مقابلة: واين برادي عن الحب، الإرث و"لا كاج أو فولز" الأسود بالكامل

قلائل من المسرحيات الموسيقية تركت بصمة على تاريخ المسرح المثلي مثل "لا كاج أو فولز"، بمؤلف مضحك من تأليف هارفي فايرستين وموسيقى وكلمات متألقة من جيري هيرمان. بعد أكثر من أربعة عقود على عرضه الشهير على برودواي، تظل هذه الكوميديا الموسيقية المحبوبة احتفالية مفرحة بالحب والعائلة والأصالة. الآن، تقدم إنتاج "إنكورز!" من مركز مدينة نيويورك للجمهور منظورًا جديدًا للكلاسيكية، بقيادة طاقم أسود بالكامل يضم المتعة الحائزة على جائزة إيمي واين برادي في دور جورج وبيلي بورتر في دور ألبين.

بالنسبة لبرادي، كانت فرصة الانضمام إلى الإنتاج أكثر من مجرد دور مسرحي آخر. كانت تجسيدًا لرؤية كان يأمل أن يراها لسنوات. "قبل سنوات، اقتربت من هارفي [فايرستين] مع تيتوس بورغس حول ما سيبدو عليه إصدار أسود من هذا العمل"، يتذكر.

"لقد رأيت بالفعل أنها قصة جميلة عن الحب بين ألبين وجورج وما يميز الآخر، لذا فإن دمج تجربة المثليين السود مع ذلك كان منطقياً تمامًا"، يشرح برادي. "لقد نظرت إلى الأمر وجعلني أعيد التفكير تمامًا."

لذا، عندما أصبحت إنتاجات المخرج روبرت أوبارا أخيرًا واقعًا، لم يتردد برادي. "دعونا نتقدم إلى حينما تحققت تلك الرؤية وبمجرد أن علمت أنها تحدث، طُلب مني أن أكون جزءًا من هذا الطاقم التاريخي. كان "نعم" فورية"، يقول. "كانت "نعم" مفرحة وجميلة وملؤها الدموع."

ازداد حماسه فقط عندما سمع رؤية أوبارا للإنتاج. "إذا كنت ستنتقل إلى عناء إعادة تشغيل أو إعادة تخيل شيء ما، لماذا تتخيله بنفس الطريقة التي حدث بها في البداية؟"، يسأل برادي. "وإذا كنت ستقول: "أنا أنظر إلى هذا من خلال عدسة سوداء"، فلنرَ حقًا ما تبدو عليه تلك العدسة."

بالنسبة لبرادي، هذه العدسة تمتد إلى ما هو أبعد من الجوانب الجمالية إلى قلب القصة العاطفي. "عدسة روبرت [أوبارا] كانت رائعة"، يؤكد. على سبيل المثال، "تُمثل الCagelles [جوهر] جمال وتفوّق رموزنا السوداء، من بيونسيه إلى ماري جي. بليدج ومن جانيت جاكسون إلى ريهانا."

وبنفس القدر من الأهمية، قضى برادي وبورتر وأوبارا وقتًا في مناقشة كيف يجب أن تُصور علاقة جورج وألبين على المسرح. "كيف تبدو العلاقة بين اثنين من أصحاب النادي الذين في حالة حب ليكونا فعلاً في حالة حب؟"، يتساءل برادي. "دعونا نرى كيف ينظر هذان الرجلان الأسودان إلى بعضهما وكأنهما يحبان بعضهما. دعونا نراهم مفعمين بالمشاعر. كيف تبدو تلك العلاقة في هذه المساحة؟"

يضيف برادي، "لقد أحببت كل جانب من جوانب رؤية روبرت."

بينما امتدت مسيرة برادي المهنية عبر التلفزيون والموسيقى والكوميديا والسينما، يضيء عند الحديث عن عودته إلى المسرح. "عندما أعود إلى المسرح، أشعر بإشباع روحي"، يتلألأ. يشير إلى مثل قديم يعبر عن التمييز بين العمل على الشاشة والأداء الحي. "أعتقد أن شخصًا ما قال ذات مرة: "أنت تعمل في التلفزيون والسينما من أجل الحياة أو لدفع ثمن حياتك، وتعمل في المسرح من أجل روحك". وهذه هي الحقيقة."

يكون برادي سريعًا في توضيح أنه يستمتع بعمله التلفزيوني. "أحب وظيفتي. أحب العمل في لنصنع صفقة. أحب العمل في الكوميديا. أحب أن أكون على التلفاز"، يشدد. لكن المسرح يحتل مكانة مختلفة في قلبه. "أحتاج أن أكون على المسرح"، يعترف، مؤكدًا على كلمة "أحتاج". "يفعل شيئًا لقلبّي. يفعل شيئًا لروحي. أشعر بالأرض. أشعر بالواقع."

بالنسبة لبرادي، كانت التمثيل دائمًا عن التحول وسرد القصص. "أحب أن أكون قادرًا على سرد القصص الإنسانية الحقيقية"، يقول. "أحب تجسيد شخصية. هذا هو السبب في أنني أصبحت ممثلاً. لم أصبح ممثلاً لأكون واين برادي. أصبحت ممثلاً لأكون أي شخص باستثناء واين برادي."

"هذا ما يمنحني إياه المسرح. إنه يمنحني الحياة"، يشير.

في جوهره، تظل "لا كاج أو فولز" قصة حب، ويأمل برادي أن يغادر الجمهور المسرح على رؤية علاقة جورج وألبين كما هي بالضبط. "الطبيعية"، يصرح. "الطبيعية في الأمر. انظر إلى هذين الشخصين اللذين يحبان بعضهما."

"لا يهم إذا كانا رجلين، لا يهم إذا كانتا امرأتين، لا يهم من يكون"، يستمر. "طالما يوجد حب بين شخصين، فلندع الأمر يكون."

تتصل تلك المعتقدات أيضًا مباشرة بدور برادي القادم في وقت لاحق من هذا العام في "السيدة بلاك للرئاسة"، المستوحاة من حياة فنانة السحب والناشطة جون جيت بلاك. "أرى خطًا متصلًا"، يقول برادي عن المشروعين. "أرى أي قطعة عمل تعبر عن الحدود وتعتاد ما قد يعتبره الغالبية غير عادي."

يجادل بأن المناقشة في النهاية أبسط بكثير مما يجعلها الكثيرون. "الخيط بين المشروعين هو النضال من أجل طبيعية هذه العلاقات"، يفترض. "الأشخاص في مجتمع LGBTQIA+ لا يقاتلون للركض إلى حماماتكم وإرهابكم. الأشخاص في مجتمعنا يقاتلون فقط من أجل القدرة على الحب، والعيش، والحصول على فرص متساوية على جميع الأصعدة."

يعتقد برادي أن الاستمرارية في صداقة "لا كاج أو فولز" ناجمة عن حقيقة أن العديد من نفس الصراعات التي ألهمت المسرحية الأصلية لا تزال موجودة اليوم. "لا تزال الموضوعات التي كانت موجودة عندما كتب هارفي هذه القطعة موجودة اليوم لأن النضال لا يزال نفسه"، يعترف. "طالما لدينا عالم حيث يمكن أن يُنظر إلى شخص ما على أنه مختلف - وأنا أتحدث عن القضايا العرقية، الجنسية، والنوعية - طالما أن هناك شخصًا يمكن أن يحاول إنكار حرية شخص ما، وفرحته، وحبه، وحياته بناءً على ما يراه اختلافًا، طالما أن ذلك يحدث، ستظل هذه الموضوعات قائمة."

يقول إن هذه الحقيقة هي بالضبط لمَ تهم الفن. "طالما أن ذلك النضال موجود، فلدينا عمل مسرحي وموسيقائي. نحن بحاجة إلى فن يقاوم."

عندما يغادر الجمهور مركز مدينة نيويورك، يأمل برادي أن يحملوا أكثر من إعجاب بالعروض. يأمل أن يغادروا بإدراك أعمق للزوجين في مركز القصة. "آمل أن تكون المحادثة حول "واو، كيف أستطيع أن أكون ally؟" أو أن تكون المحادثة، "واو، لقد أحببت تلك الزوجين على المسرح فعلاً"، يقول.

"وإذا قالوا، "أحببت تلك الزوجين على المسرح"، فقد تم إنجاز جزء من عملنا"، يوضح. "لأنه بدلاً من أن يكون، "انظر إلى تلك الزوجين السود، انظر إلى تلك الزوجين المثليين"، سيكون مجرد أن "انظر إلى تلك الزوجين".

تستمر "لا كاج أو فولز" حتى 28 يونيو 2026 في مركز مدينة نيويورك (131 W 55th Street, New York). التذاكر والمعلومات الإضافية متاحة على www.NYCityCenter.org.

شراء تذاكر لـ La Cage aux Folles