สัมภาษณ์: Wayne Brady เกี่ยวกับความรัก มรดกและ LA CAGE AUX FOLLES ที่มีนักแสดงทั้งหมดเป็นคนผิวดำ

ละครเพลงไม่กี่เรื่องที่มีอิทธิพลต่อประวัติศาสตร์ของละคร queer อย่าง LA CAGE AUX FOLLES ซึ่งมีบทละครที่ตลกโดย Harvey Fierstein และเพลงและเนื้อเพลงที่เปล่งประกายโดย Jerry Herman ผ่านไปมากกว่าสี่ทศวรรษหลังจากการเปิดตัวครั้งแรกที่บรอดเวย์ ละครเพลงที่เป็นที่รักนี้ยังคงเป็นการเฉลิมฉลองความรัก ครอบครัว และความเป็นจริงที่น่ารัก ตอนนี้ ผลงานของ New York City Center's Encores! กำลังมอบมุมมองใหม่ให้กับคลาสสิกนี้ โดยนำเสนอโดยนักแสดงทั้งหมดที่เป็นคนผิวดำ ซึ่งรวมถึงผู้บันเทิงที่เคยได้รับรางวัลเอ็มมี่ Wayne Brady ในบท Georges และ Billy Porter ในบท Albin.

สำหรับ Brady โอกาสในการเข้าร่วมการผลิตถือเป็นมากกว่าแค่บทละครอีกบทหนึ่ง มันเป็นการตระหนักถึงวิสัยทัศน์ที่เขาหวังว่าจะได้เห็นมาตลอดหลายปี “เมื่อหลายปีก่อน Titus Burgess และผมได้เข้าไปพูดคุยกับ Harvey [Fierstein] เกี่ยวกับว่ารูปแบบผิวดำจะเป็นอย่างไร” เขาย้อนความ.

“ฉันมองว่ามันเป็นเรื่องราวที่สวยงามมากเกี่ยวกับความรักระหว่าง Albin กับ George และความแตกต่าง ดังนั้นการนำประสบการณ์ queer สีดำมาใส่ทับนั้นจึงสมเหตุสมผล” Brady อธิบาย “ฉันมองมาที่มันแล้วก็คิดว่ามันชัดเจน.”

ดังนั้นเมื่อการผลิตของผู้กำกับ Robert O’Hara กลายเป็นความจริง Brady จึงไม่ลังเล “จากนั้นวิสัยทัศน์นั้นก็กลายเป็นจริง และเมื่อฉันรู้ว่ามันกำลังจะเกิดขึ้น ฉันจึงถูกขอให้เป็นส่วนหนึ่งของนักแสดงที่มีประวัติศาสตร์นี้ มันเป็น 'ใช่' ทันที” เขากล่าว “มันเป็น 'ใช่' ที่เต็มไปด้วยความสุขและน้ำตา.”

ความกระตือรือร้นนั้นยิ่งเพิ่มขึ้นเมื่อเขาได้ยินวิสัยทัศน์ของ O'Hara เกี่ยวกับการผลิต “ถ้าคุณจะไปถึงจุดที่ต้องปรับปรุงหรือสร้างหรือเปลี่ยนแปลงสิ่งใด ๆ ทำไมต้องจินตนาการเป็นแบบเดียวกันเหมือนตอนที่มันเกิดขึ้น?” Brady ถาม “และหากคุณจะบอกว่า 'ฉันมองสิ่งนี้ผ่านเลนส์ของคนผิวดำ' ดังนั้นเรามาเห็นกันว่าหน้าตาของเลนส์นั้นเป็นอย่างไรจริงๆ.”

สำหรับ Brady เลนส์นั้นขยายไปไกลกว่าความสวยงามและเข้าสู่หัวใจของเรื่องราว “เลนส์ของ Robert [O’Hara] สวยงามมาก” เขากล่าว ตัวอย่างเช่น “Cagelles [เป็นตัวแทนของ] สัญลักษณ์ที่สะท้อนถึงความงามและความเป็นเลิศของไอคอนคนผิวดำ ตั้งแต่ Beyoncé ไปจนถึง Mary J. Blige และจาก Janet Jackson ถึง Rihanna.”

สิ่งสำคัญไม่แพ้กัน Brady, Porter และ O’Hara ใช้เวลาในการหารือเกี่ยวกับวิธีที่ Georges และ Albin’s ความสัมพันธ์ควรแสดงออกบนเวที “มันดูเป็นอย่างไรสำหรับเจ้าของคลับสองคนที่หลงรักกันจริง ๆ?” Brady ตั้งคำถาม “ให้เราเห็นสองชายผิวดำที่มองตากันด้วยความรัก ให้เราเห็นว่าพวกเขาแสดงความรักอย่างไร มันดูเป็นอย่างไรในพื้นที่นี้?”

Brady เสริมว่า “ฉันรักทุกด้านของวิสัยทัศน์ของ Robert.”

ในขณะที่อาชีพของ Brady ครอบคลุมเกี่ยวกับโทรทัศน์ ดนตรี ตลก และภาพยนตร์ เขาเปล่งประกายในขณะที่พูดคุยเกี่ยวกับการกลับคืนสู่เวที “การกลับสู่เวที มันเติมเต็มจิตวิญญาณของฉัน” เขายิ้ม เขาชี้ไปที่คำกล่าวเก่าที่จับใจระหว่างงานในจอภาพยนตร์และการแสดงสด “ฉันคิดว่ามีคนเคยพูดว่า 'คุณทำทีวีและภาพยนตร์เพื่อชีวิตหรือเพื่อจ่ายค่าใช้จ่ายชีวิตของคุณ และคุณทำละครเวทีเพื่อจิตวิญญาณของคุณ' และนั่นคือความจริง.”

Brady รีบชี้แจงว่าเขาชอบงานในโทรทัศน์ของเขา “ฉันรักงานของฉัน ฉันรักการทำ Let’s Make a Deal. ฉันชอบทำซิทคอม ฉันชอบอยู่บนทีวี” เขาย้ำ แต่ละครเวทีมีความหมายแตกต่างในหัวใจของเขา “ฉัน ต้อง อยู่บนเวที” เขายอมรับ โดยเน้นคำว่า 'ต้อง' “มันทำอะไรบางอย่างให้กับหัวใจฉัน มันทำอะไรบางอย่างให้กับจิตวิญญาณของฉัน ฉันรู้สึกมั่นคง ฉันรู้สึกจริง.”

สำหรับ Brady การแสดงถือเป็นเรื่องของการเปลี่ยนแปลงและการเล่าเรื่อง “ฉันรักการได้บอกเล่าเรื่องราวของมนุษย์ที่แท้จริง” เขากล่าว “ฉันรักการใช้ชีวิตในตัวละคร นั่นคือเหตุผลที่ฉันกลายเป็นนักแสดง ฉันไม่ได้กลายเป็นนักแสดงเพื่อเป็น Wayne Brady ฉันกลายเป็นนักแสดงเพื่อเป็นใครสักคนที่ไม่ใช่ Wayne Brady.

“นั่นคือสิ่งที่ละครเวทีมอบให้ฉัน มันให้ชีวิต” เขาชี้ให้เห็น.

ที่แกนหลัก LA CAGE AUX FOLLES ยังคงเป็นเรื่องราวความรัก และ Brady หวังว่าผู้ชมจะออกจากโรงละครด้วยการเห็นความสัมพันธ์ของ Georges และ Albin อย่างที่มันเป็นจริง “ความปกติ” เขากล่าว “ความปกติของมัน มองดูสองคนนี้ที่รักกัน.”

“มันไม่สำคัญหรอกว่าพวกเขาจะเป็นชายสองคนหรือหญิงสองคน หรือใครก็ตาม” เขายังคงยืนยัน “ตราบใดที่มีความรักระหว่างมนุษย์สองคน ให้มันเป็นไป.”

ความเชื่อนั้นยังเชื่อมโยงโดยตรงกับบทบาทที่ Brady จะมีในปีนี้ใน MS. BLAKK FOR PRESIDENT ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากชีวิตของนักแสดง drag และนักเคลื่อนไหว Joan Jett Blakk “ฉันเห็นเส้นที่เชื่อมโยงระหว่างสองโครงการนี้” Brady กล่าว “ฉันเห็นผลงานใด ๆ ที่ผลักดันขอบเขตและทำให้สิ่งที่โดยเฉลี่ยคิดว่าไม่ปกติเป็นเรื่องธรรมดา.”

เขาโต้แย้งว่าการพูดคุยกลับง่ายกว่าที่หลายคนคิด “เส้นเชื่อมระหว่างสองโครงการนี้คือการต่อสู้เพื่อความเป็นปกติของความสัมพันธ์เหล่านี้” เขาตั้งข้อสังเกต “ผู้คนในชุมชน LGBTQIA+ ไม่ได้ต่อสู้เพื่อวิ่งเข้าไปในห้องน้ำของคุณและสร้างความหวาดกลัว ผู้คนในชุมชนของเราพยายามที่จะมีความรัก มีชีวิต มีโอกาสที่เท่าเทียมกันทั่วทั้งกระดาน.”

Brady เชื่อว่าความเกี่ยวข้องอย่างยั่งยืนของ LA CAGE AUX FOLLES มาจากความจริงที่ว่า ความยากลำบากที่กระตุ้นให้เกิดละครเพลงดั้งเดิมยังคงอยู่ในปัจจุบัน “ธีมที่มีอยู่เมื่อ Harvey เขียนชิ้นนี้ยังคงมีอยู่ในวันนี้เพราะการต่อสู้ยังคงเหมือนเดิม” เขายอมรับ “ตราบใดที่เรายังมีโลกที่สามารถมองใครบางคนเป็นอื่น—และฉันหมายถึงตามเชื้อชาติ เพศ และเพศสภาพ—ตราบใดที่มีคนอื่นที่มีอยู่ และตราบใดที่มีคนพยายามปฏิเสธใครสักคนจากเสรีภาพ ความสุข ความรัก และชีวิตของเขาบนพื้นฐานของสิ่งที่พวกเขามองว่าเป็นความแตกต่าง เหตุการณ์เหล่านี้จะมีอยู่.”

ความจริงนี้เขากล่าว คือเหตุผลที่ศิลปะมีความสำคัญ “ตราบใดที่การต่อสู้นั้นมีอยู่ เราก็ต้องมีการแสดงและละครเพลง เราต้องมีศิลปะที่ต่อสู้กลับ.”

เมื่อผู้ชมออกจาก New York City Center Brady หวังว่าพวกเขาจะออกไปพร้อมกับมากกว่าความชื่นชมในผลงาน เขาหวังว่าพวกเขาจะออกไปพร้อมกับความเข้าใจที่ลึกซึ้งมากขึ้นเกี่ยวกับคู่รักที่เป็นศูนย์กลางของเรื่อง “ฉันหวังว่าการพูดคุยจะเกี่ยวกับ 'ว้าว ฉันจะเป็นพันธมิตรได้อย่างไร?' หรือการพูดคุยจะเป็น 'ว้าว ฉันรักคู่นั้นบนเวทีจริง ๆ.'” เขากล่าว.

“และถ้าพวกเขาบอกว่า 'ฉันรักคู่นั้นบนเวที' ก็จะหมายความว่าส่วนหนึ่งของงานของเราก็ได้สำเร็จไปแล้ว” เขาขยายความ “เพราะแทนที่จะเป็น 'ดูคู่คนผิวดำนี้ ดูคู่เกย์นี้' มันจะกลายเป็น 'ดูคู่รักนี้.'”

LA CAGE AUX FOLLES จะจัดการแสดงจนถึงวันที่ 28 มิถุนายน 2026 ที่ New York City Center (131 W 55th Street, New York) รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับบัตรและข้อมูลอื่น ๆ สามารถดูได้ที่ www.NYCityCenter.org.

ซื้อตั๋วสำหรับ La Cage aux Folles