Mevcut Diller
Çağdaş bir aile, Yunan mitolojisinde uyanır ve cehennem gibi kaderlerinden kurtulmanın yolunu bulamaz.
Yazar ve yönetmen Simon Stone, "olağanüstü orijinal, sürükleyici ve görkemli" (The Guardian) The Lady from the Sea oyununa hayat veren aynı yaratıcı ekiple bir arada; sahne tasarımcısı Lizzie Clachan, kostüm tasarımcısı Mel Page, müzikler Stefan Gregory'e ait, ışık tasarımcısı Nick Schlieper ve oyuncu seçimi yönetmeni Jessica Ronane CDG.
Eleştirmenler ne düşündü?
The Oresteia, Bridge Theatre'da 19 Eylül'e kadar oynanıyor
Fotoğraf Kredileri: Johan Persson
Alexander Cohen, BroadwayWorld: Günümüz kıyafetleriyle zarifçe örtülmüş olsa da, temel dinamikler tam olarak karşılık bulmuyor. Yunan trajedisi, cinayetin hem ahlaki olarak anlaşılır hem de vicdanen kabul edilemez olmasını gerektirir. Isabelle, Christopher tarafından kurban edilmek yerine kendi hayatına son verir ve ardından gelen intikam döngüsü gerekli ağırlığı hiçbir zaman elde edemez. Yorucu üç buçuk saatin sonunda, geride ahlaki bir öz kalmamış, sadece bir katliam kanlı şovu kalmıştır.
Tim Bano, The Standard: Üç buçuk saat hızla geçiyor, epilogda bir hamleyle taçlanıyor: Aniden Stone, izlediğimiz şiddet dolu sahnelerin – temiz cam üzerinde kanlı el izleri, midelere saplanan bıçaklar – dünyanın birçok savaş bölgesinde yaşanan vahşet sahnelerinin simgesi olduğunu hatırlatıyor. Bu şiddet dolu coşku, mide bulandırıcı bir yumruk haline dönüşüyor. Middleton Ailesi, karşılıklı şiddet döngüsüne sıkışmış herhangi bir halkın metaforu oluyor. Burada mucizelere yer yok. Hepsi çok acı gerçek, bu şiddetin tohumlarını eken ve hasadını yapanın biz olduğumuzu hatırlatıyor.
Sarah Crompton, WhatsOnStage: Tone yazımı son perdeye kadar tamamen tutarlı, ancak son perde çok fazla şey yüklenmiş; diğerleri kadar titiz değil. Özellikle Alice iyi hizmet görmüyor; sosyal açıdan uyumsuz, hikayedeki yerini asla tam olarak bulamayan bir uyumsuz. Bu, Sheehy'nin harika komedi zamanlaması ve acı çekme kapasitesi açısından bir kayıp gibi görünüyor. Ancak yönetmenliği kusursuz; baskıyı sürekli artırırken karakterlere nefes alma alanı bırakıyor. Montie, Amerikan evinden koparılmış bir halde deniz ötesine dönmeyi hayal ettiği harika bir an yaşıyor. Parker bu anı trans gibi bir narinlikle yakalıyor ve az ilgi gören bir karakter için sempati uyandırıyor. Morrissey de Chris’in sert dış görünüşünün altında yatan kederi buluyor, biraz omuz çökmesi ve baş kaldırmasıyla melankoliyi gösteriyor.
Olivia Rook, London Theatre: Oyuncu kadrosu şaşırtıcı derecede güçlü. Morrissey ve Parker, suçluluğun nasıl bir ilişkiyi bozabileceğini gösteren karanlık bir kimya sergiliyorlar. Parker, yas içinde kötücülleşiyor, Christopher'ın ölümünden soğuk bir zevk alıyor ve kendini "intikam meleği" olarak ilan ediyor; Macmillan ise suçlulukla tamamen çökmüş ve ölümü kabul eden Jerome rolünde muazzam bir performans sergiliyor. Sheehy, hızlı konuşan, sosyal açıdan geri kalmış Alice rolünde izlenmeye değer; Glynn-Carney ise kendi zihninin yıkımıyla başa çıkamayan bir adamı canlandırıyor ve Ivo Van Hove'un All My Sons oyunundaki yakın tarihli performansını anımsatıyor – yine gömülü aile suçluluğu üzerine bir oyun.
Andrzej Lukowski, TimeOut: Ve Stone'un karakterleri büyük ölçüde keyif verici. Sheehy’nin performansını daha önce başka şeylerde görmüş ve Alice gibi son derece sakar soylu kızı başka türlü bir rolden tanımışsanız, onun performansını biraz daha çok takdir edeceksiniz. Ama olsun, o her halükarda bir zevk; ayrıcalık ve aşağılık kompleksi karması canlı bir kokteyl. ABD'li yıldız Parker, pantomim kötü adam çizgisine hafifçe yanaşıyor ama bunda muhteşem; birkaç muhteşem şekilde sahne yutan monologu var. Ayrıca Christopher'ın parodik olarak bütünsel yeni sevgilisi Chandra'yı canlandıran Rakhee Thakrar gibi harika yan karakterler de var.
Alice Saville, The Independent: Stone'un sahneleri yoğun yazılmış ve kafa karıştırıcı, izleyiciyi sahnedeki geniş, çekişmeli ailenin bağlarını çözmek için mücadeleye zorluyor. Kimse beklediğiniz gibi davranmıyor: ensestvari dokunuşlar ve huzursuz edici zulümler var. Bu zengin klanın dili fiziksel darbelerin öncesinde psikolojik şiddet. Kaçınılmaz kan dökülmeye başladığında, tasarımcı Lizzie Clachan'ın başyapıt seti kendini gösteriyor. Bu özenle tasarlanmış küp, iki katlı bir evi kapsıyor. Yoğun anlarda yavaşça dönerek, bıçak taşıyan katilleri veya içinde kırmızı lekelerle koşan kurbanları görebiliyoruz; bu kusursuz oyuncak ev dünyasını korkuyla dolduruyor.
Dave Fargnoli, The Stage: Tasarımcı Lizzie Clachan, karakterleri beton ve camdan oluşan küpün içinde hapseden uğursuz, çok katlı bir set sunuyor. Bu, izleyiciler olarak ailenin ölüm spiralini dev pencereler ve sürgülü ekran kapılarından gözlemlediğimiz bir tür brutalist insanat bahçesi; aksiyondan uzaklaştırıyor ve oyuncuların mikrofon kullanmasını zorunlu kılıyor. Basın gecesinde sonuç oldukça boğuk ve yankılı bir ses olmuş, bazı oyuncuların repliklerinin derinliğini ve dokusunu kaybettirmişti. Stone'un gerçekçi konuşma ritimlerini yakalama kararlılığı, sürekli üst üste binen diyaloglar ve tartışmalı kesintilerle metnini daha da anlaşılmaz kılıyor.
Ortalama Puan: %80,0
