Доступные языки
В рамках 75-летних юбилейных мероприятий Southbank Centre организация вновь представляет Meltdown, «самый продолжительный в мире музыкальный фестиваль, куратор которого - артист», который ранее был куратирован такими артистами, как Давид Бирн, Патти Смит и Ёко Оно. Артист этого года, Гарри Стайлс, привносит свое «иконичное самовыражение и творческое любопытство» на фестиваль с различными выступлениями, включая главный концерт с оркестром Джулса Бакли 16 июня.
Недавно у нас была возможность поговорить с Марком Боллом, художественным директором Southbank Centre. Мы обсудили, как он впервые начал свою карьеру в искусстве и что привело его в Центр, историю музыкального фестиваля Meltdown и каково было работать с Гарри Стайлсом в качестве художественного куратора в этом году.
Как вы впервые начали свою карьеру в искусстве?
Что ж, я начал с совершенно другой роли! Моя первая работа в сфере искусства была администратором, что было обобщающим названием для человека, который занимался всем на свете - от финансов до бронирования туров, до маркетинга и расчета зарплаты - в компании под названием Geese Theater, которая на самом деле возникла в США, а затем наделала филиал в Великобритании и работала исключительно в тюремной системе. Так что моя первая работа, я был первым администратором этой компании. Большую часть времени я путешествовал с компанией, посещая различные тюрьмы и учреждения строгого режима по всей Великобритании. Мы проводили жанровые мастер-классы и организовывали театральные постановки в тюрьмах, что было отличным стартом для работы в искусстве.
И что заставило вас захотеть стать художественным директором в Southbank Centre?
Стать художественным директором Southbank Centre было результатом тридцати лет работы в художественной сфере, и этого скромного начала в театре для заключённых. За эти годы я начал работать в всё более крупных учреждениях. Я всегда любил Southbank Centre. Я сотрудничал с ним в качестве партнера на предыдущих должностях. И что мне нравится в Southbank Centre, так это то, что это поистине демократическое учреждение. Оно было создано как дворец культуры для народа в 1951 году после войны, место, которое должно было объединить общество для изучения идей и искусства, которые определят наше будущее. А его архитектура действительно интересна, потому что у нас много публичного пространства: наши здания на ⅔ – это публичное пространство, на ⅓ – аудитории, что почти противоположно тому, что обычно можно найти! И это позволяет нам быть местом сбора. Это одна из вещей, которые мне нравятся в Southbank Centre, и почему я действительно хотел возглавить организацию с художественной точки зрения. Это такое особое место в культурном ландшафте Великобритании, где нет различий между великолепной работой наших резидентских оркестров в Королевском фестивальном зале и скейт-парком, который мы держим на этом месте уже пятьдесят лет, и который является эпицентром городского скейтбординга.
Что входит в обязанности художественного директора?
У нас есть огромная программа работы. Мы планируем мероприятия в четырех местах: Королевском фестивальном зале, Зале королевы Елизаветы, Зале Пёрселла, Галерее Хейворда и на большом количестве открытых пространств, и мы планируем мероприятия в области визуального искусства, современную и классическую музыку, литературу, перформанс и танцы. У нас есть огромная образовательная программа. И как художественный директор, я несу ответственность за реализацию всей этой программы. Но - и это важно - было бы невозможно реализовать глубину этой программы в одиночку, поэтому я курирую и поддерживаю группу удивительных руководителей - директора по визуальному искусству, руководителя классической музыки, руководителя современной музыки, руководителя перформанса и танцев. Моя работа действительно заключается в том, чтобы позволить им планировать в рамках, которые являются согласованными, чтобы установить видение для организации и определить наше направление. Мы проводим почти 4000 мероприятий в году, и это должно реализовываться всеми этими руководителями, у которых также есть команды. Поэтому моя работа заключается в определении Southbank Centre. Куда мы идем? Как художественная программа может это продемонстрировать? И если нет, что нового мы можем сделать, чтобы вдохнуть жизнь в то, что это видение значит в художественном плане?
Не могли бы вы рассказать немного о Meltdown и его истории?
Да! Поэтому Meltdown - это очень особенный фестиваль. Мы считаем, что это самый продолжительный в мире фестиваль, куратор которого - артист. Мы сейчас находимся в 31-м издании, и он начался с идеи, а не было ли интересно дать артисту возможность поделиться своими увлечениями, поделиться своей коллекцией записей с общественностью? Чтобы сосредоточить внимание на артисте и понять, кто повлиял на него, что движет им, каковы его увлечения, в основном в музыке - хотя некоторые кураторы также выбирали другие немузыкальные формы, такие как перформанс и танец. Поэтому мы выбираем артиста - почти всегда музыканта - и он выбирает артистов, которых хочет запланировать на всех трех наших площадках на 10 дней, у нас примерно 30 шоу, и у нас также есть большая общественная программа, и, знаете ли, фестиваль существует для того, чтобы осветить то, что заставляет артиста работать, и узнать больше о человеке, о котором вы, возможно, думаете, что знаете только через его музыку, но это действительно позволяет артисту показать себя очень многогранно, и вы знаете, за эти 31 издание у нас были невероятные артисты - Дэвид Боуи, Чака Кан, Грэйс Джонс, Патти Смит, Christine and the Queens, Ёко Оно. Это был абсолютно необыкновенный диапазон артистов, и это захватывающе через Meltdown, чтобы понять, что движет этими артистами и почему они так великолепны.
Что входит в процесс выбора артиста, который курирует Meltdown?
Это немного похоже на составление вашей идеальной футбольной команды. Мы всегда начинаем с группы имен. Мы хотим по-настоящему уважать и восхищаться ими как музыкантами, и мы хотим выбрать артистов, которые чувствуют, что у них есть что сказать - они действительно любопытны к миру и музыке. Когда я пришел сюда, Meltdown имел долгую историю выбрасывания ярких артистов и ставил их в центр кураторства, но меня очень поразило, что организация и Meltdown на самом деле не предоставляли платформу более молодым художественным голосам. Поэтому за четыре с половиной года, которые я здесь, я был решительно настроен это сделать. На второй год у нас была Christine and the Queens, в прошлом году мы имели Little Simz. Это действительно захватывающе для более молодой аудитории понять, что движет их кумирами и артистами, фанатами которых они являются, потому что сами эти артисты информированы огромными и разнообразными влияниями и часто имеют удивительные увлечения, которые вы действительно хотите раскрыть на Meltdown. Поэтому в процессе это действительно стремление найти людей, которые любопытны к музыке, у которых есть что сказать помимо своей музыки и которые обладают уровнем щедрости, доброты и поддержки других артистов, которые они хотят поддержать.
Каково было работать с Гарри Стайлсом в этом году, чтобы кураторовать Meltdown?
Это было удивительно! Это был действительно замечательный опыт. Как я уже сказал, одной из причин, по которым мы это делаем, является то, что мы хотим показать многомерный взгляд на артиста. Гарри очень заметен в мире, но люди в основном знают его из One Direction, а затем как соло-артиста, но мы знали, что в нем есть нечто большее. Мы знали, что его часто движут довольно необычные интересы. Альбом Harry's House, например, был вдохновлен очень известным, но довольно экспериментальным японским электронным музыкантом. Мы хотели раскрыть больше этих историй. А этот год - юбилейный, 75-й, поэтому мы действительно хотели выделиться с кем-то, кто действительно присутствует на мировой арене, но также сосредоточился на молодом артисте, потому что мы хотели, чтобы этот год был праздником молодежи и будущего.
Так что Гарри был отличным выбором, и работа с ним и его командой была абсолютной мечтой. Он был очень вовлечён в выбор всех работ, больших и малых. Он не просто собрал музыкальную программу - он помог составить общественную программу фотографии, разговоров с такими людьми, как художник Трейси Эмин. Но также, если показать программу Meltdown большинству людей, не указывая, кто куратор, им потребуется несколько попыток, чтобы понять, что это Гарри, и это одна из вещей, которая велика. Это дает вам удивительное представление об артистах. И, должен сказать, работать с Гарри и его командой было мечтой, потому что мы смогли это раскрыть, но также потому что он так поддерживает и щедр к другим артистам. Он хочет использовать музыку для создания сообществ, чтобы объединить людей.
Как я уже сказал в начале интервью, Southbank Centre - это пространство, которое объединяет людей, часто из разных слоев общества, чтобы иметь общие переживания и, через эти общие переживания, соединяться через их общую человечность как зрители. Не случайно, что тур Гарри называется Together Together, а припев песни «Aperture» звучит: «Мы принадлежим друг другу». Он явно человек, который увлечен использованием музыки для создания связей между людьми и построения сообщества в зале, и это настолько соответствует ценностям Southbank Centre, что работать с артистом, который настолько соответствует нашим ценностям, было замечательно. Так что с ним было абсолютное удовольствие работать, и у него также великолепная команда вокруг него.
Каково было видеть реакцию на фестиваль этого года?
Это было замечательно. Это наш 75-й юбилей, и мы хотели артиста, который, по нашему мнению, может оправдать этот огромный важный юбилей, и Гарри определенно делает это. Реакция в СМИ была феноменальной, и люди были действительно взволнованы, и вы знаете, я думаю, люди были действительно взволнованы, обнаруживая другую, другую сторону Гарри, что эти другие интересы, будь то люди, которые не стали бы называть себя фанатами Гарри и Стайлса, но пришли, чтобы уважать и восхищаться им через кураторские выборы и подбор, которые он делает, или его более устоявшаяся база поклонников, которые начинают открывать для себя других музыкантов, его увлечений и интересов, и вы знаете, это все замечательно.
Есть ли какие-то особые события, которым вы с нетерпением ждете на Meltdown в этом году?
Что ж, не нужно и говорить, что его концерт на следующей неделе будет великолепным. Работая с оркестром Джулса Бакли, чтобы аранжировать его музыку в помещении, которое, по сравнению с чем-либо другим, что он делает, будет действительно интимным пространством . . . Иметь эту интимную связь с ним, видеть, как его музыка аранжирована и оркестрована блестящим образом, даст совершенно новое представление о его текущем творчестве, и это будет захватывающим опытом для людей в зале. Но также и некоторые действительно неожиданные выборы! В последнее воскресенье состоится большой DJ takeover с полностью женским составом, в основном из техно-диджеев. Опять же, вдохновленный увлечениями Гарри, клубная музыка будет замечательной. Так что это будет потрясающе.
Что вы надеетесь, что зрители возьмут с собой из Meltdown?
Две вещи. Во-первых, чтобы они унесли с собой более развитое, богатое, нюансированное понимание артиста, которое действительно позволяет зрителям понять сложность влияний, увлечений и личности, которые может иметь артист, которые не всегда отражаются в медиа. Но также хорошая вещь, которую мы хотим унести, о которой я говорил раньше, это то, что живое выступление - это это невероятное пространство, где мы можем соединяться друг с другом, иметь общий опыт и создавать воспоминания, которые надолго остаются в жизни. Это очень особенная вещь, и в мире, который кажется довольно разделенным, имея Гарри и всех остальных артистов как катализатор для объединения людей в эти общие переживания и создания этих опытов, где наша общая человечность действительно важна. Это демонстрирует, что единство - это то, где нам всем нужно быть как обществу, и это очень важное сообщение.
И наконец, как бы вы описали Meltdown в одном слове?
Радостный. Выбор удивителен и разнообразен. Есть замечательная общественная программа, которая будет действительно привлекательной. Он [Стайлс] приносит столько радости через свои собственные концерты, и его концерт будет радостным. Я думаю, что в данный момент радоваться - это довольно радикально. Это действительно важно, и это то, что нам нужно, и это будет огромной важной частью фестиваля!
Мелтдаун Гарри Стайлса проходит с 11 по 21 июня в Southbank Centre.
Фото: Дэвид Левен
