인터뷰: '가장 좋은 우정은 예술을 함께 나누는 것': Van Hughes와 Nick Blaemire가 락 뮤지컬 'SPACE DOGS'를 런던으로 가져오다

Nick: 본질적으로 그것은 러시아 우주 계획과 우주 경쟁에서 미국보다 먼저 인간을 우주에 보내려는 그들의 노력에 대한 다큐멘터리다. 모두가 우주인을 죽이는 것을 두려워했기 때문에, 그들은 어떤 생명체가 우주 조건에서도 생존할 수 있는지 알아내는 방법을 찾으려고 했다. 러시아인들은 개를 선택했다. 그리고 솔직히 말해서, 우주에 처음 간 개인 라이카가 죽었기 때문에 정말 슬픈 이야기고, 러시아는 그것을 은폐했다. 그래서 쇼에는 정말 어두운 비밀스러운 면이 있지만, 또한 핵전쟁을 막으려고 하는 이 매우 엄격한 러시아 과학자들이 "어린 개여, 여기 와, 이 우주복을 입고 이 작은 로켓에 들어가."라고 하는 것이 정말 웃긴 생각이라는 것이 그것일 뿐이다. [러시아 억양으로] 그것은 멍청하면서도 파괴적이고, 그것이 매력적인 조합이다. 

인간의 어리석음이라는 테마가 정말 쇼에 들어가 있고, 핵전쟁의 위험과 장난감을 가진 남자들 - 누가 버튼에 손가락을 얹고 있는가, 누가 더 큰 남자인가, 누가 더 큰 로켓을 가지고 있는가 - 우리는 여전히 오늘날 그런 문제들을 다루고 있다. 그리고 흥미로운 것은 인간과 개 사이의 유대가 그 어떤 갈등도 초월한다는 것이다. 그것은 모든 사람에게서 최고의 면을 끌어낸다. 당신이 개에 대한 생각을 조금만 언급해도, 당신은 그들의 마음이 세 배로 커지는 것을 본다. 그래서 우리는 그 두 톤 사이의 갈등이 정말 매력적이라고 생각했고, 그것은 계속 그렇게 되어왔다.

지난 8년 동안 이 쇼의 창작 과정은 어떠했습니까?

Van: 음, 우리는 Covid 2년 전 Barn Arts Collective의 메인 헛간에서 첫 번째 프로덕션을 했고, 그것은 이것을 완성하기 위한 첫 번째 큰 추진이었다. 그리고 나서 Nick이 우리 둘 다 사랑하고 우리의 경력을 만든 Bernie Telsey를 MCC [Manhattan Class Company Theater]에서 만났다. 그리고 그 프로덕션은 완전히 다른 성격이었다! "이제 우리는 상업적 오프-브로드웨이 극장에 있다. 우리가 이 이야기를 어떻게 더 강화할 수 있을까? 우리가 어떻게 자발성을 없앨 수 있을까?"라는 생각이 들었다. 왜냐하면 그것이 그들이 관심 있어 하던 것이었기 때문이다 - 기술적 디자인, 카메라, 그리고 그것을 거대한 프로덕션으로 만드는 것 말이다. 그것은 Covid 이후 그들의 첫 번째 쇼였으므로, 그들은 정말 사람들을 감동시키고 싶어했고, 우리는 그 도전에 맞설 준비가 되어 있었다.

그래서 그 과정은 이 각각의 프로덕션들을 섬기는 것이었고, 이제 런던의 이것이 우리의 3.0 버전이 될 것이다 - 우리는 이미 새로운 것들을 찾고 있어! 나는 오늘 전혀 새로운 악몽 시퀀스를 쓰기 위해 앉으려고 한다. 우리가 함께 그렇게 잘 작동하는 이유는 우리가 같은 것을 보기 때문이다. 그리고 그것은 협력자들과 정말 어렵다 - 정확히 같은 결과를 일하면서 향하는 것을 보기 말이다. 그리고 우리가 끊임없이 일을 바꾸고 다른 프로덕션들과 다른 목적을 섬길 수도 있지만, 우리는 항상 이 이야기를 어떻게 전달할지에 대한 핵심 톤과 스타일을 파악하려고 노력한다. 우리가 거기에 도착할 때까지 알 수 없는 협업의 주요 부분은 영국의 사람들이다 - 그들은 메인의 헛간이나 오프-브로드웨이 MCC 관객과 완전히 다른 감수성을 가질 것이다.

Nick: 프로세스 측면에서, 나는 Van과 함께 일하는 것이 그렇게 특별한 이유 중 하나는 그것이 정말 쉬워 보인다는 것이고, 내 생각에는 그것이 그가 방금 말한 것 때문이다 - 본질적으로 같은 페이지에 있다는 것 말이다. 우리의 삶은 우리를 비슷한 미학으로 이끌었고, 우리 둘 다 아주 보완적인 기술을 가지고 있다 [...] 나는 극장에 가는 것을 사랑하는 이유는 우리가 그것을 썼던 사람들과 다시 함께 있는 것 같은 느낌을 받는 것이다 - 그들이 그 아이디어를 생각해낸 것에 대한 흥분을 병에 담았다. 그 흥분은 우리가 우리의 첫 번째 국제 프로덕션으로 가져가려는 것이다 - 우리가 이 정말로 일어난 일에 대해 가지고 있는 매력으로 관객의 모두를 감염시키기 위해. 그리고 그것은 극화하기 위해 그렇게 풍부한 많은 감정적인 순간들을 가지고 있다.

Space Dogs에 대한 관객의 반응을 보는 것이 어떠했습니까?

Van: 많은 사람들이 이 이야기를 알지도 못한다는 것을 보는 것이 정말 설레었다! 그래서 그것은 그런 방식으로 본래적으로 흥미로운 것이다. 그리고 나서, 당신이 그 이야기를 알아도, 우리가 우리의 황당한 스타일로 그것을 어떻게 말하고 싶은지에 대해 사람들이 정말 재미있어하는 것처럼 보인다. 그것은 코미디인데 그렇지 않고, 우리는 끊임없이 당신을 추측하게 유지하려고 노력하고 있다. 마치 냉전과 우주 경쟁 중에 이런 새로운 개발에 대해 사람들이 느꼈을 방식처럼 말이다. 

Nick: 우리는 런던에서 이것을 하는 것에 정말 설레고 있다. 부분적으로는 우리가 거의 것 없이 하기 때문이다 - 우리는 MCC에서 디자인 부서의 천재들의 진정한 파란 같은 것으로 했고, 퍼펫티어와 프로젝션 디자이너들, 그리고 우리는 라이브 LED를 가지고 있었다. 그리고 지금 개 인형들과 몇몇 악기만 가지고 그것을 하려면 실제로 우리의 공연 도구 벨트에 더 많은 도구를 다시 넣는다. 왜냐하면 그것은 우리가 우리가 그것에 의존하기보다는 우리가 그것을 공연하는 방식으로 당신을 위한 이야기를 정말로 만들 수 있게 해주기 때문이다. 두 버전 모두 멋있지만, 이것을 하려면 그것이 우리의 미학이 진화한 곳이다.

Space Dogs에서 관객이 얻어가길 바라는 것은 무엇입니까?

Van: 나는 아마 모두가 이미 개들이 얼마나 특별한지를 이해하고 있을 것이기 때문에, 그들은 그것을 이미 집으로 가져갈 수도 있다. 하지만 이야기의 주요 부분 - 천재적인 부분은 2차 세계 대전 이후 우리가 있던 상황의 맥락이다. 심지어 "우리가 한 명의 남자를 우주에 보낼 것이다"라는 생각도, 그것은 완전히 터무니없는 것처럼 보인다. 그리고 나서 그들이 그것을 했다! 발명이라는 그 아이디어, 그리고 우리에게 지금은 어떻게 흔한 일이 되어버렸는지 말이다. 지옥, 우주는 이제 관광을 위해 공개적으로 거래되는 회사가 되었다. 

Nick: 그 모든 것에 예! [...] 우리는 성과 기반의 종이다 - 우리는 이기고, 획득하고, 만드는 것을 사랑한다. 그리고 그 속에는 정말 건설적인 무언가가 있다. 또한 그 속에는 정말 파괴적인 무언가도 있다. 그리고 흥미로운 것은 우리가 AI로 이동하고 별들의 공개적으로 거래되는 회사를 획득할 때, 우리는 바깥쪽을 탐험하고 있지만, 우리는 안쪽을 보고 있는가? 우리는 우리 자신을 직시하지 않기 위해, 우리 자신과 대면하지 않기 위해 바깥쪽으로 탐험하고 있는가? 우리는 하루 종일 팟캐스트를 듣는다. 그래서 우리는 더 이상 우리 자신의 생각을 들을 필요가 없다. 그리고 개들이 하는 것, 그것은 그 성취 우승 정신과 완벽하게 정반대다. 개들은 우리가 이기든 지든 상관하지 않는다 - 그들은 어떻게든 당신을 사랑한다. 나는 관객이 얻어가길 바라는 느낌은 당신 자신으로부터 도망치지 말라는 것이다. 다른 사람들을 눈으로 보고 그들이 제공해야 할 깊이를 찾아라. 당신이 점검이 필요하면 무엇이 중요한지, 개의 눈을 봐라.

그리고 마지막으로, 당신 각각은 Space Dogs를 한 단어로 어떻게 설명하겠습니까?