Mevcut Diller
Salondaki birçok kişi gibi, benim Bir Büyüğünü Öldürmek ile tanışmam okulda, İngiliz Edebiyatı müfredatında bulunan bir kitapla oldu. Enid Blyton ve Edward Ardizzone'yu saymazsak, bu benim tamamen kitaplarla tanışmamın başlangıcıydı. 14 yaşındayken bile, duygularımın acımasız bir şekilde manipüle edildiğini hissedebiliyordum, kurulum ve darbe (solar pleksusuma) ve buna olan katılımım. Neredeyse 50 yıl sonra, bu sefer sahnede, yine aynı şekilde hissettim ve açıkçası daha suçlu bir şekilde, bunu yine de çok sevdim. Sanırım bu yüzden zamansız bir eser.
1930'ların Alabama'sındayız - bu açıkça ırkçı bir yer - 1970'lerdeki sınıfımda, o ejderhanın yakında sonsuza dek uyutulacağına gerçekten inanıyorduk - adaletli avukat Atticus Finch, Tom Robinson'un davasını alır. O, alkolik bir Ku Klux Klan üyesinin, Bob Ewell'un genç kızını tecavüzle suçlanan bir paydaş. Suç, açıkça babası tarafından işlenmiştir. Atticus, davayı kazanmak üzeredir, ta ki ondan daha fazla bir kişisel gururla doğan cesur bir gerçek, stratejisini patlatana kadar ve... iyi, sonraki olayları bilmeyen o küçük azınlığa spoiler vermeyeyim.
Harper Lee’nın ustalığı, dürüst olmak gerekirse, bu potboiler hikayesini Scout, Jem ve Dill'in gözünden sunmakta yatıyor. Anna Munden bu tomboyun keskin zekasını, güçlü sadakatini ve daha güçlü cesaretini mükemmel bir şekilde yakalıyor, asla şekerli duygusallığa başvurmadan. Bu, anlatı içinde çok nadir bir örnek, çünkü Scout, erkeklerin olmak istediği bir kız. Masum 360 derece karizması, sahnede daha da kritik çünkü dördüncü duvar boyunca çok şey anlatmak gerekiyor ve, o oyunculuk ve Aaron Sorkin’nın senaryosunun enerjisi olmadan, bu teknik çabuk sıkıcı hale geliyor.
Gabriel Scott, Scout'un ağabeyi Jem ile daha zor bir iş yapıyor. Jem, babasının bir mini versiyonu olmak için can atan bir karakter olarak, genellikle komik arkadaşları Dill'e yanıt vermekten başka bir şey yapmıyor. Dylan Malyn, meraklı filozof-hayalperest rolünde dikkat çekici bir profesyonel çıkış yapıyor; içindeki derin ihtiyaçla dolup taşan bir çocuk, oyunun içinde güzel / alaycı bir şekilde (aslen hangisini seçseniz de) inşa edilmiş.
Richard Coyle Atticus Finch olarak
Fotoğraf Kredisi: Johan Persson
Richard Coyle’un Atticus'u, Tom Wolfe takım elbisesi ve onun Tom Wolfe şivesiyle birlikte, anlatısal ve ahlaki olarak merkezi bir konumda yer alıyor. Yasaya, her insanda bulunan içsel iyiliğe ve bunu bulmak için gereken empatiyi geliştirmek için yapılan sıkı çalışmaya inanan bir figür. Yirmi yıl kadar önce, onu dar görüşlü veya kendini beğenmiş bulmak mümkün olabilirdi, ama artık öyle değil. MAGA hareketini canlandıran her değerin (eğer bu doğru bir kelimeyse) karşısında duruşunda lezzetli bir zevk var - Atticus, bir kez daha bizim şampiyonumuz ve 20. yüzyılın sonlarında dile getirdiğim şerhleri olmadan.
2026'da, bu kadar az siyah ses duymak ve, açıkça söylemek gerekirse, hikayenin ana mesajlarından birinin (birkaç tane var) kalbinde yer alan toplumun biraz yüzeysel karakterizasyonlarına tanık olmak garip. Aaron Shosanya, Tom Robinson'a sessiz bir inatçılık katıyor ve ne olacağını uzun zaman önce biliyorsunuz, mahkemeye sunulan savcının (mükemmel bir şekilde aldatıcı bir Richard Dempsey) gösteri yapma çabalarına nasıl tepki vereceğini. Andrea Davy, Atticus’un hizmetçisi Calpurnia ile ilgili elinden geleni yapıyor, fakat bu rol, Angela Davis gibi kişilerin daha radikal direnişini üç on yıl daha gelecekte öngörerek biraz fazla belirgin.
Üç saatlik bir süre içinde, Bartlett Sher tarafından mükemmel bir şekilde yönetilen ve Miriam Beuther'ın şık sahne değişimleriyle desteklenen eser, final oyunu yaklaşırken kendinizi bir satranç tahtasında hareket ederken hissetmenize neden oluyor. Genellikle bir eleştirmen, mutlaka bu durumdan dışarı adım atabilir, objektif bir gözle bakabilir ve konuları tarafsız bir şekilde yargılayabilir. Hepimiz biraz fazla soğuk hissediyoruz - gördüğümüz kadarıyla zaten öyle olmanız gerek.
Ama bu sefer öyle olmadı. Diğerlerinin eserinde, diğerlerinin ahlaki kesinliğinde, diğerlerinin daha iyi dünyasında kaybolmak güzel. Zavallı Tom Robinson gibi, bu suçlamanın kesinlikle suçlusuyum.
Bir Büyüğünü Öldürmek, 12 Eylül'e kadar Wyndham's Tiyatrosu'nda
Fotoğraf Kredileri: Johan Persson
