Mevcut Diller
Francis Albert Sinatra hakkında anlatılacak hikaye sayısı sonsuz. Beatles çılgınlığının ABD'yi sarmasından iki on yıl önce, on binlerce kız, Hoboken'den gelen kısa, zayıf çocuğu şarkı söylerken görmek için bloklarca sıraya giriyordu; ağlayarak, çığlık atarak ve bayılarak. Kalın bir New Jersey aksanı vardı ve hassas bir yapısı; bir eleştirmeni kafasının arkasından yumruklamış ve diğer basın mensuplarını fiziksel olarak tehdit etmişti. Mafya üyeleriyle olan dostluğu ve onların köpekleri, onun bir kayıt sözleşmesinden kurtulmasına yardımcı olduğu söyleniyor ve FBI'nın onunla ilgili binlerce sayfadan oluşan bir dosyası vardı. Marilyn Monroe ile yakın arkadaştı ve ona bir Beyaz Malta köpeği hediye etti; köpeğine “Maf” adını verdi, bu da Mafia Honey'nin kısaltmasıydı, onu kızdırmak için. 48 yaşında Mia Farrow ile birlikte oldu ve ikili 1966'da evlendi.
Ve bu, kendisini Francis Ford Coppola'nın Baba filminde ince bir şekilde örtülü bir versiyonunu görmesine karşı gösterdiği şiddetli tepkisini, JFK'yi (iddia edilen) nasıl desteklediğini ve Ronald Reagan'ı Beyaz Saray'a nasıl taşıdığına değinmeden geçiyoruz; oğlu Frank Jnr'ün kaçırılıp fidye istenmesi, “Strangers In The Night”taki doğaçlama scat'inin çizgi film köpeği Scooby Doo'nun adını nasıl etkilediği ve Rat Pack arkadaşlarıyla birlikte Las Vegas'ta nasıl muhteşem davranışlarda bulunduğu...
Bu hikayelerin çoğunu Sinatra Müzikali ile pek bilemeyeceğiniz söyleniyor; 2023'te Birmingham'da sahnelendi ve şimdi West End'e adım attı. Bu, yazarı Joe DiPietro olan en son müzikal biyografi. DiPietro, hem büyük başarı (Tony ödüllü Memphis) hem de büyük başarısızlık (New York Times, Dianayı “estetik ve ahlaki olarak korkunç” olarak nitelendirmişti) tatmış bir adam. Bu iki projede, New Jersey'li hemşerisi ve Bon Jovi klavyecisi David Bryan müziği bestelemişti ama burada DiPietro, Sinatra'nın on yıllık arşivinden akıllıca faydalanıyor.
Gösteri, gazetelerin “Swoonatra” ve “The Voice” olarak nitelendirdiği şarkıcının kariyerinin erken dönemine odaklanıyor (bu isimlendirme, onun akıllı PR adamı George Evans tarafından yapılmış olup, aynı zamanda birkaç kadın seyircinin ağlaması, çığlık atması ve bayılması için de para ödeyen kişidir). Ol' Blue Eyes'ın 1942'deki Yeni Yıl Gecesi'nde Paramount Tiyatrosu'ndaki çıkışından, Hollywood tanrıçası Ava Gardner ile yaşadığı skandal ilişkiden ve sahne ile filmdeki felaket kariyer çöküşünden, 1953 Oscar'ı sayesinde hem de Capitol Records anlaşması ile gelen geri dönüşüne kadar olan süreçte ilerliyor. Ancak bu sıkı zaman dilimi, “Fly Me To The Moon” gibi sonradan eklenen bir parça, “My Way” veya kapanış şarkısı “New York, New York”ın içeriye sıkıştırılmasına engel olmuyor.
Burası sadece gözlere, kulaklara ve zaman zaman da hazlara hitap eden bir tiyatro değil; aynı zamanda Yönetim Kurulu Başkanı’nın yeteneklerini izlerken biraz hayal gücü de gerektiriyor. Gerçekten de, altı paketi ve soluk kahverengi saçları olan Joel Harper-Jackson (Birmingham'dan Matt Doyle yerine gelebilir) hakkında, o kadar hassas bir şekilde, boyu hakkında duygusal olarak rahatsız olduğu için asansör ayakkabıları giyen uzun, zayıf bir edalı şarkıcıyı hayal etmek zorundayız.
Bu tutarsızlık, Sinatra'nın, film yapımcısı Harry Cohn'a Angelo Maggio rolü için yalvararak benzer bir durumda, Cohn'un açıkça Eli Wallach'ı tercih etmesine karşı verdiği savaşı gördüğümüzde daha da belirginleşiyor. Sinatra, seçimi sorgulayıp, önemli bir İtalyan-Amerikan karakterinin niçin bu geçmişle ilgili birine verilmediğini soruyor. Benzer bir tartışmanın eşcinsel, Asyalı ve Yahudi karakterler hakkında gündemde olduğu bir dönemde, Sinatra yapımcılarına aynı sorular sorulabilir.
Amerika'nın en büyük ses yeteneklerinden birinin profesyonel gelişimini görmek isteyenler hayal kırıklığına uğrayacaktır. DiPietro, sahne ve ekran üzerindeki önemli etkinliklere yönelik ipuçları veriyor (1948'deki felaket The Miracle of the Bells filminde papaz olarak yanlış bir şekilde rol alması sürekli bir şaka olarak nitelendiriliyor) ancak genelde şarkıcının bedensel ilişkileri ve hayatındaki kadınlarla ilgili bir bağlam sunuyor.
Avustralyalı oyuncu Phoebe Panaretos, kocasının hayranlarının arzularına katlanan zor durumda olan eşi olarak sağlam bir hizmet veriyor. Sadakati zorlanıyor ve sonunda, Sinatra'nın (Ana Villafañe, büyüleyici) ile birlikte yaşamasına ve aktörünün en yakın arkadaşı Lana Turner ile (açıkça parlayan Becky Anderson) ve Marlene Dietrich (doğru biçimde Allana Taylor) ile geçirdiği tutkulu gecelerden sonra kopma noktasına gelmesidir. Melissa Nettleford'ın zarif Billie Holiday'i sonradan içeri giriyor ve başka bir müzikalden geliyormuş gibi, bilgece tavsiyeler sunuyor ve güzel bir ikili şarkı sunuyor.
Elbette, bir İtalyan erkeği hikayesinin tamamı, onun İtalyan annesinin yer almadığı bir hikaye olamaz. Müzikal tiyatroseverler ve Red Dwarf hayranları tarafından sevilen Jenna Russell (Birmingham'dan Dawn Buckland'dan devralıyor) yavaşça rolüne kayıyor: Dolly Sinatra'nın aksanının okyanusu aşması için yaklaşık bir saat geçmesi gerekiyor ve bunu yaptığında, Russell'ın, Bada Bing'in dumanlı arka odasında The Sopranos dizisini izleyerek geçirilen bir ay sonrasında geldiği gibi geliyor. Bunun doğru olup olmadığını bilmiyorum. Tek söylemek istediğim: Eğer gelecek hafta Thames'in dibinde balıklara yem olmuş halde bulunursam, benim için küçük bir dua edin ve yolunuza devam edin.
Yönetmen Kathleen Marshall aynı zamanda koreograf olarak da görev alıyor ve elektrik dolu dans rutinleri, çeşitliliği eksik olsa da gösterideki pırıltılı unsurları ortaya çıkarıyor. Peter McKintosh'ın etkileyici set tasarımı soldan, sağdan, arkadan ve yukarıdan akıcı bir şekilde kayıp, New York konser salonundan Hollywood yatak odalarına ve Sinatra'nın aile evine geçiş sağlıyor. Akhila Krishnan'ın projeksiyonları, zaman ve mekân duygusuna derinlik ve anlam kazandırıyor ve DiPietro'nun bu alandaki eksikliklerini telafi ediyor; ardından, ışık tasarımcısı Bruno Poet (Broadway'deki çalışmaları nedeniyle ödül adayı) ruhu müthiş bir şekilde ayarlıyor. Müzikal süpervizörü Gareth Valentine ve orkestrası büyükband sesini yeniden yaratmak için tüm durakları kaldırıyor.
Bir yüzyıl ortası Amerikan müzik ikonunu burada ve şimdi sahneye koymak, Londra'da hiç kolay iş değil: Layered Reality'nin Elvis Evolution adlı gösterisinin felaketi, sadece o gösterinin değil, Layered Reality'nin ve diğer tüm prodüksiyonlarının da kapanmasına neden oldu. Sinatra, kahramanımızı kendisi ve diğerleri için verdiği mücadelelerle, tırmandığı tepelerle ve umutsuzluk içinde, intiharın eşiğine nasıl geldiğini göstererek temellendirmek için çok çalışıyor. Tüm bunlara rağmen, neredeyse üç saat süren süreye rağmen, adam ve motivasyonları rahatsız edici bir şekilde belirsiz kalıyor. Bunun üstüne, duygusal olarak boş olan hikaye, bir adamın cinsel arzuları ve arkasında bırakılan kadınları toplamak için yola koyan sıradan bir hikayeye dönüşüyor. Trajik şekilde yeterince değer görmeyen Walk Hard, bu durumu daha fazla zeka ve içgörü ile parodi haline getirmişti.
DiPietro, konusunu kariyerinin küçük ama kritik bir döneminden bir palet üzerine çizmek için kasıtlı olarak seçti. Bununla birlikte, müzikalin kapsamını gençlik yıllarına daraltarak, üretim, yaşamının daha iyi bilinen bölümlerinin çok gerisinde kalıyor; bu da anlatıyı rahatsız edici bir şekilde eksik hissettiriyor. Londra'daki diğer müzikaller, Tina Turner, Shaka Khan ve Michael Jackson, konularının miraslarının karmaşıklığını, hayatlarını kendi yollarında nasıl yaşadıklarına gerçekten yansıtan bir şekilde daha geniş bir resim sunuyor. DiPietro, bu seçimden pişmanlık duyar mı? Belki birkaçından.
Sinatra Müzikali 10 Nisan'a kadar devam edecek.
