Tillgängliga språk
Avslutningen av 2026 New York City Center Encores! säsong är La Cage Aux Folles, som just har haft premiär i går kväll, den 17 juni. Denna sista produktion av Encores! säsongen kommer att pågå i 15 föreställningar fram till den 28 juni. Produktionens ledare är regissören Robert O’Hara och gästmusikdirektör Joseph Joubert med koreografi av Edgar Godineaux och tapp-koreografi av Dormeshia, den Tony-vinnande La Cage Aux Folles av Harvey Fierstein (bok) och Jerry Herman (musik och texter).
Tony Award-vinnaren Billy Porter kommer att spela mot scen- och filmstjärnan Wayne Brady. Ensemblebesättningen inkluderar även Encores! alumnus Alaman Diadhiou (Jean-Michel), James Jackson Jr. (Jacob), Tony Award-vinnaren Tonya Pinkins (Jacqueline), Rachel Webb (Anne), Peter Francis James (Edouard), Michael McElroy (Francois), Sharon Washington (Marie), och Lance Coadie Williams (Renaud).
Låt oss se vad kritikerna säger...
Laura Collins-Hughes, New York Times: Mer psykologiskt nyanserad än man kanske förväntar sig för vad som i slutändan är en feel-good återlösande berättelse, verkar O’Haras tolkning vara på väg att finna sig själv. Det gör detta till en svajig “La Cage.” Det gör mig också nyfiken på vad det kan bli.
David Gordon, Theatremania: Den största insikten från Robert O’Hara’s La Cage aux Folles är att det finns många intressanta tankar som förhindras från att samlas av den snabba tidsramen. Det är därför “The Best of Times” slår så hårt. Det är inte bara en andrakvarts showstopper, utan det är en påminnelse om hur underbar La Cage aux Folles kan vara när allt klickar. I fem minuter gör det verkligen det, och det är verkligen de bästa tiderna.
Robert Hofler, The Wrap: O’Hara’s regi har också ställt till det lite med Les Cagelles. Istället för en enhetlig grupp dansare i stil med The Rockettes, verkar varje performer kanalisera antingen Mariah Carey, Rihanna, Madonna, Grace Jones eller Sylvester. Det är inte konstigt att Edgar Godineaux’s koreografi har problem med att hantera den där gruppen av imitatörer.
Jonathan Mandell, New York Theater: Efter att ha lämnat New York City Center, tittade jag återigen på den ursprungliga franska filmen, som är tillgänglig på Amazon Prime (det finns också en amerikansk filmatisering från 1996, The Birdcage, med Robin Williams och Nathan Lane). Det finns något av en surrealistisk ton i presentationen av Albin och Georges värld, som om filmmakaren erkänner att den är upp och ner från verkligheten. Men även i denna filmversion är det inte sonens idé att få sina föräldrar att låtsas vara heterosexuella; hans flickvän fångar honom oavsiktligt i att gå med på det. Detta verkar mer logiskt för mig, särskilt om detta nu antas äga rum i nuet. Hur kan vi förväntas acceptera en handling baserad på en sådan grym handling av en så oförklarligt ytlig ung man? Den samma sonen, som det visar sig, erbjuder ett av de ljusa ögonblicken i en produktion som är färgglatt designad och noggrant inställd, men som fortfarande letar efter sina ben.
David Finkle, New York Stage Review: Ingredienserna på City Center-scenen varierar. Under Robert O’Hara’s regi är Porter och Brady—ibland läsande, ofta inte—i förgrunden. James Jackson Jr. är en rolig, lätt i fötterna butler. Tonya Pinkins, som en flamboyant restaurang-granne, stjäl en scen eller två. James är passande klumpig som den motsträviga brudens far, med Webb charmig som den knappt rodnande fästmén. Som Jean-Michel har Diadhiou sina ögonblick när han sjunger och dansar med förtjusning över att ha Anne vid sin sida.
Genomsnittligt betyg: 62.0%
