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El cierre de la temporada 2026 de New York City Center Encores! es La Cage Aux Folles, que se estrenó anoche, 17 de junio. Esta última producción de la temporada Encores! se llevará a cabo en 15 funciones hasta el 28 de junio. La producción está dirigida por Robert O’Hara y el Director Musical Invitado Joseph Joubert, con coreografía de Edgar Godineaux y coreografía de tap de Dormeshia, la aclamada La Cage Aux Folles de Harvey Fierstein (libreto) y Jerry Herman (música y letras).
El ganador del Premio Tony Billy Porter protagoniza junto a la estrella de teatro y pantalla Wayne Brady. El elenco también cuenta con el exalumno de Encores! Alaman Diadhiou (Jean-Michel), James Jackson Jr. (Jacob), la ganadora del Premio Tony Tonya Pinkins (Jacqueline), Rachel Webb (Anne), Peter Francis James (Edouard), Michael McElroy (Francois), Sharon Washington (Marie), y Lance Coadie Williams (Renaud).
Veamos qué dicen los críticos...
Laura Collins-Hughes, New York Times: Más matizado psicológicamente de lo que podrías esperar para lo que en última instancia es una historia de redención agradable, la interpretación de O’Hara parece estar en proceso de encontrarse a sí misma. Eso convierte a esta en una “La Cage” intermitente. También me hace sentir curiosidad por lo que podría llegar a ser.
David Gordon, Theatremania: La conclusión última de La Cage aux Folles de Robert O’Hara es que hay muchas ideas intrigantes que han sido impedidas de cohesionarse por la aceleración de los tiempos. Es por eso que “The Best of Times” impacta con tal fuerza. No es solo un número impresionante de segundo acto, es un recordatorio de lo glorioso que puede ser La Cage aux Folles cuando todo encaja. Durante cinco minutos, realmente lo hace, y esos son verdaderamente los mejores momentos.
Robert Hofler, The Wrap: La dirección de O’Hara también ha influido un poco en Les Cagelles. En lugar de un grupo uniforme de bailarines al estilo de Las Rockettes, cada intérprete parece estar canalizando ya sea a Mariah Carey, Rihanna, Madonna, Grace Jones o Sylvester. No es de extrañar que la coreografía de Edgar Godineaux tenga problemas para manejar a esa manada de impersonadores.
Jonathan Mandell, New York Theater: Después de dejar el New York City Center, volví a mirar la película francesa original, que está disponible en Amazon Prime (también hay una adaptación cinematográfica estadounidense de 1996, The Birdcage, con Robin Williams y Nathan Lane). Hay algo de un tono surrealista en la presentación del mundo de Albin y Georges, como si el cineasta lo reconociera como al revés de la realidad. Pero también en esta versión cinematográfica, no es idea del hijo hacer que sus padres finjan ser heterosexuales; su novia lo atrapa involuntariamente para que se lo acepte. Esto tiene más sentido para mí, especialmente si ahora se supone que esto tiene lugar en el presente. ¿Cómo se puede pedir aceptar una trama basada en un acto tan cruel de un joven inexplicablemente inmaduro? Ese mismo hijo, por cierto, ofrece uno de los momentos brillantes en una producción que está diseñada coloridamente y ajustada cuidadosamente, pero que todavía está encontrando su camino.
David Finkle, New York Stage Review: Los ingredientes en el escenario del City Center varían. Bajo la dirección de Robert O’Hara, Porter y Brady—que a veces leen, a menudo no—están al frente. James Jackson Jr. es un mayordomo divertido y ligero. Tonya Pinkins, como una vecina restauradora flamboyante, roba una escena o dos. James es el padre de la novia reacio, mientras que Webb es encantador como la prometida que apenas se sonroja. Como Jean-Michel, Diadhiou tiene sus momentos cantando y golpeando al ritmo de tener a Anne de su brazo.
Puntuación Promedio: 62.0%
