Διαθέσιμες Γλώσσες
Ολοκληρώνοντας την σεζόν 2026 του New York City Center Encores! είναι η La Cage Aux Folles, η οποία άνοιξε μόλις χθες το βράδυ, στις 17 Ιουνίου. Αυτή η τελευταία παραγωγή της σεζόν Encores! θα διαρκέσει για 15 παραστάσεις έως τις 28 Ιουνίου. Η παραγωγή κατευθύνεται από τον σκηνοθέτη Robert O’Hara και τον προσκεκλημένο μουσικό διευθυντή Joseph Joubert με χορογραφία από Edgar Godineaux και χορογραφία ταπ από την Dormeshia, την βραβευμένη με Tony La Cage Aux Folles από Harvey Fierstein (βιβλίο) και Jerry Herman (μουσική και στίχοι).
Ο βραβευμένος με Tony Billy Porter θα πρωταγωνιστήσει δίπλα στον σταρ του θεάτρου και της οθόνης Wayne Brady. Η καστ περιλαμβάνει επίσης τους πρώην συμμετέχοντες του Encores! Alaman Diadhiou (Jean-Michel), James Jackson Jr. (Jacob), η βραβευμένη με Tony Tonya Pinkins (Jacqueline), Rachel Webb (Anne), Peter Francis James (Edouard), Michael McElroy (Francois), Sharon Washington (Marie), και Lance Coadie Williams (Renaud).
Ας δούμε τι λένε οι κριτικοί...
Laura Collins-Hughes, New York Times: Πιο ψυχολογικά λεπτομερές απ' ότι θα περιμένατε για αυτό που τελικά είναι μια ιστορία αναγνώρισης, η ερμηνεία του O’Hara φαίνεται να βρίσκεται στη διαδικασία της αυτοανακάλυψης. Αυτό καθιστά αυτή τη «La Cage» πρόχειρη. Μου προκαλεί επίσης περιέργεια για το τι μπορεί να γίνει.
David Gordon, Theatremania: Η τελική διαπίστωση από την La Cage aux Folles του Robert O’Hara είναι ότι υπάρχουν πολλές ενδιαφέρουσες σκέψεις που εμπόδισαν τη συνοχή λόγω του επιταχυνόμενου χρονοδιαγράμματος. Γι' αυτό η «The Best of Times» προσγειώνεται με τέτοια δύναμη. Δεν είναι μόνο μια παράσταση δεύτερης πράξης, είναι μια υπενθύμιση για το πόσο υπέροχη μπορεί να είναι η La Cage aux Folles όταν όλα λειτουργούν σωστά. Για πέντε λεπτά, πραγματικά είναι, και είναι οι καλύτερες στιγμές.
Robert Hofler, The Wrap: Η κατεύθυνση του O’Hara έχει επίσης επηρεάσει λίγο τις Les Cagelles. Αντί για μια ομοιόμορφη ομάδα χορευτών όπως οι Rockettes, κάθε performer φαίνεται να αναπαριστά είτε την Mariah Carey είτε την Rihanna είτε τη Madonna είτε τη Grace Jones ή τον Sylvester. Δεν είναι περίεργο ότι η χορογραφία του Edgar Godineaux δυσκολεύεται με αυτό το κοπάδι μιμητών.
Jonathan Mandell, New York Theater: Αφού απομακρύνθηκα από το New York City Center, ξαναείδα την αυθεντική γαλλική ταινία, η οποία είναι διαθέσιμη στο Amazon Prime (υπάρχει επίσης μια αμερικανική ταινία του 1996, The Birdcage, με τους Robin Williams και Nathan Lane.) Υπάρχει κάτι από σουρεαλιστικό τόνο στην παρουσίαση του κόσμου του Albin και του Georges, σαν τον σκηνοθέτη να αναγνωρίζει ότι είναι ανάποδη από την πραγματικότητα. Αλλά και σε αυτή την κινηματογραφική έκδοση, δεν είναι ιδέα του γιου να έχει οι γονείς του να προσποιούνται ότι είναι ετεροφυλόφιλοι; Η κοπέλα του τον παγιδεύει κατά λάθος στο να το δεχθεί. Αυτό έχει περισσότερο νόημα για μένα, ειδικά αν υποτίθεται πως διαδραματίζεται τώρα στο παρόν. Πώς μπορούμε να ζητάμε να αποδεχτούμε μια πλοκή που βασίζεται σε μια τόσο σκληρή πράξη από έναν τόσο ανεξήγητα ανώριμο νέο άντρα; Αυτός ο ίδιος γιος, όπως αποδεικνύεται, προσφέρει μία από τις φωτεινές στιγμές σε μια παραγωγή που είναι διακοσμημένη πολύχρωμα και προσεκτικά προσαρμοσμένη, αλλά ακόμη αναζητά τα βήματά της.
David Finkle, New York Stage Review: Τα συστατικά στη σκηνή του City Center ποικίλλουν. Κάτω από τη διεύθυνση του Robert O’Hara, οι Porter και Brady—μερικές φορές διαβάζοντας, συχνά όχι—είναι στο προσκήνιο. Ο James Jackson Jr. είναι ένας αστείος, ελαφρός στην κυριολεξία μπάτλερ. Η Tonya Pinkins, ως μια φανταχτερή γειτόνισσα, κλέβει μια ή δύο σκηνές. Ο James είναι σωστά απρόθυμος ως ο πατέρας της νύφης, με τη Webb να γοητεύει ως η νεαρή που δεν κοκκινίζει ιδιαίτερα. Ως Jean-Michel, ο Diadhiou έχει τις στιγμές του τραγουδώντας και χορεύοντας με χαρά έχοντας την Anne στο βραχίονά του.
Μέση Βαθμολογία: 62.0%
