Mevcut Diller
Southbank Centre’nın 75. yıl dönümü kutlamalarının bir parçası olarak, organizasyon MELTDOWN, "dünyanın en uzun süreli sanatçı tarafından düzenlenen müzik festivalini" geri getirdi. Daha önce David Byrne, Patti Smith ve Yoko Ono gibi sanatçılar tarafından düzenlenmiştir. Bu yılki sanatçı Harry Styles, festivalde "ikonik öz ifade ve yaratıcı merakını" bir dizi performansla sergileyecek; bunlar arasında 16 Haziran'da Jules Buckley Orkestrası ile vereceği baş performans da bulunmaktadır.
Son günlerde, Southbank Centre Sanat Direktörü Mark Ball ile konuşma fırsatımız oldu. Sanat endüstrisine nasıl ilk adımları attığını, merkeze nasıl geldiğini, Meltdown müzik festivali tarihini ve bu yıl sanatçı küratör olarak Harry Styles ile çalışmanın nasıl olduğunu konuştuk.
Sanat endüstrisine nasıl başladınız?
Aslında, çok farklı bir rolde başladım! Sanat endüstrisindeki ilk işim, her şeyin birazını yapan birini tarif eden genel bir görev tanımı olan bir idareci olarak çalışmaktı - finans, tur rezervasyonları, pazarlama, maaş bordrosu gibi işler yapıyordum - tam adı Geese Theater olan bir şirket için. Bu şirket başlangıçta ABD'de kuruldu ve ardından Birleşik Krallık'ta bir şubesi açıldı ve yalnızca hapishane sisteminde çalıştı. Yani, bu şirketin ilk idarecisiydim. Çoğu zaman, şirketle tura çıkıyor, Birleşik Krallık'taki çeşitli hapishanelere ve yüksek güvenlikli kurumlara gidiyordum. Tür atölyeleri düzenliyorduk ve hapishanelerde tiyatro prodüksiyonları kuruyorduk; bu da sanat alanında çalışmanın harika bir başlangıcıydı.
Ve Southbank Centreda Sanat Direktörü olmak istemenizin nedeni neydi?
Southbank Centreda Sanat Direktörü olmak, sanat sektöründe otuz yıl çalıştıktan sonra ve hapishane tiyatro şirketinde başlayan modest bir kariyerden sonra gerçekleşti. Yıllar içinde, daha büyük kuruluşlarda çalışmaya başladım. Her zaman Southbank Centre'ı sevmiştim. Önceki rollerimde bir ortak olarak onlarla çalıştım. Southbank Centre hakkında sevdiğim şey, gerçek bir demokratik kurum olması. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra 1951'de halkın kültür sarayı olarak kurulmuştu; kamuoyunu bir araya getirip geleceğimizi tanımlayacak fikirler ve sanat üzerinde düşünmeleri için bir yer sağlamaktı. Mimari olarak oldukça ilginç; çünkü büyük miktarda kamu alanımız var - binalarımızın ⅔'ü kamu alanı, ⅓'ü ise sahne. Bu, genellikle bulacağınızın tam tersidir! Ve bu, topluluk oluşturma yeri olmamızı sağlıyor. Bu, Southbank Centre'ı sevmemin nedenlerinden biri ve bu yüzden organizasyonu sanatsal olarak yönetmek istemiştim. Bu, Birleşik Krallık'ta kültürel bir halk sarayı olma açısından çok özel bir yere sahip; burada Kraliyet Festivali Salonu'ndaki yerleşik orkestraların harika çalışmalarının yanı sıra, otuz yıldır burada bulunan kaykay parkı da var ve bu şehir kaykayının merkezidir.
Sanat Direktörü rolüne ne giriyor?
Büyük bir çalışma programımız var. Dört mekânda program yapıyoruz: Kraliyet Festivali Salonu, Kraliçe Elizabeth Salonu, Purcell Odası, Hayward Galerisi ve büyük bir açık alan. Görsel sanatlar, çağdaş ve klasik müzik, edebiyat, performans ve dans alanlarında program yapıyoruz. Büyük bir eğitim programımız var. Ve Sanat Direktörü olarak, tüm bu programların gerçekleştirilmesinden sorumluyum. Ama - ve bu önemli - bu derinliğe ulaşmak tek başına bir kişinin başarabileceği bir şey değil. Bu yüzden harika başkanlardan oluşan bir grubu denetliyorum ve destekliyorum: bir Görsel Sanatlar Direktörü, Klasik Müzik Şefi, Çağdaş Müzik Şefi, Performans ve Dans Şefi. Aslında, benim işim onlara bir çerçeve içinde program yapmalarını sağlamaktır; bu çerçeve organizasyonun yönünü belirlemektedir. Yılda 4,000'e yakın etkinlik yapıyoruz ve bunun hepsi de aşağıdan gelen başkanlar tarafından yürütülmelidir; onların da kendi ekipleri var. Yani, aslında işim Southbank Centreyı tanımlamak. Nereye gidiyoruz? Sanatsal program nasıl bu tanımı örneklendiriyor? Eğer bunu başaramıyorsak, vizyonu sanatsal olarak hayata geçirmek için ne gibi yeni şeyler yapabiliriz?
Bize MELTDOWN ve tarihinden biraz bahsedebilir misiniz?
Evet! MELTDOWN, çok özel bir festival. Dünyanın en uzun süreli sanatçı tarafından düzenlenen festival olduğuna inanıyoruz. Şu anda 31. edisyonundayız ve bu fikirden doğdu; bir sanatçının tutkulu olduğu şeyleri, plak koleksiyonunu kamu ile paylaşmak için bir yol bulabileceği düşüncesi. Bir sanatçıyı merkeze alıp onların etkilerini, onları yönlendiren şeyleri, genellikle müzkideki tutkulu oldukları yönlerini anlamak; bazı küratörler de performans ve dans gibi müzik dışı formlar seçmiştir. Bu yüzden, neredeyse her zaman bir müzisyen seçiyoruz ve o sanatçı, üç mekânımızda programlamak istediği sanatçıları seçiyor ve bu süreç 10 gün sürüyor; bu süreçte yaklaşık 30 gösterimiz oluyor ve büyük bir kamu programımız var. Ve festival, dediğim gibi, bir sanatçının nasıl çalıştığını anlamak ve bir sanatçıyı, müzikleri aracılığıyla tanıdığınızda, gerçekte kendini daha çok çok boyutlu bir şekilde gösterebilmesinin yolu. 31 edisyon boyunca muhteşem sanatçılarla gerçekleştirdik. David Bowie, Chaka Khan, Grace Jones, Patti Smith, Christine and the Queens, Yoko Ono. Gerçekten olağanüstü bir yelpazede sanatçılar gördük; ve MELTDOWN aracılığıyla bu sanatçıları neyin hareket ettirdiğini ve neden bu kadar parlak olduklarını anlamak büyüleyici.
Küratörlüğü yapılan MELTDOWN için sanatçıyı seçme süreci nedir?
Bir tür hayalinizdeki futbol takımını oluşturma gibi. Her zaman bir grup isimle başlıyoruz. Gerçekten müzisyen olarak onlara saygı duymak ve hayranlık duymak istiyoruz. Ayrıca, söyleyebilecek bir şeyleri olduğunu düşündüğümüz sanatçılar seçmek istiyoruz; dünyayı ve müziği gerçekten merak ediyorlar. Buraya geldiğimde, MELTDOWN'un harika sanatçıları küratörlükte merkeze koyma konusunda uzun bir geçmişe sahip olduğunu ancak organizasyonun ve MELTDOWN'un genç sanatçı seslerine bu platformu pek vermediğini gördüm. Yani, burada geçirdiğim dört buçuk yıl boyunca bunu başarmak için gerçekten kararlıydım. İkinci yılımda Christine and the Queens'i, geçen yıl da Little Simz'i ağırladık. Genç izleyicilerin, idol olarak gördükleri sanatçıları neyin yönlendirdiğini anlaması gerçekten büyüleyici çünkü bu sanatçılar, kendi müzikleri dışında bir şeyler söyleyebilmek için büyük ve çeşitli etkilere sahipler; genellikle MELTDOWN'da açığa çıkarmak istediğiniz sürpriz tutkulara sahipler. Bu nedenle süreç, müzik hakkında meraklı olan, kendi müziklerinin ötesinde söyleyecek bir şeyleri olan ve platformlarından yararlanmak isteyen diğer sanatçılar için bir düzeyde cömertlik, naz ve destek arayışında olmaktı.
Bu yıl Harry Styles ile çalışmak nasıldı, MELTDOWN için küratörlük yaparken?
Harika oldu! Gerçekten muhteşem bir deneyimdi. Dediğim gibi, bunu yapmamızın nedenlerinden biri, bir sanatçıyı çok boyutlu bir bakış açısıyla göstermek istememizdir. Harry, dünyada çok var ama insanları genelde One Direction'dan tanıyarak ve ardından solo sanatçı olarak tanıdıkları için, onun daha fazlası olduğunu biliyorduk. Sık sık oldukça alışılmadık ilgi alanlarından etkilendiğini biliyorduk. Örneğin Harry's House albümü, oldukça ünlü ama deneysel bir Japon elektronik müzisyeninden ilham almıştı. O tür hikayeleri daha fazla açığa çıkarmak istedik. Bu yıl 75. yıl dönümü yılımız, bu yüzden gerçekten küresel olarak mevcut olan biriyle büyük bir şey yapmak istedik; aynı zamanda da genç bir sanatçıya odaklanarak, bu yıl boyunca genç insanları ve geleceği kutlamak istedik.
Yani Harry mükemmel bir seçimdi; onunla ve ekibiyle çalışmak gerçekten bir rüyaydı. Seçim yapılan tüm eserlerin, büyük ve küçük, seçiminde çok ilgiliydi. Sadece bir müzik programı oluşturmakla kalmadı; ayrıca kamu programını da bir fotoğraf programı ve sanatçı Tracey Emin gibi kişilerle sohbetler hazırlamakta yardımcı oldu. Ama şunu da belirtmek gerekir ki, MELTDOWN programını çoğu insana gösterdiğinizde ve küratörün kim olduğunu söylemediğinizde, insanların bunu anlaması için birkaç deneme yapılması gerekir; bu, sanatçılara dair harika bir bakış açısı sağlıyor. Ve şunu belirtmeliyim ki, Harry ve ekibiyle çalışmak bir rüyaydı çünkü bu, onun sanatçıları destekleme ve cömertliği konusunda da görünür hale getiriyor. Müzik aracılığıyla topluluklar oluşturmayı, insanları bir araya getirmeyi arzuluyor.
Röportajın başında söylediğim gibi, Southbank Centre, insanları bir araya getiren bir buluşma alanı; farklı geçmişlerden gelen insanları bir araya getirerek ortak deneyimler yaşamalarını sağlıyor ve bu ortak deneyimler aracılığıyla izleyicilerin ortak insanlıkları üzerine bağ kurmalarını sağlıyor. Harry'nin turunun adı Together Together, ve "Aperture" şarkısının nakaratı "Birlikte olmalıyız"dir. Açıkça müziği kullanarak insanları bir araya getirmeye ve ortamda topluluk oluşturmaya tutkulu biri; bu, Southbank Centre'in değerleriyle çok uyumlu. Bu yüzden bu kadar uyumlu bir sanatçıyla çalışmak harika oldu. Yani, onunla çalışmak gerçekten bir rüya oldu ve etrafında harika bir ekip var.
Bu yılki festivalin yanıtını görmek nasıl oldu?
Harika oldu. 75. yıldönümümüz ve bu önemli yıl dönümüne layık bir sanatçıyı bulmak istedik; Harry kesinlikle bunu başarıyor. Medyadan gelen tepki muazzam ve insanlar gerçekten heyecanlı. Biliyorsunuz, bence insanları, Harry'nin başka yönlerini keşfetmek konusunda heyecanlandırdılar; bu özel olarak kendilerini Harry ve stil hayranı olarak kabul etmeyen kişiler için bile; küratörlük seçimleri aracılığıyla ona saygı duymaya ve hayran olmaya başladılar; ya da üzerinde kurulu bir temel oluşturan daha tanınmış bir kitle için, diğer sanatçılarının yanı sıra ilgi ve tutkularını keşfetmeye başlayanlar için harika bir şey.
Bu yıl Meltdown'da özellikle dört gözle beklediğiniz bir etkinlik var mı?
Onun konserinin önümüzdeki hafta harika olacağını söylemeye gerek yok. Jules Buckley Orkestrası ile birlikte, müziğini düzenlemek; onun diğer projelerinde, kıyaslanabilir bir samimiyet içinde bir yer ... O intima bağlantısını onunla kurmak, müziğinin harika bir şekilde düzenlenmiş ve orkestra eşliğinde sunulmasını görmek tamamen yeni bir bakış açısı kazandıracak ve izleyiciler için büyüleyici bir tecrübe olacak. Ayrıca gerçekten sürprizlerle dolu! Son Pazar'da, çoğunlukla techno DJ'lerinden oluşan tamamen kadınlardan oluşan büyük bir DJ etkinliği var. Yeniden Harry'nin tutkularına dayalı. Kulüp müziği harika olacak. Bu yüzden inanılmaz olacak.
İzleyicilerin MELTDOWNdan ne almasını umuyorsunuz?
İki şey. Öncelikle, daha gelişmiş, zengin ve nüanslı bir anlayışla bir sanatçıyı tanımaları; bunun, etkilerin, tutkunun ve bir sanatçının sahip olabileceği kişiliğin karmaşıklıklarını anlamalarını gerçekten sağlayacaktır. Fakat aynı zamanda, daha önce belirttiğim gibi, canlı performans bu inanılmaz alan; birbirimizle bağlantı kurduğumuz, ortak bir deneyim hakkında hafızalar yarattığımız ve bu deneyimlerin bir ömür boyu yaşadığı özel bir şey. Bu çok özel bir durum; bölücü gibi hissedilen bir dünyada, Harry ve diğer sanatçıların insanların bir araya gelmesi için bu deneyimleri sağlama katalizörleri olması, bunun yanında ortak insanlığımızın önemi büyük. Bu, toplum olarak hepimizin bir araya gelmesi gereken yerin toplulaşma olduğu mesajını veriyor ve bu gerçekten önemli bir mesaj.
Ve son olarak, MELTDOWN'ı tek kelimeyle nasıl tanımlarsınız?
Neşeli. Seçimlerin çeşitli ve sürprizlerle dolu. Birçok katılımcı ile harika bir kamu programı var; Harry, kendi konserleri aracılığıyla neşeyi getiriyor ve konseri neşeli olacak. Bu koşullarda, neşeli olmak oldukça radikal. Gerçekten önemli ve ihtiyacımız olan bir şey; bu festivalin önemli bir yanı olacak!
Harry Styles’ın Meltdown festivali 11-21 Haziran tarihleri arasında Southbank Centrede gerçekleşiyor.
Fotoğraf Kredisi - David Levene
