Mevcut Diller
BWW, yönetmen Kim Weild ile 2026 Edinburgh Festival Fringe'de Yaz Ortası! oyununu sahneye taşımak üzerine sohbet etti.
Bize Yaz Ortası! hakkında biraz bilgi verir misiniz?
YAZ ORTASI!, Jeff Whitty’nin Shakespeare'in Bir Yaz Gecesi Rüyası eserinin nefes kesen modern Amerikan uyarlaması ve şiirsel çevirisidir. Hızlı, neşeli, fiziksel ve müzikle doludur—ama yine de Shakespeare'in oyununun şiirselliği, derinliği ve duygusal yoğunluğunu taşır.
Bizim prodüksiyonumuz hikayeyi Gilded Age dönemi batı Pennsylvania'sına taşır; burada sanayileşmiş Pittsburgh, Appalachian ormanları ve kömür topluluklarıyla buluşur. Dokuz oyuncu, yirmi altı rolü doksan dakika boyunca oynar ve sahneden hiç ayrılmaz. Sürekli dönüşürler—âşıklar, emekçiler, periler arasında ve bazen sosyal sınıflar arasında geçiş yaparlar—böylece izleyiciler hikayenin sahne arkasındaki tiyatral mekanizmasını doğrudan gözlemler. Appalachian halk müziği ve çağdaş house müzik, farklı dünyaları bir araya getirir; ayrıca queer dönüştürücü sevinç oyunun kalbindedir.
Temalar bugün neden hâlâ önemli?
Oyun hala çok geçerli sorular soruyor: Güç kimde? Başkasının geleceğini kim belirleyebilir? Miras aldığımız kimlikler ve beklentiler artık bizim gerçek yaşamamız için izin vermediğinde ne olur?
Gilded Age olağanüstü yenilik ve servet dönemiydi ama aynı zamanda derin bir eşitsizliği de barındırıyordu. Bu gerilimler günümüzle şaşırtıcı derecede benzer. Shakespeare'in genç âşıkları bedenleri ve gelecekleri üzerinde yetki talep ederken, Mekanikler ise birlikte güzel bir şey yaratmaya çalışan emekçi halktır. Ormanda, hepsini yöneten yapılar çökmeye başlar. Ortaya çıkan kaos çok komiktir ama aynı zamanda değişimin olasılığını açar. Bana göre oyunun kalıcı umudu şudur: biz sabit değiliz—ve miras aldığımız dünya da sabit değildir.
Yaratıcı ekipte kimler yer alıyor?
Bu son derece işbirlikçi bir süreç oldu; oyuncularımız, tasarımcılar, yaratıcı ekip ve Carnegie Mellon Üniversitesi Sahne Sanatları Fakültesi öğretim ve personeli katıldı. Jeff Whitty bizimle birlikteydi ve böylece çeviri ve prodüksiyon birlikte gelişerek bu özel doksan dakikalık versiyon yaratıldı.
Ortada, tüm yirmi altı rolü oynayan ve performans boyunca sahnede kalan dokuz olağanüstü öğrenci oyuncudan oluşan bir topluluk var. Tüm ekip prodüksiyonun dönüşüm eylemine katılıyor: kostümler çıkarılıyor, yeniden inşa ediliyor ve düzenleniyor; nesneler yeni anlamlar kazanıyor; endüstriyel Pittsburgh, Appalachia ve orman dünyaları topluca izleyicilerin gözü önünde yaratılıyor.
Yaratıcı ekipte Jeff Whitty tarafından modern çeviri ve adaptasyon, Yönetmen Kim Weild, Yardımcı Yönetmen Matthew Kereama, Dövüş Yönetmeni Randy Kovitz, Koreograf ve Yakınlık Yönetmeni Lucas Fedele, Prodüksiyon Sahne Yöneticisi Abby Brunner, Sahne Yöneticisi Reigh Wilson, Dramaturg Mags Holcolmb, Sahne ve aksesuar tasarımcısı Zhuang Kang, Kostüm, saç ve makyaj tasarımcısı Bri Johnson, Işık Tasarımcısı J. Adams, Ses Tasarımı ve orijinal müzik Rachel Laurence ve Teknik Yönetim Emma Lemire yer alıyor.
Kadroda Siahvash Marshall, Jakai-Nyasia, Moyo Ifafore, Eli Strain, Celia Evans, Christian Trimmingham, Logan Yao, Rusty Daniel ve Von Nishan Markarian bulunuyor.
Bu öğrenciler için Edinburgh'da işlerini sergilemek ne ifade ediyor?
Bu olağanüstü bir fırsat; özellikle bu öğrencilerin çoğu Carnegie Mellon Üniversitesi Sahne Sanatları Fakültesi'nde henüz ikinci yılını tamamlamış. Çalışmalarını dünyanın dört bir yanından sanatçılar ve izleyicilerle bir araya getiren en canlı tiyatro festivallerinden birinde sunuyorlar. Sadece tamamlanmış bir prodüksiyonu sunmuyorlar; yeni bir şehirle, yeni bir kültürle ve Shakespeare ile bu benzersiz Amerikan uyarlamasına çok farklı çağrışımlar getirebilecek izleyicilerle karşılaştığında ne olacağını keşfediyorlar.
Ayrıca bu prodüksiyonu İskoçya'ya getirmek çok anlamlı. Shakespeare'in hikayesi Atlas Okyanusu'nu geçti, modern Amerikan şiirine çevrildi ve batı Pennsylvania'nın tarih ve müziğiyle yeniden hayal edildi. Şimdi tüm bu etkileri beraberinde getirerek tekrar okyanusu geçiyor. Bu genç sanatçıların bu noktada böyle bir değişim sürecine katılması hem büyük bir zorluk hem de olağanüstü bir hediye.
İzleyicilerin bundan ne almasını istersiniz?
Öncelikle harika zaman geçirmelerini umuyorum. Oyun kaos, müzik, sürpriz ve neşeyle dolu ve biz izleyicilerin bu deneyime hoş geldiklerini hissetmelerini istiyoruz.
Ama bütün kahkahaların altında dönüşüm hakkında düşünmelerini umuyorum—tamamen başka biri olmak değil, hâlihazırda olduğumuz kişinin daha fazlasını keşfetmek ve benimsemek olarak. Shakespeare, kimliğin sabit olmadığını ve başka bir kişiyle karşılaşmanın bizi değiştirebileceğini anlamıştı. İzleyiciler biraz daha olanaklara açık, birbirlerini biraz daha görebilen ve daha otantik yaşamanın getirebileceği neşeyi hatırlayan şekilde ayrılırlarsa, bizim için bu çok anlamlı olur.
Yaz Ortası! 6-19 Ağustos (12 Ağustos hariç) tarihleri arasında Edinburgh Fringe'de Assembly Rooms'daki Bijou sahnesinde saat 12:30'da sahnelenecek. Bilet bilgileri için:https://www.edfringe.com/tickets/whats-on/midsummer
Sponsorlu içerik
