ phim lớn với sự tham gia của Winona Ryder và Angelina Jolie. Tại Martinson Hall của Public, ca sĩ-nhạc sĩ King Princess đang vào vai Lisa, một nhà lãnh đạo phản kháng trong bệnh viện, người trở nên thân thiết với nhân vật chính Susanna, do Juliana Canfield thủ vai. Âm nhạc cho Girl Interrupted’s phiên bản sân khấu được sáng tác bởi Aimee Mann và kịch bản do Martyna Majok thực hiện. King Princess’s bản phát hành đơn đầu tay là “1950”, liên quan đến tình yêu đồng tính vào giữa thế kỷ 20, cũng giống như những câu chuyện trong Girl Interrupted. Girl Interrupted đánh dấu King Princess’s ra mắt sân khấu.
Có nhiều ngôi sao pop bắt đầu sự nghiệp như những diễn viên sân khấu nội địa—và một số quay trở lại sân khấu sau khi đạt được danh tiếng. Ví dụ điển hình là siêu sao Ariana Grande, người sẽ có màn ra mắt West End vào năm 2027 cùng với Sunday in the Park with George với Jonathan Bailey, bạn diễn trong bộ phim Wicked. Grande đã có màn ra mắt Broadway ở tuổi 15 trong vở nhạc kịch 13 (2008), được viết bởi Jason Robert Brown. Sunday đánh dấu sự trở lại của cô trên sân khấu trong một vở nhạc kịch. Ngôi sao pop Sabrina Carpenter đã có màn ra mắt Broadway ngay trước khi đại dịch bắt đầu vào năm 2020, chỉ diễn hai ngày trong vai chính của Mean Girls (2018) trước khi đóng lại. Trong khi sự nghiệp thu âm của cô bắt đầu từ trước đó rất lâu, cô đã vươn lên thành ngôi sao pop trong những năm sau đó. Liệu ca sĩ “Espresso” có trở lại sân khấu nhạc kịch một ngày nào đó không thì vẫn còn bỏ ngỏ. Carpenter đã chia sẻ sân khấu với Renee Rapp, người đã đảm nhận vai Regina George trong vở diễn và cũng đã nổi lên trong bảng xếp hạng nghệ sĩ pop.
Ở Off-Broadway, mùa hè này sẽ đánh dấu Jennifer Nettles’s màn ra mắt trên sân khấu. Người hát chính của Sugarland đã viết một vở nhạc kịch mới có tên Giulia sẽ công diễn tại PAC NYC. Nettles cũng đóng vai chính trong vai nhân vật, một kẻ giết người hàng loạt phi truyền thống. Cô là một phần của di sản lâu dài của các nhạc sĩ pop cũng từng tham gia biểu diễn trong các vở nhạc kịch mới của họ, từ Sara Bareilles trong Waitress (2016) đến Sting trong The Last Ship (2014). Cả hai đều là những người thay thế trong suốt thời gian trình diễn của các vở diễn. Bareilles cũng đã tiếp tục đóng vai trong lần phục hồi năm 2022 của Into the Woods và Sting trở lại dẫn đầu trong The Last Ship mùa hè này trong một buổi biểu diễn mới tại nhà hát Metropolitan. Sting trước đó đã xuất hiện trên Broadway trong 3 Penny Opera vào năm 1989.
Sara Bareilles và Sting là hai trong những ví dụ điển hình gần đây nhất của xu hướng này, nhưng không phải là những người đầu tiên. Bạn có biết rằng vào năm 1975, John Philips của nhóm Mamas & the Papas đã viết sách, nhạc, và lời cho một vở nhạc kịch Broadway—và cũng đã đóng vai chính trong đó? Man on the Moon đã có Philips vào vai chính trong các buổi diễn trước khi ông quyết định thay thế mình bởi một diễn viên khác—Dennis Doherty, cũng là người sáng lập nhóm Mamas & the Papas. Vở diễn ngắn ngủi thú vị về không gian này được sản xuất bởi Andy Warhol và đóng cửa chỉ sau năm buổi diễn. Hơi tốt hơn một chút là vở nhạc kịch năm 1985 Leader of the Pack, nhạc kịch jukebox đầu tiên của loại hình này. Đề cử cho Mới Nhất về Nhạc Kịch, nó kể câu chuyện về nhạc sĩ pop Ellie Greenwich qua các bài hát của chính cô, và chính Greenwich đã đảm nhận vai chính trong phần hai của vở diễn; tuổi trẻ Greenwich được đảm nhận bởi Dinah Manoff.
Những năm 1980 chứng kiến sự gia tăng số lượng ca sĩ pop ra mắt Broadway—nhưng các thập kỷ trước vẫn có một tỷ lệ ngôi sao pop trên Broadway. Siêu sao đa tài huyền thoại Sammy Davis Jr. đã có một sự nghiệp Broadway lớn, diễn trong các vở nhạc kịch như Mr. Wonderful (1956) và Golden Boy (1965). Cặp đôi pop Eydie Gorme và Steve Lawrence đã tạo nên một khoảnh khắc Broadway cặp đôi pop trong một vở nhạc kịch vào năm 1968 với Golden Rainbow.
Trong những năm 1980, một số ngôi sao âm nhạc nổi tiếng đã chọn diễn trong các vở kịch đầy thử thách hơn là trong các vở nhạc kịch. David Bowie đã tạo dấu ấn vào năm 1980, thay thế cho vai chính trong The Elephant Man (1979), vở kịch được đánh giá cao dựa trên câu chuyện có thật về một người đàn ông dị dạng ở Anh vào thời Victoria. Màn trình diễn Broadway duy nhất của Cher cho đến nay là trong vở kịch Come Back to the 5 & Dime Jimmy Dean, Jimmy Dean (1982), kéo dài chỉ 52 buổi diễn. Buổi biểu diễn này được đạo diễn bởi Robert Altman trong nỗ lực Broadway duy nhất của ông; ông đã chuyển thể tác phẩm thành một bộ phim lớn với hầu hết dàn diễn viên tương tự, bao gồm cả Cher, sau khi điều đó xảy ra cùng năm. Thập kỷ cũng đánh dấu màn biểu diễn Broadway duy nhất của Madonna, trong vở ba tay của David Mamet Speed-The-Plow (1988). Ca sĩ “Like a Virgin” trên đường đến danh vọng đã tạo ra vai Karen trong cách tiếp cận nhanh chóng của Mamet về Hollywood.
Tất nhiên, những năm 1980 cũng có không ít ca sĩ pop tham gia vào các vở nhạc kịch. The Public Theater’s nổi bật với phục hồi thành công của Pirates of Penzance (1981) mang lại năng lượng hiện đại và sống động đã tạo cơ hội cho Linda Ronstadt và Rex Smith. Smith đã trở thành một gương mặt quen thuộc trên Broadway, tiếp tục diễn trong The Human Comedy, Grand Hotel, và The Scarlet Pimpernel. (Ông đã xuất hiện trong Grease (1972) vào năm 1979, ngay trước khi Pirates.) Thập kỷ đó có một chút thất bại hơn trong màn ra mắt Broadway của mình là Donny Osmond, người đóng vai chính trong một phiên bản hồi sinh thất bại năm 1982 của George M. Cohan’s Little Johnny Jones đã đóng cửa vào đêm khai mạc. Điều này không ngăn cản Osmond quay trở lại Broadway; ông đã có hai lần diễn vai Gaston trong vở nhạc kịch ăn khách Beauty and the Beast (1994) vào năm 2006 và 2007. Cũng trong thập kỷ này, vở nhạc kịch Leader of the Pack cung cấp một ví dụ độc đáo về một ca sĩ pop biểu diễn trong một vở nhạc kịch—nơi họ đã làm cho khán giả hài lòng với một bài hát mà họ đã thực sự nổi tiếng với. Darlene Love, người đã cover rất nổi tiếng bài “Christmas (Baby Please Come Home)” vào năm 1963 được viết bởi Ellie Greenwich, Jeff Barry, và Phil Spector, thực sự đã hát bài này trong Leader of the Pack, nơi cô đóng vai chính. Love đã trở lại Broadway trong Carrie, Grease, và Hairspray.
Vở phục hồi dài hạn của Grease vào năm 1994 đã tạo cơ hội cho nhiều ca sĩ pop có màn ra mắt Broadway. Danh sách các ngôi sao đã xuất hiện trong Grease trên Broadway trong những năm 1990 bao gồm Micky Dolenz, Debby Boone, Chubby Checker, Sheena Easton, Debbie Gibson, Al Jarreau, và Jon Secada. Vở diễn, được sản xuất bởi Barry và Fran Weissler, đã thiết lập một tiền lệ cho chiến lược casting mà cặp đôi sau này đã áp dụng trên vở phục hồi lâu năm Chicago (1996). Boone đã từng tham gia vào Seven Brides for Seven Brothers (1982) và Easton trong Man of La Mancha (1992). Dolenz đã trở lại Broadway vào năm 2004 trong Aida (2000) và Secada vào năm 2003 trong Cabaret (1998). Gibson đã có một sự nghiệp dài trên Broadway trong các vở như Les Misérables (1987), Beauty and the Beast, và Cabaret.
Trong những năm 1990, các vở nhạc kịch dài hạn Beauty and the Beast, Chicago, và Rent (1996) đều có sự tham gia của ca sĩ pop trong suốt thời gian diễn. Toni Braxton đã xuất hiện trong Beauty and the Beast vào năm 1998 và tiếp tục có vai chính vào năm 2003 trong Aida và năm 2014 trong After Midnight (2013). Chicago’s dàn ngôi sao pop trong nhiều năm đã bao gồm Kevin Richardson (2003), Huey Lewis (2005, 2006), Usher (2006), Mya (2008), Michelle Williams (2010), và Brandy (2015, 2017). Mel B đã có màn ra mắt Broadway vào năm 2004 trong vai Mimi trong Rent (1996) trước khi sau đó tham gia vào Chicago vào năm 2016. Joey Fatone đã có màn ra mắt vào năm 2002 trong vai Mark trong Rent trước khi xuất hiện vào năm 2004 trong Little Shop of Horrors (2003) và vào năm 2025 trong & Juliet (2022). Michelle Williams đã thực hiện trước Chicago với Aida và đã tiếp tục với Once on this Island (2017) và gần đây nhất, vào vai Viola Van Horn trong Death Becomes Her (2024).
Màn ra mắt Broadway năm 1993 của mega-hit London Blood Brothers có sự tham gia của nhiều nghệ sĩ pop được yêu thích trong vai bà Johnstone. Petula Clark là người thay thế đầu tiên trong vai này, tiếp theo là Carole King và sau đó là Helen Reddy. Không ai trong ba người đã xuất hiện trong bất kỳ vở nhạc kịch Broadway nào khác. Âm nhạc tràn đầy ảnh hưởng của Blood Brothers đã chứng minh là một hình thức hoàn hảo để thể hiện tài năng của họ.
Những năm 2000 đã chứng kiến nhiều ca sĩ pop xuất hiện trên các bảng quảng cáo với vai trò thay thế, từ Reba McEntire vào năm 2001 trong Annie Get Your Gun (1999) đến Fantasia vào năm 2007 trong The Color Purple (2005) đến Clay Aiken vào năm 2008 trong Spamalot (2005). Sự xuất hiện của American Idol đã cung cấp cho một số ca sĩ đạt được thành công trong âm nhạc pop và sau đó sang Broadway, bao gồm cả Fantasia (người đã trở lại Broadway một lần nữa trong After Midnight) và Aiken. Trong khi đó, thập kỷ này cũng có Sean ‘P. Diddy’ Combs đi theo bước chân của những ngôi sao những năm 1980 khi chọn dẫn đầu một vở kịch nghiêm túc: trong trường hợp này, một vở phục hồi năm 2004 của A Raisin in the Sun.
Sara Bareilles không phải là nghệ sĩ pop duy nhất đóng vai trong vở nhạc kịch ăn khách Waitress trong những năm 2010. Vở diễn được chuyển thể từ bộ phim lớn cũng có sự tham gia của Katharine McPhee, Joey McIntyre, và Jordin Sparks trong những thời điểm khác nhau. McIntyre cũng đã có một thời gian vào năm 2004 trong vai Fiyero trong Wicked (2003) và Sparks đã dành thời gian In The Heights (2008) vào năm 2010. Todrick Hall, một nghệ sĩ pop được đào tạo từ Broadway, đã dành thời gian trong Waitress cũng như trong The Color Purple, Memphis, Kinky Boots, và Chicago.
Vở nhạc kịch Natasha, Pierre, & The Great Comet of 1812 năm 2016 có sự tham gia của Josh Groban trong vai chính của lần ra mắt Broadway của anh. Groban đã theo sau đó bằng cách đóng vai chính trong một vở phục hồi Sweeney Todd vào năm 2023. Great Comet cũng có sự ra mắt Broadway của Ingrid Michaelson, một sự thay thế cho Sonya. Những ca sĩ pop khác tham gia thay thế trong thập kỷ này trên Broadway bao gồm Carly Rae Jepsen vào năm 2014 trong Cinderella (2013) và Nick Jonas, người đã có mặt trên Broadway từ khi là một diễn viên nhí trong các vở như Les Misérables, Beauty and the Beast, và Annie Get Your Gun, trở lại sau khi thành danh để dẫn dắt How To Succeed (2011) năm 2012. Anh cũng sẽ trở lại cho The Last Five Years (2025).
Thập kỷ hiện tại đã chứng kiến nhiều ca sĩ pop bước vào Moulin Rouge! (2019) bao gồm, gần đây nhất, Megan Thee Stallion người đã đóng vai Zidler trong hơi hơn một tháng. Joanna “Jojo” Levesque đã đảm nhận vai nữ chính Satine trong năm 2023 và 2024 và đã được dự định vào Chess vào cuối năm nay, trước khi một cuộc đóng cửa sớm thay đổi kế hoạch đó. Nicole Scherzinger của Pussycat Dolls đã trở thành người chiến thắng giải Tony cho Nữ diễn viên xuất sắc nhất năm ngoái khi màn trình diễn của cô trong Sunset Boulevard đã trở thành tâm điểm của Broadway.
