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Fechando a temporada 2026 do New York City Center Encores! está La Cage Aux Folles, que estreou na noite de ontem, 17 de junho. Esta última produção da temporada Encores! correrá por 15 apresentações até 28 de junho. A produção é liderada pelo diretor Robert O’Hara e pelo diretor musical convidado Joseph Joubert com coreografia de Edgar Godineaux e coreografia de tap de Dormeshia, a premiada La Cage Aux Folles de Harvey Fierstein (livro) e Jerry Herman (música e letras).
O vencedor do Tony Award Billy Porter estará no papel principal ao lado da estrela do palco e da tela Wayne Brady. O elenco também conta com o ex-aluno do Encores! Alaman Diadhiou (Jean-Michel), James Jackson Jr. (Jacob), a vencedora do Tony Award Tonya Pinkins (Jacqueline), Rachel Webb (Anne), Peter Francis James (Edouard), Michael McElroy (Francois), Sharon Washington (Marie), e Lance Coadie Williams (Renaud).
Vamos ver o que os críticos estão dizendo...
Laura Collins-Hughes, New York Times: Mais psicologicamente nuançado do que você pode esperar para o que é, em última análise, uma história de redenção que faz sentir-se bem, a interpretação de O’Hara parece estar em processo de se encontrar. Isso torna este um “La Cage” inconstante. Também me deixa curioso sobre o que ele pode se tornar.
David Gordon, Theatremania: A principal mensagem da La Cage aux Folles de Robert O’Hara é que há muitos pensamentos intrigantes que foram impedidos de se coalescer pela cronologia acelerada. É por isso que “The Best of Times” atinge com tanta força. Não é apenas um espetáculo de segunda parte, é um lembrete de quão gloriosa La Cage aux Folles pode ser quando tudo se encaixa. Por cinco minutos, isso realmente acontece, e eles são de fato os melhores momentos.
Robert Hofler, The Wrap: A direção de O’Hara também bagunçou um pouco as Les Cagelles. Em vez de um grupo uniforme de dançarinos à la The Rockettes, cada performer parece estar canalizando Mariah Carey, Rihanna, Madonna ou Grace Jones. Não é de se admirar que a coreografia de Edgar Godineaux tenha dificuldade em lidar com esse bando de imitadores.
Jonathan Mandell, New York Theater: Após deixar o New York City Center, olhei novamente para o filme francês original, que está disponível no Amazon Prime (também há uma adaptação cinematográfica americana de 1996, O Pássaro da Má sorte, com Robin Williams e Nathan Lane). Há algo de tom surreal na apresentação do mundo de Albin e Georges, como se o cineasta reconhecesse que está de cabeça para baixo em relação à realidade. Mas também nesta versão do filme, não é ideia do filho fazer com que seus pais finjam ser heterossexuais; sua namorada, inadvertidamente, o força a entrar nessa situação. Isso faz mais sentido para mim, especialmente se isso agora está suposto a ocorrer no presente. Como podemos ser solicitados a aceitar um enredo baseado em um ato tão cruel de um jovem inexplicavelmente despreparado? Esse mesmo filho, por acaso, oferece um dos momentos brilhantes em uma produção que é coloridamente projetada e cuidadosamente ajustada, mas ainda está encontrando seu caminho.
David Finkle, New York Stage Review: Os ingredientes no palco do City Center variam. Sob a direção de Robert O’Hara, Porter e Brady — às vezes lendo, muitas vezes não — estão em evidência. James Jackson Jr. é um mordomo engraçado e leve. Tonya Pinkins, como uma vizinha restauratrice flamboyant, rouba uma cena ou duas. James é o pai relutante da noiva, enquanto Webb encanta como a noivinha pouco tímida. Como Jean-Michel, Diadhiou tem seus momentos cantando e dançando alegremente com Anne ao seu lado.
Avaliação Média: 62.0%
