साक्षात्कार: मार्क बॉल हैरी स्टाइल्स और साउथबैंक सेंटर में मेलनडाउन के बारे में

द्वारा आयोजित साउथबैंक सेंटर’s 75वें वर्षगांठ समारोह के तहत, इस संगठन ने वापस लाया है मेलनडाउन, "दुनिया का सबसे लंबे समय तक चलने वाला कला-निर्देशित संगीत समारोह," जिसे पहले डेविड बर्न, पैटी स्मिथ और योको ओनो जैसे कलाकारों द्वारा निर्देशित किया गया था। इस वर्ष के कलाकार, हैरी स्टाइल्स, विविध प्रदर्शनों के साथ अपने "प्रमुख आत्म-अभिव्यक्ति और रचनात्मक जिज्ञासा" को इस महोत्सव में लाने जा रहे हैं, जिसमें 16 जून को जूल्स बकले ऑर्केस्ट्रा के साथ एक हेडलाइन प्रदर्शन शामिल है। 

हाल ही में, हमें साउथबैंक सेंटर के कला निर्देशक मार्क बॉल से बात करने का मौका मिला। हमने चर्चा की कि उन्होंने कला उद्योग में कैसे शुरुआत की और उन्हें सेंटर तक क्या ले गया, मेलनडाउन संगीत महोत्सव का इतिहास और इस वर्ष हैरी स्टाइल्स के साथ कार्य करने का अनुभव कैसा रहा।

आपने कला उद्योग में कैसे शुरुआत की?

तो, मैंने बहुत अलग प्रकार की भूमिका से शुरुआत की! कला उद्योग में मेरी पहली नौकरी एक प्रशासक के रूप में थी, जो उन श्रमों का एक संक्षिप्त नाम था जो किसी ने थोड़ी-सी सब कुछ किया - वित्त से लेकर यात्रा बुकिंग, विपणन से लेकर वेतन तक - एक कंपनी के लिए जिसे गीज़ थियेटर कहा जाता था, जो असल में अमेरिका से आया था, और फिर उसकी यूके में शाखा थी, और वे विशेष रूप से जेल प्रणाली में काम करते थे। तो मेरी पहली नौकरी थी कि मैं उस कंपनी का पहला प्रशासक था। बहुत समय, मैं कंपनी के साथ यात्रा कर रहा था, और यूके में विभिन्न जेलों और उच्च सुरक्षा संस्थानों में जा रहा था। हम शैलियों के कार्यशालाएँ चला रहे थे और जेलों के अंदर नाट्य प्रस्तुतियाँ स्थापित कर रहे थे, जो कला में काम करने के लिए एक शानदार शुरुआत थी।

और आपने साउथबैंक सेंटर में कला निर्देशक बनने की इच्छा क्यों की?

साउथबैंक सेंटर का कला निदेशक बनना कला क्षेत्र में तीस वर्षों के काम के बाद आया, और वह थोड़ा विनम्र शुरूआत जेल थिएटर कंपनी में काम करने से हुआ। मैं वर्षों से छोटे से बड़े संस्थानों में काम करने लगा। मैं साउथबैंक सेंटर को हमेशा पसंद करता था। मैंने पहले की भूमिकाओं में इस के साथ साझेदारी की थी। और मुझे साउथबैंक सेंटर के बारे में जो पसंद है वह यह है कि यह एक सच्चा लोकतांत्रिक संस्थान है। इसे 1951 में युद्ध के बाद संस्कृति के लोगों के महल के रूप में स्थापित किया गया था, एक ऐसा स्थान जो जनता को एक साथ लाता है ताकि वे विचारों और कला को देख सकें, जो हमारे भविष्य को परिभाषित करेगा। और इसका वास्तुकला वास्तव में दिलचस्प है क्योंकि हमारे पास बहुत सारे सार्वजनिक स्थान हैं, - हमारे भवन ⅔ सार्वजनिक स्थान हैं, ⅓ ऑडिटोरियम हैं, जो सामान्यतः आपको मिलने वाली चीज़ों के लगभग विपरीत है! और यह हमें एक सभा स्थल बनाता है। यही एक चीज है जिसे मैंने साउथबैंक सेंटर के बारे में पसंद किया, और क्यों मैं वास्तव में संगठन को कलात्मकता से नेतृत्व करना चाहता था। यह यूके के सांस्कृतिक लोगों के महल में एक विशेष स्थान है, जहाँ हमारे निवासियों के ऑर्केस्ट्रा का अद्भुत काम और उस स्थल पर पिछले पचास वर्षों से आयोजित स्केट पार्क के बीच कोई विभेदन नहीं है, जो शहर की स्केटबोर्डिंग का केंद्र है।

कला निर्देशक की भूमिका में क्या शामिल है?

तो हमारे पास काम का एक व्यापक कार्यक्रम है। हम चार स्थलों पर कार्यक्रम बनाते हैं: रॉयल फेस्टिवल हॉल, क्वीन एलिजाबेथ हॉल, पर्सेल रूम, हायवर्ड गैलरी और बहुत सारे आउटडोर स्थान, और हम दृश्य कला, समकालीन और शास्त्रीय संगीत, साहित्य, प्रदर्शन और नृत्य के क्षेत्र में कार्यक्रम बनाते हैं। हमारे पास एक विशाल शिक्षा कार्यक्रम है। और, कला निदेशक के रूप में, मैं उस सभी कार्यक्रम के कार्यान्वयन के लिए जिम्मेदार हूं। लेकिन - और यह महत्वपूर्ण है - एक व्यक्ति के रूप में उस कार्यक्रम की गहराई को कार्यान्वित करना असंभव होता है, इसलिए मैं अद्भुत प्रमुखों के एक समूह को देखता और समर्थन करता हूँ - एक दृश्य कला के निदेशक, शास्त्रीय संगीत के प्रमुख, समकालीन संगीत के प्रमुख, प्रदर्शन और नृत्य के प्रमुख। मेरा काम वास्तव में उन्हें एक ऐसा ढांचा बनाने की अनुमति देना है जो एक संगठित दृष्टि सेट करे। हम सालाना लगभग 4,000 कार्यक्रम करते हैं, और इसे सभी प्रमुखों द्वारा चलाया जाना चाहिए जिनके नीचे भी टीमें हैं। इसलिए वास्तव में, मेरा काम साउथबैंक सेंटर को परिभाषित करना है। हम कहाँ जा रहे हैं? कलात्मक कार्यक्रम कैसे इसको स्पष्ट कर सकता है? और अगर ऐसा नहीं होता है, तो क्या नए चीज़ें कर सकते हैं जो दृष्टि के कलात्मक अर्थ में जीवन लाती हैं?

क्या आप हमें मेलनडाउन और इसके इतिहास के बारे में थोड़ा बता सकते हैं?

बिल्कुल! तो मेलनडाउन एक बहुत विशेष महोत्सव है। हमें विश्वास है कि यह दुनिया का सबसे लंबे समय तक चलने वाला कलाकार-निर्देशित महोत्सव है। हम अब अपने 31वें संस्करण में हैं, और यह विचार से शुरू हुआ कि क्या यह दिलचस्प नहीं होगा कि एक कलाकार को अपनी रुचियों को साझा करने का एक तरीका मिले, जनता के साथ अपने रिकॉर्ड संग्रह को साझा करें? एक कलाकार को केंद्रित करना और यह समझना कि एक कलाकार की प्रेरणाएँ क्या थीं, उन्हें क्या प्रेरित करती हैं, उनकी रुचियाँ क्या हैं, ज्यादातर संगीत में - हालांकि कुछ निर्देशकों ने अन्य गैर-संगीत रूपों को भी चुना है जैसे प्रदर्शन और नृत्य। इसलिए हम एक कलाकार का चयन करते हैं - लगभग हमेशा एक संगीतकार - और वे उन कलाकारों का चयन करते हैं जिन्हें वे हमारे तीनों स्थलों पर 10 दिनों के लिए कार्यक्रम बनाना चाहते हैं, तो हमारे पास लगभग 30 शो होते हैं, और हमारे पास एक बड़ा सार्वजनिक कार्यक्रम भी है, और आप जानते हैं, यह महोत्सव वहाँ है, जैसा कि मैं कहता हूँ, यह दिखाने के लिए कि क्या एक कलाकार को प्रेरित करता है, और यह जानने के लिए, एक कलाकार के बारे में जो आपको एक विशेष तरीके से उनके संगीत के माध्यम से ज्ञात हो सकता है, लेकिन यह वास्तव में, यह वास्तव में एक कलाकार को एक बहुत बहुआयामी तरीके से प्रस्तुत करने की अनुमति देता है, और आप जानते हैं, उन 31 संस्करणों में, हमने अद्भुत कलाकारों को देखा है - डेविड बॉवी, चाका खान, ग्रेस जोन्स, पैटी स्मिथ, क्रिस्टिन और क्वीन, योको ओनो. यह वास्तव में शानदार कलाकारों की एक अतुलनीय श्रृंखला रही है, और यह मेलनडाउन के माध्यम से समझना दिलचस्प है कि उन कलाकारों को क्या प्रेरित करता है और वे क्यों महान हैं।

मेलनडाउन को निर्देशन करने वाले कलाकार का चयन करने में क्या शामिल है?

यह आपके ड्रीम सॉकर टीम की लाइन अप को तैयार करने के समान है। हम हमेशा नामों के एक समूह से शुरू करते हैं। हम वास्तव में उन्हें संगीतकारों के रूप में सम्मानित और पसंद करना चाहते हैं, और हम उस कलाकार को चुनना चाहते हैं जो ऐसा महसूस करते हैं कि उनके पास कहने के लिए कुछ है - वे दुनिया और संगीत के प्रति वास्तव में जिज्ञासु हैं। जब मैं यहाँ आया, मेलनडाउन का बहुत लंबा इतिहास था जिसमें शानदार कलाकारों का निर्देशन किया गया था और उन्हें निर्देशन के केंद्र में रखा गया था, लेकिन मैं इस बात से बहुत प्रभावित था कि संगठन और मेलनडाउन ने वास्तव में युवा कलात्मक आवाज़ों को उस मंच प्रदान नहीं की। इसलिए पिछले चार और आधे वर्षों में, मैं इसे करने के लिए वास्तव में दृढ़ था। अपने दूसरे वर्ष में, मैंने क्रिस्टिन और क्वीन को लिया, पिछले वर्ष हमने लिटिल सिम्ज को लिया। यह युवा दर्शकों के लिए वास्तव में दिलचस्प है कि वे अपने आदर्शों और जिन कलाकारों के वे प्रशंसक हैं, उन्हें क्या प्रेरित करता है, क्योंकि वे कलाकार स्वयं बड़ी और विविध प्रेरणाओं से प्रभावित होते हैं, और अक्सर उनके पास ऐसे आश्चर्यजनक जुनून होते हैं जिन्हें आप वास्तव में मेलनडाउन में उजागर करना चाहते हैं। इसलिए प्रक्रिया के संदर्भ में, यह सच में ऐसे लोगों को खोजने की कोशिश करना है जो संगीत के प्रति जिज्ञासु हैं, जो केवल अपने संगीत से परे कुछ कहने के लिए हैं और जिनके पास अन्य कलाकारों को मंच प्रदान करने का एक स्तर की उदारता, दया और समर्थन है।

इस वर्ष हैरी स्टाइल्स के साथ मेलनडाउन का निर्देशन करना कैसा रहा?

यह अद्भुत रहा है! यह वास्तव में एक शानदार अनुभव रहा है। जैसा कि मैंने कहा, हम ऐसा करना चाहते हैं ताकि हम एक कलाकार के लिए एक बहुआयामी दृष्टिकोण दिखा सकें। हैरी दुनिया में बहुत उपस्थित हैं, लेकिन लोग उन्हें मुख्यतः वन डायरेक्शन से और फिर एक एकल कलाकार के रूप में जानते हैं, लेकिन हमें पता था कि उनमें कुछ और है। हमें पता था कि वे अक्सर कुछ असामान्य रुचियों द्वारा प्रेरित होते हैं। उदाहरण के लिए, हैरी का घर एल्बम वास्तव में एक बहुत प्रसिद्ध, लेकिन काफी प्रयोगात्मक जापानी इलेक्ट्रॉनिक संगीतकार से प्रेरित था। हम अधिक ऐसी कहानियों को उजागर करना चाहते थे। और इस वर्ष हमारी 75वीं वर्षगाँठ है, इसलिए हम वास्तव में किसी ऐसे व्यक्ति के साथ बड़ा जाना चाहते थे जो वास्तव में वैश्विक रूप से उपस्थित हैं, बल्कि एक युवा कलाकार पर भी ध्यान केंद्रित करते हैं, क्योंकि हम चाहते थे कि इस पूरे वर्ष का उत्सव युवा लोगों और भविष्य का हो।

तो हैरी एक बेहतरीन चुनाव था, और उनके और उनकी टीम के साथ काम करना एक सपने जैसा रहा है। वे सभी कार्यों का चयन करने में बहुत शामिल रहे हैं, बड़े और छोटे। उन्होंने सिर्फ एक संगीत कार्यक्रम नहीं बनाया - उन्होंने एक सार्वजनिक कार्यक्रम को भी एकत्रित करने में मदद की, जिसमें फोटोग्राफी का, ट्रेसी एमेइन जैसे कलाकारों के साथ वार्ताएं शामिल हैं। लेकिन अगर आप अधिकांश लोगों को मेलनडाउन की सूची दिखाते हैं बिना यह कहे कि कौन क्यूरेटर है, तो उन्हें इसे पहचानने में कई अनुमान लगाने होंगे, और यही एक चीज़ शानदार है। यह कला की गहराई में एक आश्चर्यजनक अंतर्दृष्टि देता है। और, मुझे कहना चाहिए, हैरी और उनकी टीम के साथ काम करना एक सपना रहा है, क्योंकि हम इसे उजागर करने में सक्षम रहे हैं, बल्कि क्योंकि वे अन्य कलाकारों के प्रति इतने सहायक और उदार होते हैं। वे समुदायों का निर्माण करने, लोगों को एक साथ लाने के लिए संगीत का उपयोग करना चाहते हैं।

जैसा कि मैंने साक्षात्कार की शुरुआत में कहा, साउथबंक सेंटर एक ऐसा स्थान है जो लोगों को एकत्रित करता है, अक्सर विभिन्न पृष्ठभूमियों से, साझा अनुभवों के लिए और, इन साझा अनुभवों के माध्यम से, दर्शकों के रूप में उनकी सामान्य मानवता के माध्यम से जोड़ने के लिए। हैरी की टूर का नाम है एक साथ एक साथ, और "एपर्चर" गाने के कोरस में कहा गया है, "हम एक साथ हैं।" वह स्पष्ट रूप से एक ऐसा व्यक्ति है जो लोगों के बीच संबंध बनाने और कमरे में समुदाय बनाने के लिए संगीत का उपयोग करने के लिए जुनूनी है, और यह हमारे साउथबैंक सेंटर के मूल्यों के साथ इतनी मेल खाती है, तो इस प्रकार एक कलाकार के साथ काम करना अद्भुत रहा है जो हमारे मूल्यों के साथ इतना मेल खाता है। तो वह वास्तव में काम करने के लिए एक सपना रहा है, और उनके चारों ओर भी एक शानदार टीम है।

इस वर्ष के महोत्सव के प्रति प्रतिक्रिया देखने में कैसा रहा है?

यह अद्भुत रहा है। यह हमारी 75वीं वर्षगांठ है, और हम चाहते थे कि एक ऐसा कलाकार हो जो हम महसूस करते हैं कि इस विशाल, महत्वपूर्ण वर्षगांठ का न्याय कर सके, और हैरी निश्चित रूप से ऐसा करते हैं। मीडिया में प्रतिक्रिया शानदार रही है, और लोग वास्तव में उत्साहित हैं, और आप जानते हैं, मुझे लगता है कि लोग हैरी के दूसरी, दूसरी तरफ का पता लगाने के लिए वास्तव में उत्साहित रहे हैं, कि ये अन्य रुचियाँ, चाहे वे ऐसे लोग हों जो खुद को हैरी और शैली के प्रशंसक नहीं मानते हैं, लेकिन जिन्हें उनके द्वारा किए गए निदेशक विकल्पों और चयन के माध्यम से सम्मानित और प्रशंसा की गई है या उसका अधिक स्थापित आधार, जो उनके जुनून और रुचियों के लिए अन्य संगीतकारों को खोजने लगे हैं, और आप जानते हैं यह सब शानदार है।

क्या कोई विशेष कार्यक्रम है जिसकी आप इस वर्ष मेलनडाउन में प्रतीक्षा कर रहे हैं?

यह कहना जरूरी है कि उनका अगला हफ्ते का कॉन्सर्ट अद्भुत होने वाला है। जूल्स बकले ऑर्केस्ट्रा के साथ काम करना, उनके संगीत को एक ऐसे स्थन में व्यवस्थित करना, जो, की तुलना में कुछ और जो वे कर रहे हैं, वास्तव में एक अंतरंग स्थान है . . . उनके साथ उस अंतरंग संबंध को प्राप्त करना, उनके संगीत को एक शानदार तरीके से व्यवस्थित और ऑर्केस्ट्रेट करते हुए, इसके मौजूदा कार्यों में एक नया दृष्टिकोण प्रदान करने वाला है, और यह कमरे में उपस्थित लोगों के लिए एक रोमांचक अनुभव होगा। लेकिन कुछ वास्तव में आश्चर्यजनक विकल्प भी हैं! अंतिम रविवार को, वहाँ एक विशाल डीजे टेकओवर है जिसमें अधिकांश महिला लाइनअप के साथ तकनीकी डीजे हैं। फिर से, हैरी के जुनून से प्रेरित, क्लब संगीत जो अद्भुत होने वाला है। तो यह अद्भुत होने वाला है।

आप आशा करते हैं कि दर्शक मेलनडाउन से क्या सीखें?

दो बातें। सबसे पहले, कि वे एक ऐसे कलाकार की समझ के साथ जाएँ जो विकसित, समृद्ध, और जटिल है, और वास्तव में दर्शकों को एक कलाकार के प्रभाव, जुनून और व्यक्तित्व की जटिलता को समझने की अनुमति देती है जो आपको हमेशा मीडिया में नहीं मिलती। लेकिन दूसरी अच्छी बात जो हम लेना चाहते हैं, जिसे मैंने पहले संदर्भित किया, वह यह है कि लाइव प्रदर्शन इस अविश्वसनीय स्थान है जहां हम एक-दूसरे से जुड़ सकते हैं, साझा अनुभव कर सकते हैं और यादें बना सकते हैं जो जीवन भर जीवित रहती हैं। यह एक बहुत विशेष चीज है, और एक ऐसे दुनिया में जो काफी विभाजनकारी लगती है, हैरी और सभी अन्य कलाकारों के माध्यम से उन साझा अनुभवों में लाने के लिए एक उत्प्रेरक के रूप में, और उस अनुभवों के लिए जहाँ हमारी सामान्य मानवता बहुत महत्वपूर्ण है। यह दिखाता है कि एकता वह स्थान है जहाँ हमें सभी को समाज के रूप में होना चाहिए, और यह एक बहुत महत्वपूर्ण संदेश है।

और अंत में, आप मेलनडाउन को एक शब्द में कैसे वर्णित करेंगे?

आनंदित। चयन विविध और आश्चर्यजनक है। वहाँ एक अद्भुत सार्वजनिक कार्यक्रम है जो वास्तव में सहभागी होने वाला है। वे [स्टाइल्स] अपने खुद के कॉन्सर्ट के द्वारा इतनी खुशी लाते हैं, और उनका कॉन्सर्ट आनंदमय होगा। मुझे लगता है कि इस समय खुशी होना काफी क्रांतिकारी है। यह वास्तव में महत्वपूर्ण है, और यह वही है जो हमें चाहिए, और यह महोत्सव का एक बहुत महत्वपूर्ण पहलू होगा!

हैरी स्टाइल्स’ मेलनडाउन 11 से 21 जून तक साउथबैंक सेंटर में।

फोटो क्रेडिट - डेविड लेवेने