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एक समकालीन परिवार एक यूनानी मिथक में जागता है और अपने नर्क जैसे भाग्य से बाहर निकलने का रास्ता नहीं ढूंढ पाता।
लेखक और निर्देशक साइमन स्टोन को वही रचनात्मक टीम मिला है जिसने "बढ़िया अनोखा, gripping और शानदार" (द गार्डियन) The Lady from the Sea को जीवंत किया; सेट डिज़ाइनर लिज़्ज़ी क्लैचान, परिधान डिजाइनर मेल पेज, संगीतकार स्टेफ़न ग्रेगरी, लाइटिंग डिज़ाइनर निक श्लीपर, और कास्टिंग निदेशक जेसिका रोनेन CDG।
आलोचकों ने क्या कहा?
The Oresteia ब्रिज थिएटर में 19 सितंबर तक प्रदर्शित है
फोटो क्रेडिट: जोहान पर्सन
अलेक्जेंडर कोहेन, ब्रॉडवेवर्ल्ड: हालांकि यह समकालीन वस्त्रों में सुसज्जित है, मूल गतिशीलताएं पूरी तरह से संप्रेषित नहीं होतीं। यूनानी त्रासदी यह मांगती है कि हत्या नैतिक रूप से समझने योग्य और एक साथ असंयोज्य हो। इज़ाबेल अपनी जान ले लेती है बजाय कि क्रिस्टोफर द्वारा बलिदान होने के, और इसके बाद जो बदला लेने का चक्र चलता है वह उस भार को प्राप्त नहीं कर पाता जो उसे चाहिए। तीन घंटे थकाऊ अनुभव के अंत तक, नैतिक मांस बोन्स पर बचा नहीं है, केवल एक स्लैशर खूनी महोत्सव बचता है।
टिम बानो, द स्टैण्डर्ड: तीन घंटे तीस मिनट तेजी से बीत गए, उपसंहार में एक अप्रत्याशित मोड़ के साथ: अचानक स्टोन हमें याद दिलाते हैं कि यह सारी हिंसा जो हमने एक तमाशा के रूप में आनंदित की - साफ़ कांच पर खून के हाथ के निशान, Stanley knives पेट में धंसे हुए - यह सारे विश्व के युद्ध क्षेत्रों में चल रही क्रूरता का प्रतिनिधित्व है। वह तीव्र उत्साह एक चक्कराने वाले जोरदार पंच में बदल जाता है। हाउस मिडलटन किसी भी जाति के लोगों के लिए एक रूपक बन जाता है जो प्रतिशोधात्मक हिंसा के चक्र में फंसे हुए हैं। यहां कोई deus ex machina नहीं है। यह सब अत्यंत मानवीय है, यह याद दिलाने वाला कि हम ही इस हिंसा के बोते और काटते हैं।
सारा क्रॉम्प्टन, WhatsOnStage: टोन की लेखनी पूरी तरह से तर्कसंगत है जब तक अंतिम कृति, जिसमें बहुत कुछ भरा हुआ है; यह अन्य की तुलना में उतनी कड़ी नहीं है। एलिस विशेष रूप से खराब रूप से प्रस्तुत की गई है; वह एक बहिष्कृत, सामाजिक रूप से असहज है, अपनी जगह को कहानी में पूरी तरह से समझ नहीं पाती, जो शीह की शानदार कॉमिक टाइमिंग और सहने की क्षमता का अपव्यय लगता है। लेकिन उनकी निर्देशन निर्दोष है, लगातार दबाव बढ़ाते हुए पात्रों को सांस लेने की जगह देती है। मॉंटी का एक अद्भुत क्षण है जब, अपने अमेरिकी घर से दूर, वह समुद्र पार लौटने का सपना देखती है। पार्कर उसे ट्रान्स जैसी कोमलता से पकड़े हुए हैं, उस पात्र के लिए सहानुभूति लाते हैं जो थोड़ा सा भी प्रेरित करता है। मॉरिसी भी क्रिस के कठोर बाहरी आवरण के नीचे दुख पाते हैं, अपने कंधों के थोड़ा झुकाव और सिर उठाकर उनकी उदासी झलकाते हैं।
ओलिविया रूक, लंदन थिएटर: कलाकार दल आश्चर्यजनक रूप से मजबूत है। मॉरिसी और पार्कर के बीच गंभीर रसायनशास्त्र है, जो दिखाता है कि अपराधबोध एक रिश्ते को कैसे खराब और खत्म कर सकता है। वह अपने दुःख में शरारती हो जाती है, क्रिस्टोफर की हत्या में ठंडी खुशी लेती है और खुद को "बदलाव की फ़रिश्ता" घोषित करती है, जबकि मैकमिलन — अपने साथी और दूसरे पति जेरोम के रूप में — अपराधबोध से पूरी तरह टूट चुका है और मृत्यु का स्वागत करता है। शीही तेज़ बोलने वाली, सामाजिक रूप से पिछड़ी एलिस के रूप में बेहद देखने योग्य हैं, और ग्लिन-कार्नी ने एक आदमी के रूप में वेदनापूर्ण प्रदर्शन दिया है जो अपने ही मन से टूट चुका है, अपनी हाल की भूमिका इवो वैन होव के 'ऑल माई सन्स' की याद दिलाते हुए — एक और नाटक जो दबाए गए पारिवारिक अपराधबोध के बारे में है।
आंद्रज लुकोव्स्की, टाइमआउट: और स्टोन के पात्र आम तौर पर आनंददायक हैं। यदि आपने उन्हें कहीं और देखा है तो आप शीही के प्रदर्शन को ज्यादा स्वीकार करेंगे और यह समझ पाएंगे कि उनके खुशी-खुशी असहज शाही लड़की एलिस अभिनय की अन्य भूमिकाओं से कितनी अलग है। फिर भी वह एक आनंद हैं, सामाजिक स्थिति और हीनता के जीवंत मिश्रण के रूप में। अमेरिकी स्टार पार्कर पैंटो विलेन के कगार पर हैं लेकिन वह इसमें बहुत अच्छी हैं; कुछ शानदार नाटकीय एकांकी प्रस्तुत करती हैं। और कुछ बढ़िया द्वितीयक पात्र भी हैं, खासकर राक़ी ठाकरर के रूप में क्रिस्टोफर की नाटकीय रूप से स्वस्थ नई प्रेमिका चंद्रा।
ऐलिस साविल, द इंडिपेंडेंट: स्टोन के दृश्य गाढ़े और भ्रमित करने वाले हैं, दर्शकों को मंच पर बड़ी, झगड़ालू परिवार के बीच संबंध समझने के लिए संघर्ष करना पड़ता है। कोई भी वैसे अभिनय नहीं करता जैसा आप उम्मीद करते हैं: अंतर्संबंधित स्पर्श और अस्थिर क्रूरताएं हैं। इस धनी परिवार की भाषा मनोवैज्ञानिक हिंसा है, भौतिक चिल्लर से कई पहले। जब अनिवार्य रक्त बहना शुरू होता है, तब डिज़ाइनर लिज़्ज़ी क्लैचान का मास्टरपीस सेट अपनी जगह बनाता है। यह ठीक-ठाक कल्पित क्यूब दो मंजिला पूरे घर को समेटे हुए है। ऊंचे क्षणों में यह धीरे-धीरे घूमता है ताकि हम खंजर लिए हत्याओं या लाल रंग से सने शिकार को दिखा सकें जो इस परफेक्ट गुड़िया घर की दुनिया में दौड़ते हैं, इसे भय से भर देते हैं।
डेव फर्गनौली, द स्टेज: डिज़ाइनर लिज़्ज़ी क्लैचान ने एक भयानक, बहुमंजिला सेट तैयार किया है जो पात्रों को कंक्रीट और काँच के क्यूब में कैद करता है। यह एक तरह का ब्रुटलिस्ट मानव चिड़ियाघर है, जहाँ हम परिवार के मौत की सर्पिल को विशाल खिड़कियों और स्लाइडिंग स्क्रीन दरवाज़ों के माध्यम से देखते हैं, हमें क्रिया से दूर रखते हुए और अभिनेताओं को माइक्रोफोन पहनने के लिए मजबूर करता है। प्रेस नाइट पर कम से कम, नतीजा एक स्पष्ट रूप से घुटा हुआ, गूंज वाला ध्वनि था जिसने कुछ कलाकारों की पंक्तियों से गहराई और बनावट छीन ली। स्टोन की बातचीत की वास्तविक लय पकड़ने की प्रतिबद्धता लगातार ओवरलैपिंग संवाद और तर्कसंगत व्यवधानों की ओर ले जाती है जो उनके टेक्स्ट को और भी उलझा देते हैं।
औसत रेटिंग: 80.0%
