שפות זמינות
המופעים כבר החלו עבור הפקת רומאו ויוליה של תיאטרון הציבור בשפת חינם בפארק, בימוי של המנהל האמנותי המשלים/במאי יושב ראש שאהים עלי. ההפקה כוללת תרגומים לספרדית מאת אלפרדו מישל מודנססי וכוריאוגרפיה מאת מאיטי נתליו. קראו את הביקורות למטה!
בקאסט נמצאים רע'מיה לטיה אייקנס (יוליה), סריג'יו מוריטז אנג (פרייר ג'ון/אנsemble), דניאל ברבו הרננדז (רומאו), אנדרס ניקולאס צ'אבס (אנsemble), רייצ'ל קרול (רוקח/אנsemble), ריס דאוס סנטוס (באלתזר), קאלב ג'ושוע אברhardt (מרקוטיו), ג'אקוארן פי. פיליאס (אנsemble), גלן פלשלר (לורד קפולט), פרנסיס ג'ו (פרייר לורנס), אריאן קסאם (טיבלט), להצ'נז (ליידי קפולט), מרטין ק. לואיס (פריז), זאק לופז רואה (בנבליו), גילדה מרקדו (אנsemble), טינה מוניז פנדיה (אנsemble), דירד ר' או'קונל (אחות), ג'ייסון מנואל אולאזבל (לורד מונטגיו), ג'סיקה פימנטל (אסקאלוס), פדרה רמירז אוליבארס (אנsemble), פיפר רונג (אנsemble), מיילס סגור (אנsemble), מריאנד טורנס (ליידי מונטגיו), ועוד מרלון קסבייר (אנsemble).
רומאו ויוליה החלה להציג במרכז התיאטרון דלקורט בפארק המרכזי ביום שישי, 22 במאי, והושקה רשמית ביום חמישי, 11 ביוני. המופעים יימשכו עד יום ראשון, 28 ביוני.
הלן שואו, הניו יורק טיימס: אך הבמה הגדולה של דלקורט דורשת במאי שיותר נעים לה staging של פעולה וסצינות קבוצתיות - עבור "רומאו ויוליה", שבהן בתי המלחמה של ורונה משחקים תפקיד מרכזי, חוסר הוודאות בטיפול באנsemble הוא קטלני. והחומרים הרגשיים פשוט מתדרדרים. כאשר יוליה מתעוררת במטמנת משפחתה כדי למצוא את בעלה הצעיר מת, כשהוא leaning מעליה, אנו מאבדים מספר מהנקודות הכואבות של הסצנה הזו. זהו רגע מפורסם, כאשר היא דוקרת את עצמה, אך עלי חותך את הסכין מפורשות (בעוד הוא שם דגש על כך ברגע מוקדם יותר). עריכת המחזה הולכת והופכת למיוחסת ביותר, והטקסטים משמעותם הולכת ופוחתת.
אימילי צ'קריאן, 1 Minute Critic: למרבה הצער, הטוויסט המודרני מסבך שלא לצורך ומרגיש כמעט לא תואם עם הטקסט של שייקספיר. יש מעט בהפקה שמסביר בדיוק מדוע רומאו ויוליה הם מנותדים, או מאיפה נובעת האיבה בין משפחותיהם, במיוחד כי רק טיבלט נראה שאינו אוהב את רומאו ביסודיות.
רומה טורה, ניו יורק סטייג' ריוויו: יש plenty of other reasons to be wowed by this production. אני תוהה אם אווה בוטז עבדה עם תוספות כימיות כאשר עיצבה את התלבושות למסיבה. הם אוסף המעצבים השפריץ והפנזון. בניגוד לעושר של הסצנות האלה, המחזה נפתח עם דימויי רדיפה פשוטים – שלושה יצורים בבתי שחורים עם מסכות. זה כל מה שצריך כדי לקבוע תחושה של גסיסה ומוות.
אדם פלדמן, טיים אאוט ניו יורק: אף על פי שזה עשוי לא להחזיק יחד, אך רומאו ויוליה הזו מציעה הרבה מה ללעוס. עיקר במגוון הוא הגנרל הגנרלי של דירד ר' או'קונל, המובילה והמוודקשת, והלורד קפולט הדוֹר על ידי גלן פלשלר, שחיבת התורה ההורית שלו בחצי הראשון עושה את הכעס הנפוץ שלו בחצי השני הרבה יותר מפחיד. קאלב ג'ושוע אברחארד מצליח להעביר את המונולוג הארוך והמאתגר של מרקוטיו למלכת מאב באמצעות כוח ההמצאה האנרגטית שלו. המוזיקה של מייקל טורבר משרתת היטב את פרנסיס ג'ו, פרייר לורנס, ואת לייהצ'נז של ליידי קפולט. אף על פי שרננדז' רומאו הוא לעיתים קרובות נלהב מדי, היוליה של אייקנס מציעה כמה רגעים מצוינים, כמו בדבריה בבונקר שלה. ותלבושותיה של אווה בוטז הן מענגות, במיוחד במסיבת התלבושות הצבעונית של קפולט, וההשתמשות הנפוצה של דימויי פרחים—יוליה ישנה במיטת פרחים—מזכירה יופי שהוא חיוני אך אלמותי.
אמליה מריל, ניו יורק תיאטרון מדריך: גם לתמיה חד משמעית היא הבחירה להפסיק בין רומאו ויוליה לאחר חתונתם (ולא לאחר הרציחות של טיבלט ומרקוטיו) והמוזיקה של מייקל טורבר, המועברת כך בנדירות, שאולי תשכח את הנעימה הקודמת כאשר הנעימה הבאה מגיעה. הנקודה הגבוהה של הפקה זו היא הקאסט: דירד ר' או'קונל האצילית, מעלה באווירה קלה; לייהצ'נז נותנת טיפים אימהיים בחלקים שווים של קסם ולב כשליידי קפולט; והאהבים, שמבוצעים על ידי דניאל ברבו הרננדז ורע'מיה לטיה אייקנס, עם התרגשות חסרת מנוחה שמספקת להם להיראות רגועים בתפקידים הללו.
לורין וורתיימר, אקסיון: עברו שנים מאז שקראתי או ראיתי את רומאו ויוליה, והמחזה משפיע עלי אמצע גיל בצורה שונה ממה שעשה על עצמי הצעיר. הטיבלטה האישית רעילה, ההורות המזיקה של הדור הקודם, ואי-יכולת השלטון, כל אלו נשמעים יותר רלוונטיים ומסוכנים, בעוד שהפתרון של המחזה, עם ההורים המסכימים לעלות באחריות למותיהם הטרגיים של ילדיהם ומסכמים לתקן את דרכם, נשמע כמו פנטזיה של מתאבד (וכאילו תומך בהתאבדות עצמית). במציאות, כשהאנשים עושים טעויות אנו מתרסקים, ומכפילים במחויבותנו במקווה שיותר מזה יפתור את המצב. מה הנדונאי יותר נכון מבעיה של הגירה, שהיא המילה שלמות לעיתים שילטי פוליטיים השתמשו אותה כל דור כדחליל לכל הרעות החברתיות, וכשהשלטון הנוכחי מצביע על כך כשורש כל מה שראוי?
תומס גייר, תרבות סוס: אחת הסיבות שגרמו לנו לשוב אל הבארד — ולכל עבודה קלאסית — היא למצוא את הקו שעושה סיפור בן מאות שנה רלוונטי לקהל של היום. עלי מצליח ליצור כמה דימויים בלתי נשכחים על הבמה, ולאותת על האתגרים שנוער האהבה יוכל לשרוד את הדעות הקדומות של משפחות עם רקעים שונים. אבל הוא חורג מחוץ לשיטה על הכיוונים בין הקלאן השונאים, מה שהופך את הפיוס הסופי של ההצגה לפיקוב אצלכעישה בורחת ופחות כמו הרגשה של משא ומתן שמתקבל. ניצחון ריק בהחלט.
סרה הולדרן, בולט: זו האכזבה המתמשכת של עידן שלנו של שייקספיר בפארק: אלו שעומדים מאחורי המיזם נראים משוכנעים שהקהל מגיע לראות מצעד של תלבושות נוצצות, תמונה שמחוררת במטאפורה ויזואלית של פוליטיקה מודרנית שמדיוק לקרוא על פני השטח, גם אם היא מתעמק ככל שמתקדמים בציור. איך מוזר שקדשנו כמה מהבמאויות היותר מכובדות של המדינה כדי לכותב שכנראה אנו מעוניינים רק חצי להקשיב לו. אבל אז, כאשר אותו כותב אמר לפני יותר מ-400 שנה, "העולם עדיין מתעה בעיטור."
צ'אק איירווד, וול סטריט ג'רנל: מר עלי, שביים את ה"טוֹלוֹת האבחנות" המרהיב על דלקורט בשנה שעברה, שוב מפליא את התכנים. במסיבת קפולט שבה רומאו ויוליה נפגשים, יוליה ואמה תופסות מיקרופונים ושרות דואט קצר, כנראה כי ליידי קפולט מתבצעת על ידי להצ'ן, כוכבת תיאטרון מוזיקלי. התלבושות, של אווה בוטז, הן יצירות מענגות שמזכירות את עיני עיצובי הפלאות, לעיתים בצבעי ניאון ועליהם פיזור של פצצות מפתק. המבקרים בנשף החגיגי מתקשרים ברחבי הבמה בכובעים מפתיעים. אפילו פרייר לורנס לובש שכמייה צבעונית בולטים על מדי דתו.
דרוג ממוצע: 61.1%
