에드몬드 로스탕’의 고전 작품이 사이먼 에반스와 데브리스 스티븐슨의 새로운 각색으로 웨스트 엔드에 돌아왔습니다. 지난번 상업 무대에서 본 시라노와는 전혀 다른 접근 방식입니다. 2019년 제이미 로이드가 이야기를 재정의했다면, 에반스는 감정, 언어, 공감의 열린 축제를 통해 이야기의 뿌리로 되돌리고 있습니다. 아드리안 레스터는 커다란 코를 가진 시인 역할로 빛을 발하며, 뛰어난 수사나 필딩이 록산느 역할로 함께 합니다.
我们的主角은 17世纪的贵族，他是一位机智的高手决斗者，同时也是一位极具才华的作家。然而，他却背负着一张庞大而丑陋的鼻子，认为这让他无法被爱。他因而拒绝向美丽的洛克珊透露自己的感情。于是进入了克里斯蒂安，这名英俊但没有智力的军官对她一见钟情。希拉诺同意帮助克里斯蒂安用一系列真挚的信件来追求洛克珊；洛克珊爱上了那些文字，以为是克里斯蒂安所写。战争爆发，混乱随之而来，直到死亡敲响了希拉诺的门。完。
무대를 적절히 활용한 아주 귀엽고 재미있는 로맨틱 비극입니다. 에반스와 스티븐슨의 대본은 아름다운 시와 매력적인 대화의 향연입니다. 이 텍스트는 구성에 깊이를 가지며, 서사적 디테일을 훌륭하게 표현합니다. 이 연극의 시적인 리듬은 정말로 뛰어나며, 시와 산문 사이에서 매끄럽게 흐릅니다. 시각적 요소 또한 매우 매력적입니다. 에반스는 그레이스 스마트의 역동적인 세트 디자인으로 노엘 카우어드 극장의 넓은 공간을 잘 활용합니다. 그것은 거대한 건물의 모조 돌로 회사 전체를 모읍니다.
공연은 전면에서 확산되며, 관객 상호작용의 기회를 많이 제공합니다. 매우 유머러스하고 매력적이며, 가장 훌륭하게 연출된 자기 메타적 관객과의 대화를 무엇보다 중요시합니다. 크리에이티브 팀은 시대와의 직접적 연관성을 재확인하기 위해 복식의 모호성을 사용하는 고전적인 방식을 채택합니다. 이 장면은 과거에 뿌리를 두고 있지만, 남성들은 청바지와 기타 시대에 맞지 않는 의복을 입고 있습니다. 록산느의 드레스는 호화롭지만, 시대적 정확성을 결여한 채 적절하지 않습니다. 그럼에도 불구하고 프로덕션은 멋지게 보입니다.
출연진은 뛰어난 연기를 선보이지만, 이 무대는 Clearly 아드리안 레스터의 것이며, 그는 시라노의 감정적 불안감을 자신의 지적 우월성 뒤에 숨기고 있으며, 자신의 인격에 대한 공격을 느낄 때마다 언어적 화려함을 더욱 강화합니다. 그는 한 순간에는 웃고 장난치며, 다른 순간에는 마음 아프고 부드러워 집니다. 같은 문장 안에서 유머와 성찰 사이를 넘나들며, 그는 무가치한 상대와의 결투에서나 여러 대화를 벌일 때마다 매료됩니다.
필딩은 주관적인 록산느를 강렬하게 연기하며, 주도적으로 행동하고 반론하는 것을 두려워하지 않는 인물입니다. 그녀는 자신의 외모를 알고 있으며 이를 활용해 구애자를 조종합니다. 스콧 핸디는 그녀의 상대로 그녀에게 구는 폭력적이고 겁쟁이인 귀족 드 기쉬입니다. 록산느의 링의 다른 한쪽에는 레비 브라운이 젊고 매력적이지만 피상적인 크리시안입니다. 앙상블의 다른 하이라이트는 필립 캄부스가 충성스러운 드 브레트를 연기하고 시라노를 따르는 밴드입니다.
음악은 내러티브의 많은 부분과 함께하며, 캐릭터가 직접 부름을 받지 않을 때 강렬한 순간을 강조합니다. 멋진 터치입니다. 전반적으로 이 프로젝트는 매우 전통적이면서도 즐거운 극작품입니다. 거의 세 시간에 가까운 길이를 지닌 극은 결코 지루하지 않으며, 뛰어난 연기, 놀라운 대본, 그리고 탄탄한 연출이 돋보입니다. 사랑할 수 없는 게 무엇인가요?
시라노 드 베르제락은 노엘 카우어드 극장에서 9월 5일까지 계속됩니다.
사진 제공: 마르크 브레너
